中外工藝美術(shù)史論文模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇中外工藝美術(shù)史論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

目前，國內(nèi)高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)設(shè)計史論課程包括中國工藝美術(shù)史、世界現(xiàn)代設(shè)計史、設(shè)計概論、設(shè)計美學等理論課程，是藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學生的專業(yè)基礎(chǔ)必修課。史論課程的重要性毋庸置疑，它不僅可以讓學生了解古今中外幾千年的設(shè)計發(fā)展歷史，領(lǐng)會每一種設(shè)計思潮的形成過程及其風格特征，還能提高設(shè)計鑒賞能力、形象思維能力和藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新能力，為將來所從事的藝術(shù)設(shè)計工作打下良好的理論基礎(chǔ)。在信息化時代背景下，作為一名21世紀的優(yōu)秀設(shè)計人才，不但要擁有高超的設(shè)計能力，更要具備扎實的理論修養(yǎng)、永不衰竭的創(chuàng)作靈感和適應社會發(fā)展的能力。因此，深厚的設(shè)計史論知識儲備對于一名優(yōu)秀設(shè)計師的成長、對于設(shè)計人才綜合素質(zhì)的提升無疑具有至關(guān)重要的作用。可惜的是，這一重要性未能得到廣泛的認識，我國很多高職院校的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)史論課程教學仍然存在著很多問題。

1我國高職院校的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)史論課程教學存在的主要問題

（1）高職藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學“重專業(yè)、輕史論”。職業(yè)院校一直強調(diào)“工學結(jié)合、重在實踐”，將學生的專業(yè)實踐能力的提高作為重中之重，往往忽略了理論知識的重要性。加之高職的教學時間比本科階段少一年，所以學校在課程設(shè)置上大大縮減了設(shè)計史論課程的內(nèi)容與時間，很多高職僅僅開設(shè)了《中國工藝美術(shù)史》或《世界現(xiàn)代設(shè)計史》，且學時較短，有的理論課程則淪為了選修課，學校的不重視直接降低了史論課在學生心目中的位置，導致了學生對史論課的輕視。（2）大班教學模式嚴重影響教學效果。傳統(tǒng)的史論課程教學只強調(diào)教師的指導性作用，采用合班授課的形式，筆者所教授的史論課程一個大班多達近兩百名學生，學生人數(shù)之多嚴重影響了教學效果，課堂畢竟不同于講座，教師無法很好地對學生學習的全過程進行指導與調(diào)控，很難調(diào)動學生學習的主動性。（3）單一的理論講授導致學生興趣低。傳統(tǒng)的史論課程教學往往以單一的理論講授式教學為主，這種教學方式能面向很多學生進行教學，在較短時間內(nèi)可以讓學生獲得很多知識，但同時也存在很多弊端，單一講授只強調(diào)教師的主導性而忽視了學生學習的主動性。往往是教師在講臺上唾沫橫飛、口干舌燥，而學生卻從不思考，聽得昏昏欲睡。久而久之，很多學生對于史論課便提不起興趣，來上課也只是為了考勤，敷衍應付了事。（4）考核方式缺乏創(chuàng)新性。史論課程的考核方式一般采取閉卷考試或論文撰寫的形式。這兩種考核方式各有優(yōu)點和局限，閉卷考試的方式能很好的檢測學生對知識點的掌握程度，但也會導致學生死記硬背理論考點，以至于我們培養(yǎng)出來的很多學生“高分低能”。論文撰寫對于藝術(shù)設(shè)計專業(yè)本科學生來說有其適應性，但考慮到高職學生的文字功底，有不妥當之處，往往很多論文都是毫不費力的從網(wǎng)絡(luò)或書本中直接復制，也流于形式。

2改革措施

從以上分析來看，當前我們必須改變常規(guī)的教學方式方法，把培養(yǎng)學生的主動學習能力、思考能力、分析和解決問題的能力作為教學重點，從教學內(nèi)容、教學方法、考核方式等方面進行全面的改革。

2.1教學內(nèi)容的改革

篇2

    我國1998年8月通過的《中華人民共和國高等教育法》第五條明確規(guī)定:“高等教育的任務(wù)是培養(yǎng)有創(chuàng)新精神和實踐能力的高級專門人才,發(fā)展科學技術(shù)文化,促進社會主義現(xiàn)代化建設(shè)。”因而,當前高校藝術(shù)設(shè)計教育的任務(wù)就是培養(yǎng)有創(chuàng)新精神和實踐能力的高級設(shè)計人才。“形而上者謂之道,形而下者謂之器”,其中“道”是無形的、本源的物質(zhì)本身所遵照的運動規(guī)律;“器”是有形的、現(xiàn)象的技能、技法等。創(chuàng)新精神和實踐能力的關(guān)系猶如“道”和“器”,創(chuàng)新精神是實踐能力的根本、源泉。創(chuàng)新精神從何而來?它來自于藝術(shù)設(shè)計理論教育的培養(yǎng)。

    一、藝術(shù)設(shè)計理論教育的任務(wù)

    1.藝術(shù)設(shè)計理論概述

    藝術(shù)設(shè)計理論是一門對藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)知識、基本問題和基本原理做專門綜合探討的知識體系,主要包含藝術(shù)設(shè)計史的研究、藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)理論的研究、設(shè)計批評、藝術(shù)設(shè)計實踐理論的研究等內(nèi)容。藝術(shù)設(shè)計史的研究包括:通史通論——中外設(shè)計史、中外美術(shù)史等,專史專論——中外廣告史、中外服裝史、中外陶瓷史、平面設(shè)計史、工業(yè)設(shè)計史等。藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)理論的研究包括:設(shè)計概論、藝術(shù)概論、設(shè)計心理學、設(shè)計方法學、設(shè)計文化學、設(shè)計美學、藝術(shù)美學、藝術(shù)心理學、設(shè)計藝術(shù)原理等。設(shè)計批評是對與設(shè)計相關(guān)的對象的評價和判斷。藝術(shù)設(shè)計實踐理論是針對每一門具體設(shè)計專業(yè)的專業(yè)理論,這種理論不是簡單的對技法和工藝的概述,而是對技法和工藝一般規(guī)律的總結(jié),是對技法和工藝本質(zhì)及外延的研究。藝術(shù)設(shè)計理論是一個綜合性的、交叉邊緣學科,其知識體系涵蓋了哲學、美學、藝術(shù)學、心理學、社會學、市場營銷學、管理學、生態(tài)學、仿生學、人體工學、自然科學等諸多領(lǐng)域;因而,藝術(shù)設(shè)計理論課程的開設(shè),是拓寬學生知識視野、提高學生綜合素質(zhì)、培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神、指導學生設(shè)計實踐的重要途徑。

    2.藝術(shù)設(shè)計理論教育的任務(wù)

    ①藝術(shù)設(shè)計理論教育是培養(yǎng)科學精神和人文精神的重要途徑

    李硯祖先生認為藝術(shù)設(shè)計是“人類為生存而進行的造物活動,是人為實現(xiàn)實用功能價值和審美價值的物化勞動形態(tài)。這種造物具有一定的審美屬性和精神價值,因而是一種藝術(shù)質(zhì)的造物”。①諸葛凱先生也認為藝術(shù)設(shè)計的本質(zhì)是“按照美的規(guī)律為人造物的藝術(shù)”。②從以上的觀點中可以分析出藝術(shù)設(shè)計的兩大要素:“造物”體現(xiàn)的科學精神,造物之“美”蘊含的人文精神。科學精神是人們在長期的科學實踐活動中形成的共同信念、價值標準和行為規(guī)范的總稱,是體現(xiàn)在科學知識中的思想或理念;藝術(shù)設(shè)計實用功能性決定了它必須要遵循一定的科學原理進行造物,因而科學精神是藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)涵之一。人文精神是一種普遍的人類自我關(guān)懷,表現(xiàn)為對人的價值的維護、追求,對人類遺留下來的各種精神文化現(xiàn)象的珍視。藝術(shù)設(shè)計具有審美屬性和精神價值,體現(xiàn)了其對人文精神的追求和重視。若使科學精神和人文精神很好地融入到藝術(shù)設(shè)計中、滲透到設(shè)計人員的設(shè)計理念中,需要合理解決科技發(fā)展與文化心理之間的矛盾,需要學習生態(tài)學、仿生學、人體工學、自然科學等方面的知識,需要研究歷史、哲學、美學、藝術(shù)學、社會學、心理學、民族民俗學等相關(guān)內(nèi)容。藝術(shù)設(shè)計理論知識體系涵蓋了自然科學知識和人文知識的方方面面,因而,藝術(shù)設(shè)計理論教育是樹立、培養(yǎng)科學精神和人文精神的重要途徑,是使藝術(shù)設(shè)計真正實現(xiàn)“以人為本”的重要渠道。

    ②藝術(shù)設(shè)計理論教育是培養(yǎng)創(chuàng)造性思維的基礎(chǔ)

    當今時代,一方面人們對藝術(shù)設(shè)計的物質(zhì)需要和精神需要越來越多樣,另一方面,藝術(shù)設(shè)計已呈多元化發(fā)展趨勢,多種風格與流派并存。在這樣的時代背景下,若想設(shè)計出既符合大眾需要又與眾不同的藝術(shù)作品,需要的是創(chuàng)新精神。創(chuàng)新需要以豐富的知識為基礎(chǔ),藝術(shù)設(shè)計理論包含藝術(shù)設(shè)計史知識、藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)理論知識、設(shè)計批評、藝術(shù)設(shè)計實踐理論知識等內(nèi)容——知識體系龐大而豐富,所以藝術(shù)設(shè)計理論教育是擴大學生知識面、提高學生理論修養(yǎng)的根本途徑。

    藝術(shù)設(shè)計教育不是培養(yǎng)技術(shù)工人,而是培養(yǎng)具有理論修養(yǎng),具備發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題的全面發(fā)展的人才。所以藝術(shù)設(shè)計教育不應只傳授技法、技能,同時也應傳授“道”(即技法之外的藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的本質(zhì)、內(nèi)涵),重在授之以“漁”而非“魚”。 藝術(shù)設(shè)計理論揭示藝術(shù)設(shè)計的客觀運行規(guī)律、總結(jié)藝術(shù)設(shè)計現(xiàn)象背后的本質(zhì),因而,藝術(shù)設(shè)計理論教育是培養(yǎng)創(chuàng)造性思維能力、指導設(shè)計實踐的基礎(chǔ)。

    二、藝術(shù)設(shè)計理論教育的現(xiàn)狀

    1.對待藝術(shù)設(shè)計理論不夠重視

    高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的學生,甚至是一部分老師,都沒有充分認識到藝術(shù)設(shè)計理論知識的重要性,認為理論可有可無。這與有些人的浮躁、急功近利思想分不開。在藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學活動中,學生更偏愛能夠迅速帶來設(shè)計成果的設(shè)計實踐課,而藝術(shù)設(shè)計理論課相對枯燥乏味,不能立即物化出設(shè)計成果,較少受到學生的喜歡、重視。事實上,沒有藝術(shù)理論知識做支撐的藝術(shù)設(shè)計作品,不過是沒有靈魂的視覺元素的簡單組合。藝術(shù)設(shè)計教育,不是僅僅教會學生能創(chuàng)作成果,重要的是教會學生掌握創(chuàng)作成果的方式、方法、規(guī)律和內(nèi)涵等本質(zhì)性的東西。藝術(shù)設(shè)計實踐課程是教學的顯性課程,教給學生的是“形而下”的“器”;藝術(shù)設(shè)計理論課程培養(yǎng)的是設(shè)計師的氣質(zhì)、創(chuàng)造意識和設(shè)計的綜合素質(zhì),教給學生的是“形而上”的“道”,所以應加強學生的理論意識。同時,教師的藝術(shù)設(shè)計理論意識也有待提高。教師在進行藝術(shù)設(shè)計實踐課程的教學時,可用相關(guān)理論知識來指導教學思想和教學方法、充實教學內(nèi)容,授技的同時,也要傳“道”,通過言傳身教,培養(yǎng)學生對藝術(shù)設(shè)計理論知識的重視。

    2.藝術(shù)設(shè)計理論課程設(shè)置不大科學

    目前高校的藝術(shù)設(shè)計理論課程體系不夠完善,理論課程開設(shè)參差不齊,有的高校只開設(shè)了設(shè)計史、設(shè)計概論和中國工藝美術(shù)史。科學的藝術(shù)設(shè)計理論課程體系應該包括:基礎(chǔ)理論課,如設(shè)計概論、設(shè)計心理學、設(shè)計美學、設(shè)計方法學等;藝術(shù)設(shè)計史論課,包括通史通論(如中外設(shè)計史)和專史專論(如工業(yè)設(shè)計史、平面設(shè)計史);相關(guān)的設(shè)計批評課程和藝術(shù)設(shè)計實踐理論課程等。

    3.授課方法單調(diào)

    傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計理論課一般都是教師講解,學生聽,教學效果較差。現(xiàn)在多媒體引入教學,但是教學方式依然是灌輸式的,多媒體成了第二黑板。這一方面是因為教師沒有充分利用多媒體的聲、光、色的優(yōu)勢,另一方面也因為理論課往往是以合班形式的大班上課,聽課人數(shù)眾多,限制了互動式、靈活式教學手段的實施。另外,多媒體教學依然局限于狹小的教室空間,學生缺乏消化理論知識的身臨其境的客觀環(huán)境條件。

    三、藝術(shù)設(shè)計理論教育的改革措施

    1.加強教師隊伍的建設(shè)

    藝術(shù)設(shè)計理論是一個龐大的知識體系,涉及到方方面面的內(nèi)容,因此藝術(shù)設(shè)計理論教育對教師綜合素養(yǎng)的要求就相當高。不僅僅是藝術(shù)設(shè)計理論課教師要具備豐富的理論知識,而且藝術(shù)設(shè)計實踐課老師也同樣要具備。由于藝術(shù)設(shè)計理論教育必須緊密聯(lián)系設(shè)計實踐,所以對教師的要求就是雙重的:既要懂設(shè)計理論知識,又要會從事設(shè)計實踐活動。專職的藝術(shù)設(shè)計理論課教師,在專心研究、教授理論知識的同時,也要了解相關(guān)的藝術(shù)設(shè)計實踐知識,這樣才能更好地深入到藝術(shù)設(shè)計理論研究的本質(zhì)問題,避免紙上談兵的尷尬。專職的藝術(shù)設(shè)計實踐課老師,在掌握和教授設(shè)計技能、技法的同時,也要掌握大量的理論知識,不僅僅包括設(shè)計實踐課的專業(yè)理論,也包括基礎(chǔ)理論、藝術(shù)設(shè)計史論及設(shè)計批評等。教師隊伍是培養(yǎng)人才的核心,只有教師的全面發(fā)展,才可能培養(yǎng)出全面發(fā)展的人才,所以提高教師素質(zhì)、建設(shè)教師隊伍是教育的大計。

    2.教學方法和內(nèi)容的改革

    藝術(shù)設(shè)計理論課在教與學的過程中都帶有較強的主觀性,所以理論課教學在形式上要更為開放與自由,使學生由以前被動的聽課變?yōu)橹鲃拥膮⑴c課堂。教學不應只局限于教室范圍,可以在適當?shù)臅r間安排學生到博物館參觀學習,針對現(xiàn)成作品進行理論講解和分析;也可以針對某一藝術(shù)設(shè)計理論觀點,進行課堂辯論或討論。教師在授課過程中,不要為理論而理論,藝術(shù)設(shè)計理論知識要和藝術(shù)設(shè)計實踐緊密結(jié)合,要提煉出設(shè)計觀、美學思想及其對現(xiàn)代設(shè)計實踐的影響與實用價值,使學生在學習過程中真正體會到理論課程的實用性和指導性。

    3.考核方式的改革

    藝術(shù)設(shè)計理論課程最終的考核方式一般是寫論文或閉卷筆試。寫論文并不能檢驗學生真正的學習效果,因為歷年來的學生論文抄襲現(xiàn)象較嚴重,很多學生的論文都沒有實質(zhì)性內(nèi)容;試卷考核方式考查的只是學生的死記硬背能力。所以藝術(shù)設(shè)計理論課的考核方式需要改革,可以以論文加設(shè)計作品或試題加設(shè)計作品的方式來考核。論文加設(shè)計作品,是在寫論文的同時,要學生根據(jù)所寫論文的論點,設(shè)計出能反映論點思想或與論點思想相關(guān)的作品,并把作品附在論文后面;試題加設(shè)計作品,就是把傳統(tǒng)的題型變化一下,把純文字型的試題,改為根據(jù)已知理論來設(shè)計相應作品的畫圖題或者是分析圖片作品的分析題。這樣,才能真正考核出學生理解、分析、應用理論知識的能力,使學生在運用理論知識的過程中真正體會到藝術(shù)設(shè)計理論知識的價值。

    結(jié)語

    藝術(shù)設(shè)計人才的培養(yǎng)關(guān)鍵在于綜合素質(zhì)的培養(yǎng),而綜合素質(zhì)中很大一塊是藝術(shù)設(shè)計理論修養(yǎng)。設(shè)計師不可能都是設(shè)計理論家,但只要是在專業(yè)設(shè)計上有一定成就的設(shè)計師,就一定是具備相當理論素養(yǎng)的人。藝術(shù)設(shè)計理論教育是培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神、全面發(fā)展的高級專門人才的關(guān)鍵因素,所以我們應拋棄重技能、輕理論的思想,應加強對藝術(shù)設(shè)計理論教育的重視和投入。

    注釋:

    ①李硯祖.工藝美術(shù)概論[M].中國輕工業(yè)出版社,1999:13.

    ②諸葛鎧.圖案設(shè)計原理[M].江蘇美術(shù)出版社,1998:65.

    參考文獻:

    [1]曾小紅.高等學校藝術(shù)設(shè)計理論教育初探[J].湘潭師范學院學報(社會科學版),2006(4).

篇3

我國1998年8月通過的《中華人民共和國高等教育法》第五條明確規(guī)定:“高等教育的任務(wù)是培養(yǎng)有創(chuàng)新精神和實踐能力的高級專門人才，發(fā)展科學技術(shù)文化，促進社會主義現(xiàn)代化建設(shè)。”因而，當前高校藝術(shù)設(shè)計教育的任務(wù)就是培養(yǎng)有創(chuàng)新精神和實踐能力的高級設(shè)計人才。“形而上者謂之道，形而下者謂之器”，其中“道”是無形的、本源的物質(zhì)本身所遵照的運動規(guī)律;“器”是有形的、現(xiàn)象的技能、技法等。創(chuàng)新精神和實踐能力的關(guān)系猶如“道”和“器”，創(chuàng)新精神是實踐能力的根本、源泉。創(chuàng)新精神從何而來?它來自于藝術(shù)設(shè)計理論教育的培養(yǎng)。

一、藝術(shù)設(shè)計理論教育的任務(wù)

1.藝術(shù)設(shè)計理論概述

藝術(shù)設(shè)計理論是一門對藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)知識、基本問題和基本原理做專門綜合探討的知識體系，主要包含藝術(shù)設(shè)計史的研究、藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)理論的研究、設(shè)計批評、藝術(shù)設(shè)計實踐理論的研究等內(nèi)容。藝術(shù)設(shè)計史的研究包括:通史通論——中外設(shè)計史、中外美術(shù)史等，專史專論——中外廣告史、中外服裝史、中外陶瓷史、平面設(shè)計史、工業(yè)設(shè)計史等。藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)理論的研究包括:設(shè)計概論、藝術(shù)概論、設(shè)計心理學、設(shè)計方法學、設(shè)計文化學、設(shè)計美學、藝術(shù)美學、藝術(shù)心理學、設(shè)計藝術(shù)原理等。設(shè)計批評是對與設(shè)計相關(guān)的對象的評價和判斷。藝術(shù)設(shè)計實踐理論是針對每一門具體設(shè)計專業(yè)的專業(yè)理論，這種理論不是簡單的對技法和工藝的概述，而是對技法和工藝一般規(guī)律的總結(jié)，是對技法和工藝本質(zhì)及外延的研究。藝術(shù)設(shè)計理論是一個綜合性的、交叉邊緣學科，其知識體系涵蓋了哲學、美學、藝術(shù)學、心理學、社會學、市場營銷學、管理學、生態(tài)學、仿生學、人體工學、自然科學等諸多領(lǐng)域;因而，藝術(shù)設(shè)計理論課程的開設(shè)，是拓寬學生知識視野、提高學生綜合素質(zhì)、培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神、指導學生設(shè)計實踐的重要途徑。

2.藝術(shù)設(shè)計理論教育的任務(wù)

①藝術(shù)設(shè)計理論教育是培養(yǎng)科學精神和人文精神的重要途徑

李硯祖先生認為藝術(shù)設(shè)計是“人類為生存而進行的造物活動，是人為實現(xiàn)實用功能價值和審美價值的物化勞動形態(tài)。這種造物具有一定的審美屬性和精神價值，因而是一種藝術(shù)質(zhì)的造物”。①諸葛凱先生也認為藝術(shù)設(shè)計的本質(zhì)是“按照美的規(guī)律為人造物的藝術(shù)”。②從以上的觀點中可以分析出藝術(shù)設(shè)計的兩大要素:“造物”體現(xiàn)的科學精神，造物之“美”蘊含的人文精神。科學精神是人們在長期的科學實踐活動中形成的共同信念、價值標準和行為規(guī)范的總稱，是體現(xiàn)在科學知識中的思想或理念;藝術(shù)設(shè)計實用功能性決定了它必須要遵循一定的科學原理進行造物，因而科學精神是藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)涵之一。人文精神是一種普遍的人類自我關(guān)懷，表現(xiàn)為對人的價值的維護、追求，對人類遺留下來的各種精神文化現(xiàn)象的珍視。藝術(shù)設(shè)計具有審美屬性和精神價值，體現(xiàn)了其對人文精神的追求和重視。若使科學精神和人文精神很好地融入到藝術(shù)設(shè)計中、滲透到設(shè)計人員的設(shè)計理念中，需要合理解決科技發(fā)展與文化心理之間的矛盾，需要學習生態(tài)學、仿生學、人體工學、自然科學等方面的知識，需要研究歷史、哲學、美學、藝術(shù)學、社會學、心理學、民族民俗學等相關(guān)內(nèi)容。藝術(shù)設(shè)計理論知識體系涵蓋了自然科學知識和人文知識的方方面面，因而，藝術(shù)設(shè)計理論教育是樹立、培養(yǎng)科學精神和人文精神的重要途徑，是使藝術(shù)設(shè)計真正實現(xiàn)“以人為本”的重要渠道。

②藝術(shù)設(shè)計理論教育是培養(yǎng)創(chuàng)造性思維的基礎(chǔ)

當今時代，一方面人們對藝術(shù)設(shè)計的物質(zhì)需要和精神需要越來越多樣，另一方面，藝術(shù)設(shè)計已呈多元化發(fā)展趨勢，多種風格與流派并存。在這樣的時代背景下，若想設(shè)計出既符合大眾需要又與眾不同的藝術(shù)作品，需要的是創(chuàng)新精神。創(chuàng)新需要以豐富的知識為基礎(chǔ)，藝術(shù)設(shè)計理論包含藝術(shù)設(shè)計史知識、藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)理論知識、設(shè)計批評、藝術(shù)設(shè)計實踐理論知識等內(nèi)容——知識體系龐大而豐富，所以藝術(shù)設(shè)計理論教育是擴大學生知識面、提高學生理論修養(yǎng)的根本途徑。

藝術(shù)設(shè)計教育不是培養(yǎng)技術(shù)工人，而是培養(yǎng)具有理論修養(yǎng)，具備發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題的全面發(fā)展的人才。所以藝術(shù)設(shè)計教育不應只傳授技法、技能，同時也應傳授“道”(即技法之外的藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的本質(zhì)、內(nèi)涵)，重在授之以“漁”而非“魚”。 藝術(shù)設(shè)計理論揭示藝術(shù)設(shè)計的客觀運行規(guī)律、總結(jié)藝術(shù)設(shè)計現(xiàn)象背后的本質(zhì)，因而，藝術(shù)設(shè)計理論教育是培養(yǎng)創(chuàng)造性思維能力、指導設(shè)計實踐的基礎(chǔ)。

二、藝術(shù)設(shè)計理論教育的現(xiàn)狀

1.對待藝術(shù)設(shè)計理論不夠重視

高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的學生，甚至是一部分老師，都沒有充分認識到藝術(shù)設(shè)計理論知識的重要性，認為理論可有可無。這與有些人的浮躁、急功近利思想分不開。在藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學活動中，學生更偏愛能夠迅速帶來設(shè)計成果的設(shè)計實踐課，而藝術(shù)設(shè)計理論課相對枯燥乏味，不能立即物化出設(shè)計成果，較少受到學生的喜歡、重視。事實上，沒有藝術(shù)理論知識做支撐的藝術(shù)設(shè)計作品，不過是沒有靈魂的視覺元素的簡單組合。藝術(shù)設(shè)計教育，不是僅僅教會學生能創(chuàng)作成果，重要的是教會學生掌握創(chuàng)作成果的方式、方法、規(guī)律和內(nèi)涵等本質(zhì)性的東西。藝術(shù)設(shè)計實踐課程是教學的顯性課程，教給學生的是“形而下”的“器”;藝術(shù)設(shè)計理論課程培養(yǎng)的是設(shè)計師的氣質(zhì)、創(chuàng)造意識和設(shè)計的綜合素質(zhì)，教給學生的是“形而上”的“道”，所以應加強學生的理論意識。同時，教師的藝術(shù)設(shè)計理論意識也有待提高。教師在進行藝術(shù)設(shè)計實踐課程的教學時，可用相關(guān)理論知識來指導教學思想和教學方法、充實教學內(nèi)容，授技的同時，也要傳“道”，通過言傳身教，培養(yǎng)學生對藝術(shù)設(shè)計理論知識的重視。

2.藝術(shù)設(shè)計理論課程設(shè)置不大科學

目前高校的藝術(shù)設(shè)計理論課程體系不夠完善，理論課程開設(shè)參差不齊，有的高校只開設(shè)了設(shè)計史、設(shè)計概論和中國工藝美術(shù)史。科學的藝術(shù)設(shè)計理論課程體系應該包括:基礎(chǔ)理論課，如設(shè)計概論、設(shè)計心理學、設(shè)計美學、設(shè)計方法學等;藝術(shù)設(shè)計史論課，包括通史通論(如中外設(shè)計史)和專史專論(如工業(yè)設(shè)計史、平面設(shè)計史);相關(guān)的設(shè)計批評課程和藝術(shù)設(shè)計實踐理論課程等。

3.授課方法單調(diào)

傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計理論課一般都是教師講解，學生聽，教學效果較差。現(xiàn)在多媒體引入教學，但是教學方式依然是灌輸式的，多媒體成了第二黑板。這一方面是因為教師沒有充分利用多媒體的聲、光、色的優(yōu)勢，另一方面也因為理論課往往是以合班形式的大班上課，聽課人數(shù)眾多，限制了互動式、靈活式教學手段的實施。另外，多媒體教學依然局限于狹小的教室空間，學生缺乏消化理論知識的身臨其境的客觀環(huán)境條件。

三、藝術(shù)設(shè)計理論教育的改革措施

1.加強教師隊伍的建設(shè)

藝術(shù)設(shè)計理論是一個龐大的知識體系，涉及到方方面面的內(nèi)容，因此藝術(shù)設(shè)計理論教育對教師綜合素養(yǎng)的要求就相當高。不僅僅是藝術(shù)設(shè)計理論課教師要具備豐富的理論知識，而且藝術(shù)設(shè)計實踐課老師也同樣要具備。由于藝術(shù)設(shè)計理論教育必須緊密聯(lián)系設(shè)計實踐，所以對教師的要求就是雙重的:既要懂設(shè)計理論知識，又要會從事設(shè)計實踐活動。專職的藝術(shù)設(shè)計理論課教師，在專心研究、教授理論知識的同時，也要了解相關(guān)的藝術(shù)設(shè)計實踐知識，這樣才能更好地深入到藝術(shù)設(shè)計理論研究的本質(zhì)問題，避免紙上談兵的尷尬。專職的藝術(shù)設(shè)計實踐課老師，在掌握和教授設(shè)計技能、技法的同時，也要掌握大量的理論知識，不僅僅包括設(shè)計實踐課的專業(yè)理論，也包括基礎(chǔ)理論、藝術(shù)設(shè)計史論及設(shè)計批評等。教師隊伍是培養(yǎng)人才的核心，只有教師的全面發(fā)展，才可能培養(yǎng)出全面發(fā)展的人才，所以提高教師素質(zhì)、建設(shè)教師隊伍是教育的大計。 轉(zhuǎn)貼于 　2.教學方法和內(nèi)容的改革

藝術(shù)設(shè)計理論課在教與學的過程中都帶有較強的主觀性，所以理論課教學在形式上要更為開放與自由，使學生由以前被動的聽課變?yōu)橹鲃拥膮⑴c課堂。教學不應只局限于教室范圍，可以在適當?shù)臅r間安排學生到博物館參觀學習，針對現(xiàn)成作品進行理論講解和分析;也可以針對某一藝術(shù)設(shè)計理論觀點，進行課堂辯論或討論。教師在授課過程中，不要為理論而理論，藝術(shù)設(shè)計理論知識要和藝術(shù)設(shè)計實踐緊密結(jié)合，要提煉出設(shè)計觀、美學思想及其對現(xiàn)代設(shè)計實踐的影響與實用價值，使學生在學習過程中真正體會到理論課程的實用性和指導性。

3.考核方式的改革

藝術(shù)設(shè)計理論課程最終的考核方式一般是寫論文或閉卷筆試。寫論文并不能檢驗學生真正的學習效果，因為歷年來的學生論文抄襲現(xiàn)象較嚴重，很多學生的論文都沒有實質(zhì)性內(nèi)容;試卷考核方式考查的只是學生的死記硬背能力。所以藝術(shù)設(shè)計理論課的考核方式需要改革，可以以論文加設(shè)計作品或試題加設(shè)計作品的方式來考核。論文加設(shè)計作品，是在寫論文的同時，要學生根據(jù)所寫論文的論點，設(shè)計出能反映論點思想或與論點思想相關(guān)的作品，并把作品附在論文后面;試題加設(shè)計作品，就是把傳統(tǒng)的題型變化一下，把純文字型的試題，改為根據(jù)已知理論來設(shè)計相應作品的畫圖題或者是分析圖片作品的分析題。這樣，才能真正考核出學生理解、分析、應用理論知識的能力，使學生在運用理論知識的過程中真正體會到藝術(shù)設(shè)計理論知識的價值。

結(jié)語

藝術(shù)設(shè)計人才的培養(yǎng)關(guān)鍵在于綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，而綜合素質(zhì)中很大一塊是藝術(shù)設(shè)計理論修養(yǎng)。設(shè)計師不可能都是設(shè)計理論家，但只要是在專業(yè)設(shè)計上有一定成就的設(shè)計師，就一定是具備相當理論素養(yǎng)的人。藝術(shù)設(shè)計理論教育是培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神、全面發(fā)展的高級專門人才的關(guān)鍵因素，所以我們應拋棄重技能、輕理論的思想，應加強對藝術(shù)設(shè)計理論教育的重視和投入。

注釋:

①李硯祖.工藝美術(shù)概論[M].中國輕工業(yè)出版社，1999:13.

②諸葛鎧.圖案設(shè)計原理[M].江蘇美術(shù)出版社，1998:65.

參考文獻

[1]曾小紅.高等學校藝術(shù)設(shè)計理論教育初探[J].湘潭師范學院學報(社會科學版)，2006(4).

篇4

學院是以管理學、經(jīng)濟學和藝術(shù)學為主，兼有工學、文學的多科性獨立學院。目前，設(shè)有國際工商管理系、涉外經(jīng)濟貿(mào)易系、外國語言文學系、計算機與信息技術(shù)系和藝術(shù)設(shè)計系，共有工商管理、會計學、財務(wù)管理、市場營銷、物流管理、人力資源管理、國際經(jīng)濟與貿(mào)易、金融學、旅游管理、勞動與社會保障、英語、日語、計算機科學與技術(shù)、電子商務(wù)、信息管理與信息系統(tǒng)、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、服裝與服飾設(shè)計、動畫等19個本科專業(yè)，已有在校生7000余人。

學院擁有一支高素質(zhì)、實力較強的教學、科研、管理隊伍，其中具有高級職稱的教師約占43 %，并且還聘請了多位來自美國、日本、澳大利亞等國的優(yōu)秀外籍專家、教師授課。

學院座落在天津市第三高教區(qū)，與天津城建大學相鄰，毗鄰天津高新技術(shù)產(chǎn)業(yè)園區(qū)。在這座現(xiàn)代化、花園式的校園中，擁有綜合辦公樓、教學樓、實驗樓、圖書館、寶德書院、運動場、學生公寓及品類齊全的生活服務(wù)設(shè)施，為學生營造了良好的學習和生活環(huán)境。

學院具有一支高素質(zhì)的專職學生工作管理隊伍。學生黨團組織和學生會組織開展了豐富多彩的課余活動，為學生提供了施展才華的天地。學院嚴格的教學管理、嚴謹?shù)慕虒W作風、完善的教學計劃和良好的校園文化得到了社會各界的好評。

藝術(shù)設(shè)計系概況

我院藝術(shù)設(shè)計系結(jié)合國際藝術(shù)教育的發(fā)展動態(tài)和我國藝術(shù)設(shè)計人才的需求特點，聘請知名教授進行學科建設(shè)及授課，培養(yǎng)具有深厚文化底蘊和藝術(shù)理論功底，善于解決實際問題的應用型、復合型高級藝術(shù)人才。

藝術(shù)設(shè)計系擁有平面設(shè)計工作室、定格動畫工作室、三維動畫工作室、影視后期工作室、攝影工作室、攝像工作室、材料構(gòu)造實驗室、建筑模型實驗室、照明設(shè)計實驗室、數(shù)控雕刻實驗室、建筑漫游實驗室、模型展示實驗室、服裝制版與扎染實驗室、服裝工藝實驗室等，為培養(yǎng)藝術(shù)設(shè)計人才提供了理想的教學環(huán)境。2014年12月，藝術(shù)設(shè)計實驗教學中心被天津市教委評為“天津市普通高等學校實驗教學示范中心建設(shè)單位”。

專業(yè)介紹

視覺傳達設(shè)計

學位：藝術(shù)學學士

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具有國際設(shè)計文化視野、中國設(shè)計文化特色、適合于創(chuàng)新時代需求，集傳統(tǒng)平面(印刷)媒體和現(xiàn)代數(shù)字媒體，在專業(yè)設(shè)計領(lǐng)域、企業(yè)、傳播機構(gòu)、院校、研究單位從事視覺傳播方面的設(shè)計、教學、研究和管理工作的專門人才。

主要課程：中外設(shè)計藝術(shù)史、藝術(shù)概論、造型基礎(chǔ)、色彩、裝飾基礎(chǔ)、設(shè)計基礎(chǔ)(三大構(gòu)成)、圖形創(chuàng)意、字體設(shè)計與編排、字體設(shè)計、平面設(shè)計與印刷制作、標志設(shè)計、書籍裝幀設(shè)計、包裝設(shè)計、展示設(shè)計、數(shù)字媒體設(shè)計與制作、企業(yè)識別設(shè)計(VIS)等。

畢業(yè)去向：在廣告公司、設(shè)計公司、出版社等相關(guān)企業(yè)從事平面設(shè)計、廣告策劃、廣告設(shè)計、印刷設(shè)計、展示設(shè)計等相關(guān)工作;藝術(shù)設(shè)計院校進行教學研究工作;繼續(xù)深造攻讀碩士學位或者出國留學。

環(huán)境設(shè)計

學位：藝術(shù)學學士

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具有關(guān)注國際環(huán)境設(shè)計的前沿信息，著眼于環(huán)境的生態(tài)環(huán)保建設(shè)的發(fā)展，掌握專業(yè)基礎(chǔ)理論、相關(guān)學科領(lǐng)域理論知識與專業(yè)技能，并具有創(chuàng)新能力和設(shè)計實踐能力，能從事環(huán)境設(shè)計或教學、研究工作，在藝術(shù)環(huán)境設(shè)計機構(gòu)從事公共建筑室內(nèi)設(shè)計、居住空間設(shè)計、城市環(huán)境景觀與社區(qū)環(huán)境景觀設(shè)計、園林設(shè)計等相關(guān)工作，并具備項目策劃與經(jīng)營管理、教學與科研工作能力的高素質(zhì)環(huán)境藝術(shù)應用型和研究型人才。

主要課程：環(huán)境藝術(shù)概論、中外環(huán)境設(shè)計史、中外工藝美術(shù)史、造型基礎(chǔ)、構(gòu)成(平面、色彩、立體構(gòu)成)、建筑設(shè)計與裝飾、建筑模型與表達、制圖與透視、人體工程學、效果圖、住宅室內(nèi)設(shè)計、公共室內(nèi)設(shè)計、主題概念設(shè)計、園林設(shè)計、社區(qū)景觀設(shè)計、植物造景、城市景觀設(shè)計等。

畢業(yè)去向：在城市規(guī)劃設(shè)計公司、景觀設(shè)計公司、環(huán)境設(shè)計公司、展示設(shè)計公司等從事城市環(huán)境景觀設(shè)計、園林設(shè)計、建筑設(shè)計、居住空間設(shè)計以及展示設(shè)計等相關(guān)設(shè)計工作;藝術(shù)院校進行教學研究工作;繼續(xù)深造攻讀碩士學位或者出國留學。

服裝與服飾設(shè)計

學位：藝術(shù)學學士

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)能從事服裝與服飾設(shè)計策劃和時裝研究方向，具有較強的設(shè)計創(chuàng)造能力和動手制作能力，具有較強的市場設(shè)計意識和市場競爭能力，掌握服裝企業(yè)、服裝市場的基本運作知識，以及把握時尚潮流并進行流行預測的基本方法，能在服裝藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域與應用研究型領(lǐng)域及藝術(shù)設(shè)計機構(gòu)從事設(shè)計、研究、教學、管理等方面工作的高級專門人才。

主要課程：中國工藝美術(shù)史、中外服飾史論、三大構(gòu)成、服裝計算機輔助設(shè)計、服裝畫技法、服飾圖案、服裝造型設(shè)計、服裝結(jié)構(gòu)設(shè)計、服裝工藝與制作、立體裁剪、創(chuàng)意服裝設(shè)計、服裝材料學、人物形象設(shè)計、服裝商品企劃、服裝表演編導與策劃等。

畢業(yè)去向：在服裝服飾設(shè)計公司、服裝廠、服裝進出口公司、大型商場等相關(guān)企業(yè)進行服裝服飾設(shè)計、服裝生產(chǎn)管理、服裝銷售展示設(shè)計、服裝品牌管理等相關(guān)工作;藝術(shù)院校進行教學研究工作;繼續(xù)深造攻讀碩士學位或者出國留學。

動畫

學位：藝術(shù)學學士

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具備動畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)知識和創(chuàng)作基本技能，能在影視與動畫制作團隊、動畫應用機構(gòu)、動畫傳播企事業(yè)單位從事動畫策劃、動畫創(chuàng)作、動畫推廣、動畫應用，以及在各級各類學校從事動畫教學與研究工作的應用型、創(chuàng)新型人才。

主要課程：創(chuàng)新思維訓練與培養(yǎng)、動畫概論、動畫造型基礎(chǔ)、動畫原理、動畫原畫、計算機輔助設(shè)計、動畫劇本寫作、動畫設(shè)定、定格動畫、平面動畫設(shè)計、三維動畫設(shè)計、動畫后期合成、動畫周邊產(chǎn)品設(shè)計、影視特效、影視非線性編輯等。

畢業(yè)去向：在電視臺、動畫公司、影視公司、游戲公司、網(wǎng)絡(luò)公司、互動媒體設(shè)計公司等相關(guān)企業(yè)從事動畫原畫創(chuàng)作、動畫設(shè)計、影視后期制作、影視特效制作、軟件界面設(shè)計等相關(guān)工作;藝術(shù)院校進行教學研究工作;繼續(xù)深造攻讀碩士學位或者出國留學。

師資介紹

龐黎明藝術(shù)設(shè)計系主任

教授 碩士生導師原天津美術(shù)學院設(shè)計學院副院長 天津美術(shù)學院視覺傳達系主任

中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國包裝協(xié)會委員、中國第五屆廣告評審委員會委員、天津市教委專家委員會專家、天津市包裝協(xié)會副主任、天津市圖形協(xié)會理事、天津市河北區(qū)美協(xié)主席。長期從事視覺傳達設(shè)計專業(yè)的教學、科研和設(shè)計工作，80年代留學日本，曾多次赴日、韓和歐洲進行專業(yè)教學考察，主持完成多項大型展示設(shè)計項目，其中設(shè)計作品和繪畫作品曾多次參加國內(nèi)外大展，獲獎五次，市級獎八次，出版多部著作，發(fā)表多篇論文。2003年被授予天津市名師稱號，2005年主講《藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)造性思維》評為市級精品課，是知名度頗高的設(shè)計家和藝術(shù)家。

篇5

近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設(shè)置應用型藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎(chǔ)教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。

一、培養(yǎng)目標趨于多元化

(一)設(shè)計藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點

傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學院設(shè)置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實用設(shè)計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應用型專業(yè)設(shè)計人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學院的專業(yè)設(shè)置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設(shè)計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設(shè)計類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設(shè)計類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設(shè)了“平面設(shè)計”和“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設(shè)有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計三大學科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”兩個方向招生；東北師范大學設(shè)有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設(shè)計、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設(shè)計等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設(shè)油畫、國畫、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設(shè)計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設(shè)美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設(shè)計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學為師范類專業(yè)；華中師范大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設(shè)計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設(shè)有美術(shù)教育、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應用型專業(yè)。

高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術(shù)學院都開設(shè)美術(shù)學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎(chǔ)等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求。”實踐證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經(jīng)費充足、硬件設(shè)施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。

(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新

專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設(shè)計、工業(yè)造型、服裝設(shè)計、家具設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、廣告設(shè)計、染織設(shè)計、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設(shè)計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎(chǔ)教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎(chǔ)公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎(chǔ)公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎(chǔ)。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術(shù)教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔任專業(yè)課教師。

二、教師教育趨于專業(yè)化

(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實

我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質(zhì)量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員。”2000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。

(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務(wù)

在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學院繪畫專業(yè)設(shè)置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實踐”，其中“中小學美術(shù)教學論”與“美術(shù)教育實習”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學多媒體設(shè)計與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設(shè)計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術(shù)史論課學習，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務(wù)教育美術(shù)課程標準》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)。”《普通高中美術(shù)課程標準》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學科的特征。”這在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調(diào)查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。

三、教學過程趨于數(shù)字化

(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式

篇6

近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設(shè)置應用型藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎(chǔ)教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。

一、培養(yǎng)目標趨于多元化

(一)設(shè)計藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點

傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學院設(shè)置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實用設(shè)計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應用型專業(yè)設(shè)計人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學院的專業(yè)設(shè)置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設(shè)計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設(shè)計類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設(shè)計類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設(shè)了“平面設(shè)計”和“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設(shè)有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計三大學科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”兩個方向招生；東北師范大學設(shè)有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設(shè)計、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設(shè)計等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設(shè)油畫、國畫、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設(shè)計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設(shè)美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設(shè)計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學為師范類專業(yè)；華中師范大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設(shè)計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設(shè)有美術(shù)教育、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應用型專業(yè)。

高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術(shù)學院都開設(shè)美術(shù)學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎(chǔ)等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。

2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求。”實踐證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經(jīng)費充足、硬件設(shè)施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。

(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新

專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設(shè)計、工業(yè)造型、服裝設(shè)計、家具設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、廣告設(shè)計、染織設(shè)計、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設(shè)計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎(chǔ)教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎(chǔ)公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎(chǔ)公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎(chǔ)。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術(shù)教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔任專業(yè)課教師。

二、教師教育趨于專業(yè)化

(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實

我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質(zhì)量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員。”2000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。

從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。

(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務(wù)

在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學院繪畫專業(yè)設(shè)置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實踐”，其中“中小學美術(shù)教學論”與“美術(shù)教育實習”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學多媒體設(shè)計與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設(shè)計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術(shù)史論課學習，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務(wù)教育美術(shù)課程標準》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)。”《普通高中美術(shù)課程標準》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學科的特征。”這在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調(diào)查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。

三、教學過程趨于數(shù)字化

(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式

篇7

近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設(shè)置應用型藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎(chǔ)教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。

一、培養(yǎng)目標趨于多元化

(一)設(shè)計藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點

傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學院設(shè)置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實用設(shè)計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應用型專業(yè)設(shè)計人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學院的專業(yè)設(shè)置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設(shè)計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設(shè)計類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設(shè)計類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設(shè)了“平面設(shè)計”和“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設(shè)有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計三大學科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”兩個方向招生；東北師范大學設(shè)有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設(shè)計、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設(shè)計等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設(shè)油畫、國畫、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設(shè)計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設(shè)美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設(shè)計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學為師范類專業(yè)；華中師范大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設(shè)計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設(shè)有美術(shù)教育、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應用型專業(yè)。

高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術(shù)學院都開設(shè)美術(shù)學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎(chǔ)等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求。”實踐證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經(jīng)費充足、硬件設(shè)施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。

(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新

專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設(shè)計、工業(yè)造型、服裝設(shè)計、家具設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、廣告設(shè)計、染織設(shè)計、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設(shè)計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎(chǔ)教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎(chǔ)公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎(chǔ)公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎(chǔ)。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術(shù)教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔任專業(yè)課教師。

二、教師教育趨于專業(yè)化

(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實

我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質(zhì)量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員。”2000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。

(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務(wù)

在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學院繪畫專業(yè)設(shè)置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實踐”，其中“中小學美術(shù)教學論”與“美術(shù)教育實習”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學多媒體設(shè)計與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設(shè)計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術(shù)史論課學習，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務(wù)教育美術(shù)課程標準》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)。”《普通高中美術(shù)課程標準》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學科的特征。”這在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調(diào)查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。

三、教學過程趨于數(shù)字化

(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式

篇8

中圖分類號：J59 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）27-0206-03

一

對于 “現(xiàn)代建筑設(shè)計中的‘現(xiàn)代主義’”的討論，在今天看來或許這是一個即老套又繁雜，同時也是難以明確界定的一個命題。

首先，就相關(guān)論述形成的所謂“成果”而言，相關(guān)的討論實在是多如牛毛，無論是普遍意義上的通識讀本，還是具備學術(shù)意義的專著、論文等，或者是具體的建筑設(shè)計作品及其創(chuàng)意文本、圖樣等，都以各種方式予以發(fā)表、呈現(xiàn)，其相應的信息隨之得到傳播并被廣大受眾所熟識。就簡單的以其從20世紀20、30年代的發(fā)生、成熟到今天的發(fā)展過程而言，即使考查在中國大陸以最基本的類似“發(fā)展史”這樣的命題呈現(xiàn)的文本，都會是一個復雜而難以完全收集的工作，更遑論考查以其它語言、其它方式研究的得到的資料，當然再在此基礎(chǔ)上進一步整理、分梳則會是一個巨大工程。

其次，就其所討論和涵蓋的內(nèi)容來看，又可大致歸于“理論、史論、實踐及其相互關(guān)系”的幾個大的方面來予以考查，其中所涵蓋的具體內(nèi)容又可具體的細分到如下的一些內(nèi)容進行分析——既有對其概念的內(nèi)涵和外延界定，也有對其社會、文化背景的討論，還有通過介紹、分析其歷史發(fā)展的來龍去脈以前理清其內(nèi)在文脈的努力，“現(xiàn)代主義與現(xiàn)代”的關(guān)系比較，現(xiàn)代主義與工藝美術(shù)運動、新藝術(shù)運動、裝飾主義運動、后現(xiàn)代主義、新現(xiàn)代主義、構(gòu)成主義等的聯(lián)系、區(qū)別、關(guān)系等——諸如此類的問題，即相互聯(lián)系又相互分別的相關(guān)內(nèi)容即豐富又多元的構(gòu)成了有關(guān)“現(xiàn)代建筑設(shè)計中的‘現(xiàn)代主義’”命題的討論的內(nèi)容的方方面面，并最終形成各種的文字、圖版、建筑等具體的形式。

再次，從相關(guān)討論所運用的研究方法而言，或許相比較“美術(shù)、藝術(shù)、文學”等更大的學科性的相關(guān)問題的研究，其方法可能在傳統(tǒng)意義上的辨?zhèn)巍啻⒖紦?jù)等基本手段的運用上不會那么繁復，因為畢竟“現(xiàn)代主義”即使站在人文學科的角度其經(jīng)歷的歷史時期實在有限而且離今天很近，要用類似于“考古”的方法會顯得牽強、而且其脈絡(luò)對于今天的我們來說是相當清晰的。但是，既然站在“今天”的當下角度，我們又不可否認的是在這短短幾十年時間中，西方在其學術(shù)研究中與“現(xiàn)代、后現(xiàn)代等”共同發(fā)展起來的——諸如：形式分析、視覺分析、社會學研究、性別理論、后殖民主義等——新的研究手段在有關(guān)于“現(xiàn)代建筑設(shè)計中的‘現(xiàn)代主義’”的探討中的運用。這些研究方法或多或少的本身就是“現(xiàn)代主義”的延續(xù)或是對它的回應。所以，當這些研究方法運用于“現(xiàn)代建筑設(shè)計中的‘現(xiàn)代主義’”這一命題中的任何一個內(nèi)容的探討時又會從橫向的衍生出新的內(nèi)容、新的問題、新的研究“成果”，這無疑的使得本來紛繁復雜的問題更加龐大。也正因為此，所以王受之先生在其《世界現(xiàn)代設(shè)計史》中，在對“現(xiàn)代主義”進行介紹和分析時一再強調(diào)：

“……現(xiàn)代主義設(shè)計，現(xiàn)代主義建筑，是影響人類物質(zhì)文明的重要設(shè)計活動。它興起于20 世紀20 年代的歐洲，通過幾十年的發(fā)展，特別是在第二次世界大戰(zhàn)以后的美國發(fā)展迅速，最后影響到世界各國。所有文明國家，可以說無一幸免，都受到現(xiàn)代主義設(shè)計的深刻影響，對于這個設(shè)計風格的反應，又產(chǎn)生了當代的許許多多新的設(shè)計運動，產(chǎn)生出形形的新風格、新流派，因而，如果沒有一個對于現(xiàn)代主義的真正了解，想要認識現(xiàn)代主義以后各種風格的發(fā)展，各種流派的產(chǎn)生，幾乎是沒有可能的。不少設(shè)計工作者和建筑師急功近利地希望知道什么是“最新”的潮流，如果從設(shè)計史的角度來看，這是見木不見林，只追求對內(nèi)容的了解，不注意形成內(nèi)容的文脈。認識的膚淺傾向，往往會流干一知半解、斷章取義和形式主義，是不可取的。”①

而且，我們還應該清楚的是王受之先生在這里還主要是在一般史學意義上的論述，并未涉及更細分的研究。因為畢竟在這里僅僅只是通識知識的陳述、評析，而非是新型研究方法的學術(shù)性論述的建構(gòu)。既然如此，從上面關(guān)于研究方法的探討中我們基本能對其所需要運用和了解的新的研究手段帶來的對“現(xiàn)代主義及其建筑”的探討有一個相對形象的認識。同時，我們還需要了解的是在近來的國內(nèi)的研究中這些方法和成果也逐漸的引入國內(nèi)，即使是以漢字呈現(xiàn)的文本也是很多的。

或許，從上面三個方面的論述中，我們基本能夠承認關(guān)于“現(xiàn)代建筑設(shè)計中的‘現(xiàn)代主義’”的討論是一個即老套又繁雜的問題。其老套因為“現(xiàn)代主義”涵蓋或牽涉了“現(xiàn)代”的方方面面，這在“現(xiàn)代主義”之后的勿用多說，即使在此稍前的“工藝美術(shù)運動”、“新藝術(shù)運動”以及大致同時期的以法國為中心的“裝飾主義運動”，從歷史的發(fā)展脈絡(luò)來說也從縱向和橫向兩個方面對其產(chǎn)生影響或關(guān)照。同時，即使“現(xiàn)代主義”概念本身的界定都是一個非常復雜的問題，從廣義上來看它更多的偏重于從20世紀初期開始由于“文化、生態(tài)”環(huán)境的轉(zhuǎn)變（比如工業(yè)革命，階級成分轉(zhuǎn)變等）所引起的“文化、思想、社會等”的轉(zhuǎn)變或用大家耳熟能詳?shù)脑~語“意識形態(tài)的革命”，其所涉及的范疇涉及了哲學、心理學、美學、文學、音樂、舞蹈、繪畫、表演、詩歌等幾乎所有的學科；而即使從狹義的“現(xiàn)代主義建筑”（因為現(xiàn)代主義設(shè)計其開端在此）的形式特征都只能用“民主主義、精英主義、理想主義和烏托邦主義”這樣的抽象概念來予以表述，就可以看出其復雜的程度絕非一兩句話能夠表述清楚的。所以其“繁雜”性也不難理解，當然這也無疑的是一個難以明確界定的命題。

但是，承認其老套、繁雜、難以界定并不代表著在今天的語境中來討論“現(xiàn)代主義建筑”的相關(guān)問題會是一個過時、不明確、難以確立其新的意義的問題。更何況，承認其老套其實還有一個潛在的含義，是說在我們能夠考查到的有關(guān)于這一命題的討論中，特別是一些普適性的陳述中有太多類似的東西，以大家最常見的所謂“學術(shù)論文”為例，如果談現(xiàn)代主義建筑，最常見的一個基本邏輯就是——概念的界定、然后例舉其思想內(nèi)涵外延、代表性藝術(shù)家等——往往是一種知識的重復和累積，而不是建設(shè)性的思考、論述和論證或作品的呈現(xiàn)。這樣的文章或作品當然讓人厭煩并覺得無意義，所以，或許老套的是人自身而不是具備“可延續(xù)發(fā)展的內(nèi)在理路的”學術(shù)或建筑設(shè)計藝術(shù)本身；所以，或許我們更應該擴展自己的視野，并通過自己的思考和論證對“現(xiàn)代主義建筑”的相關(guān)問題進行深入的探討。而事實上，在上面幾段的相關(guān)討論中，特別是用新的研究方法對該一問題進行相關(guān)思考和論述的結(jié)果，我們其實應該已經(jīng)能達成這樣的共識了，因此，不用對在當下的中國語境中重新探討該一命題的意義產(chǎn)生懷疑，關(guān)鍵看我們從什么角度去介入、怎樣去思考、采取那種方式去分析。

二

那么，當下中國的語境是怎樣的呢？它與現(xiàn)代主義建筑的文化背景有什么聯(lián)系？“現(xiàn)代主義”時期“現(xiàn)代主義建筑”在中國的表現(xiàn)又為何，它們對當下的中國又有怎樣的啟示呢？我們又該以怎樣的角度去切入相關(guān)的討論呢？

我們先就當下的語境與“現(xiàn)代主義建筑設(shè)計”產(chǎn)生的背景做一個簡要的比較。關(guān)于現(xiàn)代主義設(shè)計產(chǎn)生的背景，在這里我不做過多的陳述，拋開其時代的“權(quán)、利的分配”等所謂階級、經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上層建筑等大家耳熟能詳?shù)恼撜{(diào)不說（雖然這是一個非常重要的現(xiàn)代主義設(shè)計的因素，無論從其產(chǎn)生的原因還是其“民主、平等”的設(shè)計理念和特征，我們都很難跳開或很難說與其沒有關(guān)系，但是，正由于相應的論述太多，在此把其作為一個基本的共識來予以對待，而且“完全歸結(jié)到此的討論或?qū)W說”其實在現(xiàn)代主義之后就一直廣受詬病；同時，就設(shè)計言設(shè)計，可能更有益于也更符合現(xiàn)代建筑設(shè)計本體的學術(shù)體制的建構(gòu)，這也正是現(xiàn)下尊重學理本身理路的一個體現(xiàn)；此外，現(xiàn)代主義思想體系中對“平等、民主”等源于意識形態(tài)的訴求，其實更多的體現(xiàn)在這一時期“懷有理想主義的精英知識分子”比如柯布西耶等人的設(shè)計中，而不是這一時期所有的建筑設(shè)計中，無論中外其實都是如此），僅僅就設(shè)計本身的理路來看，其要解決的問題除了對待“工業(yè)化”的態(tài)度問題以及與“所采取的態(tài)度相適應的設(shè)計風格、技術(shù)、理念”問題之外，還有設(shè)計本身所需要的轉(zhuǎn)變，猶如“純藝術(shù)”本身的發(fā)展需要。

對于前者，我們可以通過比較“工藝美術(shù)運動、新藝術(shù)運動以及裝飾主義運動”的得失，分析出相應時代的要求需要新的（技術(shù)的）設(shè)計，現(xiàn)代主義設(shè)計正是這個要求所產(chǎn)生的結(jié)果，而在其后來的未來主義、國際主義風格等從某種意義是則可視為是在意識形態(tài)、商業(yè)需要進一步強化的結(jié)果。對于后者，則可以把其放在“大藝術(shù)”的環(huán)境中進行考查，畢竟這一時期，從藝術(shù)的發(fā)展來看，俄國構(gòu)成主義、荷蘭“風格派”等藝術(shù)形式，無論在理論還是藝術(shù)形式的探討上都給予了“新”的設(shè)計形式必要的參考，即使在以“設(shè)計”為中心的理論構(gòu)建中，都無法跳開這些藝術(shù)活動，雖然這些理論構(gòu)建更多的是把這些活動作為“現(xiàn)代主義設(shè)計”的某種表現(xiàn)來看待的，但是事實上，真正“現(xiàn)代意義的設(shè)計”的概念的提出和形成可能還是在所有藝術(shù)活動發(fā)展的過程中逐漸產(chǎn)生并脫離傳統(tǒng)藝術(shù)范疇的。

而這所有的“現(xiàn)代主義（建筑）設(shè)計”產(chǎn)生的條件，大致可以用“時代、環(huán)境（社會和文化環(huán)境）、人（階級等）、媒介（新工具、新材料等）的轉(zhuǎn)變”來予以概述，事實上這與今天的世界格局的轉(zhuǎn)變也有著太多雷同的東西，或許這從根本意義上為我們今天設(shè)計的發(fā)展或轉(zhuǎn)變提供了起碼的歷史依據(jù)。而且，我們可以通過進一步考查現(xiàn)代主義之后發(fā)展的“后現(xiàn)代主義、解構(gòu)主義等”對此做出恰當?shù)恼撟C，只不過后來的發(fā)展受到的“社會”的影響不再那么明顯，更多的表現(xiàn)為“設(shè)計”學科內(nèi)部的轉(zhuǎn)變，但我們也不能否認這些因素其實都是在一起起著作用、缺一不可。同時由于當下時代的轉(zhuǎn)變在現(xiàn)代人的眼中并不像工業(yè)時代那么的突然轉(zhuǎn)彎，而是逐漸過渡到信息時代，多元的人文和社會環(huán)境的形成也是在前一時期的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，人的要素仿佛也未有大的變化，或許在大部分人的眼里唯一會承認的是“媒介”的轉(zhuǎn)變，比如所謂“多媒體時代”到來在信息傳遞上的轉(zhuǎn)變——3G手機、網(wǎng)絡(luò)等的運用。但正如社會學和人類學研究所表明，媒介的轉(zhuǎn)變本身也會引起其它因素的轉(zhuǎn)變，即使以3G手機的運用為例，它起碼改變了我們當下生活的很多內(nèi)容諸如工作、人際、信息傳遞等等，其在設(shè)計上首先就引起了圍繞著“虛擬”世界平臺而展開，比如游戲、動畫、平面廣告等，只不過在（現(xiàn)代主義時期主要的設(shè)計形式）建筑設(shè)計上的表現(xiàn)還不那么明顯。然而，隨著其它設(shè)計、文化等在形式和觀念上的轉(zhuǎn)變，建筑設(shè)計還是需要去認真的面對并思考相應的問題。因此，雖然我們不能就立馬肯定“在當下的世界時代和環(huán)境的轉(zhuǎn)變必然引起設(shè)計的轉(zhuǎn)變或革命”，但是起碼在設(shè)計發(fā)展的過程中，我們可以就“媒介等因素的轉(zhuǎn)變引起的新的社會文化等的轉(zhuǎn)變”以及“設(shè)計自身的發(fā)展需要”這兩個方面在“現(xiàn)代主義（建筑）設(shè)計”這里得到很多啟示。

同時，我們還需要清楚，上面討論的語境更多的還是站在“世界”的角度來分析的，那么中國呢？首先，我需要明白，在發(fā)展到全球化的今天，就文化語境多樣性而言，正如巫鴻先生在“美術(shù)史”的研究是所論述的，這是非常值得肯定的，特別是中國大陸受到多年的之上而下的意識形態(tài)的控制之后，這尤顯重要；其次，也不能據(jù)此否定中國（建筑設(shè)計歷史）傳統(tǒng)的連續(xù)性，而且這在多提“國際化”、“與國際接軌”的口號中，對傳統(tǒng)建筑設(shè)計、文化的提煉更顯重要。②聯(lián)系中國本土建筑設(shè)計的發(fā)展，包括20世紀30年代“現(xiàn)代主義建筑”在中國的反映——無論是被稱為“摩登式”、“萬國式”、藝術(shù)裝飾風格、日本摩登等的，在上海、天津、重慶、南京、武漢、青島，以及在日本人侵占的大連、沈陽、長春、哈爾濱等地出現(xiàn)了現(xiàn)代建筑式樣；還是西方現(xiàn)代建筑文化及思想通過報刊雜志、建筑師的交流、建筑教育等方式在中國的傳播。都說明西方現(xiàn)代建筑運動從一開始就通過不同的途徑和方式影響到了中國的建筑設(shè)計，中國的建筑設(shè)計師并做出了相應的回應，中國近代建筑界與世界建筑發(fā)展保持著一定程度的聯(lián)系，雖然這種聯(lián)系在今天看來并不符合應有的理性或科學精神——的史實及其內(nèi)在規(guī)律，再關(guān)照整個世界的文化語境，或許這正就是當下中國正在進行的所有設(shè)計、藝術(shù)、文化等活動的共同語境。這種關(guān)照，照樣可以予以我們“在當下的文化語境中討論現(xiàn)代建筑設(shè)計的‘現(xiàn)代主義’”許多有益的啟示。

三

既然如此，這些啟示我們自然可以從“現(xiàn)代主義設(shè)計的思想基礎(chǔ)找到一些有益的依據(jù)”及“聯(lián)系中國自身建筑設(shè)計傳統(tǒng)”兩個方面找到突破口。

第一方面，那么“現(xiàn)代主義設(shè)計的思想基礎(chǔ)”能給我們什么啟發(fā)呢？現(xiàn)代主義設(shè)計的思想是在20 世紀初期逐步形成的，與其說其是一個思想不如將其看成一個龐雜的思想體系：既有實用主義、理性主義的內(nèi)容，也有烏托邦主義的成份。任何希望一兩句話對其進行綜述式的努力都會顯得片面。所以一般通過考查對這個思想體系形成貢獻最大的幾個人物設(shè)計理念及其作品來予以表述，其中主要包括勒·科布西耶、沃爾特·格羅佩斯、米斯·凡德洛、弗蘭克·賴特、阿爾瓦·阿圖等人，并認為他們奠定了現(xiàn)代設(shè)計思想的基礎(chǔ)，影響到全世界設(shè)計的發(fā)展，因此，對他們的設(shè)計思想的理解，是了解現(xiàn)代主義設(shè)計的基本著眼點。整理其中四位的設(shè)計思想及其在現(xiàn)代設(shè)計上的貢獻，大致可以表述為：

1、勒·科布西耶，代表了希望利用現(xiàn)代設(shè)計來避免社會革命，利用設(shè)計來創(chuàng)造美好社會的理想主義、烏托邦主義思想；

2、米斯·凡德洛，終生追求所謂的單純建筑,提出并主張“少則多”的原則,在該一原則下甚至可以違反功能要求的地步，從而把現(xiàn)代主義的功能主義基礎(chǔ)變成一種變相的形式主義；并認為設(shè)計教育的核心應該是非政治化、以建筑為中心的；

3、弗蘭克·賴特，美國現(xiàn)代主義先驅(qū)，具有70年的獨立設(shè)計經(jīng)驗,其風格從自然主義、有機主義、中西部草原風格、現(xiàn)代主義,到完全追求自己熱愛的美國典范,每一個時期都對世界建筑界造成新的影響和沖擊。其設(shè)計具有相當大的個人表現(xiàn)成分，他的探索基本可以說是個人的,非社會化的,藝術(shù)型的；

4、阿爾瓦·阿圖，芬蘭現(xiàn)代設(shè)計奠基人，20世紀30年代前后,提出有機功能主義的原則,把現(xiàn)代主義單調(diào)面貌進行了大幅度的修正,奠立了斯堪的納維亞現(xiàn)代主義的形式,對世界影響很大；他代表了與典型的現(xiàn)代主義——國際主義風格不同的方向,在強調(diào)功能、民主化的同時,探索一條更加具有人文色彩、更加重視人的心理需求滿足的設(shè)計方向.他的設(shè)計理論包括三個主要方面:“信息理論”（information theory）、“表現(xiàn)理論”（expression theory）和“人文風格”（the humanist approach）。③

其實仔細分析他們的設(shè)計理念及其典范作品，我們可以知道，無論持怎樣的觀念，這些思想都與同一時期相應的某種文化對應，并把“建筑”看著一個完善的“生命體”（或機器），這一“生命體”承載了藝術(shù)家對社會、文化、人、設(shè)計的所有認識，他通過“建筑設(shè)計”及其理論陳述傳達他的思想并以之影響世界（包括后來的幾乎所有設(shè)計的風格、流派、主義）。所以，我們認為現(xiàn)代設(shè)計的所有都必須要建立在對“現(xiàn)代主義”的清晰認識之上。那么，聯(lián)系前面討論的，在當下的世界轉(zhuǎn)型的時代中，我們自然也要在這些思想中去尋找有益的支持，聯(lián)系時代的精神、相關(guān)的學術(shù)思想、新的技術(shù)、材料和媒介等，并逐漸形成自己的體系。這或許，才是作為具體的設(shè)計者考查“現(xiàn)代建筑設(shè)計中的‘現(xiàn)代主義’”這一命題的真正意義所在。

第二方面，緊承第一方面的論述，并關(guān)照上一部分有關(guān)中國當下的文化語境的相關(guān)討論，在此我還是愿意借用巫鴻先生對“美術(shù)史”研究的態(tài)度——“‘開’與‘合’的馳騁”④——開放的對待現(xiàn)代建筑設(shè)計在今天世界的發(fā)展，及主動的去把握其可能發(fā)生改變的方向；并堅持中國本身的文化本體的精神及其在傳統(tǒng)建筑中應該并需要作為一個統(tǒng)一的整體予以考慮，在此基礎(chǔ)上聯(lián)系當下的設(shè)計思想從（傳統(tǒng)）中去找到能夠以體現(xiàn)新價值的有益的形式、元素、思想等具體的運用到自己的建筑設(shè)計的體系中來，讓自己的體系更加完善。

最后還需要指出的是，無論我們采取怎樣的態(tài)度、設(shè)計理念和方式，都需要我們真切的身體力行，這也正是“現(xiàn)代主義”及其思想的奠定者在今天的建筑設(shè)計中仍然起著這樣或那樣的影響的關(guān)鍵所在。

注釋：

①王受之.世界現(xiàn)代設(shè)計史.2002年9月第1版.北京：中國青年出版社，2012，14頁.

②巫鴻.美術(shù)史十議.2008年6月第1版.北京：生活·讀書·新知 三聯(lián)書店，2008，66頁.

③王受之.世界現(xiàn)代設(shè)計史.2002年9月第1版.北京：中國青年出版社，2012，110-124頁.

④巫鴻.美術(shù)史十議.2008年6月第1版.北京：生活·讀書·新知 三聯(lián)書店，2008，65-66頁.

參考文獻：

[1]巫鴻.美術(shù)史十議.2008年6月第1版.北京：生活·讀書·新知 三聯(lián)書店，2008.

篇9

多年來，大連大學在先進大學文化的引領(lǐng)下，秉承“讓每個人都成功、讓每個人都快樂”的核心理念，倡導“崇尚學術(shù)、崇尚科學”的優(yōu)良校風，堅持“面向未來，發(fā)展是硬道理”的科學發(fā)展觀，堅持“以貢獻求支持、求發(fā)展”，實現(xiàn)了歷史性的跨越，現(xiàn)已發(fā)展成為一所擁有哲學、法學、經(jīng)濟、教育、文學、藝術(shù)、歷史、理學、工學、醫(yī)學、管理11大學科門類的綜合性普通高等學校。學校現(xiàn)有25個學院，61個本科專業(yè)，20個一級碩士學位授予點，120多個二級碩士學位授予點，全日制在校學生15000余人,外國留學生、成人教育學院學生5000余人,設(shè)有附屬中山醫(yī)院、附屬新華醫(yī)院2所三甲醫(yī)院。

大連大學始終把建設(shè)高素質(zhì)的師資隊伍放在首位，努力積聚豐厚的人才資本。學校現(xiàn)有教職工4500余人，專任教師1024人，具有博士學位的教師451人（含2所附屬醫(yī)院），其占專任教師比例數(shù)列遼寧省80余所高校中的前列。專任教師中有長期在校工作的中國科學院院士1人，博士生導師16人，正高職人員393人；有國家百千萬人才工程百人層次人選2人、國務(wù)院政府特殊津貼獲得者17人；有全國優(yōu)秀教師、教育部優(yōu)秀青年教師資助計劃入選者、教育部“高校青年教師獎”獲得者、遼寧省優(yōu)秀專家、遼寧省高校教學名師、遼寧省百千萬人才工程百人層次人選等30余人。學校被市政府確定為大連市“人才儲備基地”。

大連大學不斷深化教學模式改革，利用多學科的綜合優(yōu)勢，注重專業(yè)內(nèi)涵建設(shè)，優(yōu)化與整合課程體系，為學生提供了“因材施教、教學相長”的學習環(huán)境，構(gòu)建了以學科競賽為核心的大學生課外創(chuàng)新實踐體系，為學生的自主實踐活動提供了豐富的機會，學生培養(yǎng)質(zhì)量明顯提高，考取研究生比率和一次性就業(yè)率逐年上升，在大學生學科競賽中取得了獲節(jié)能減排競賽連續(xù)兩屆全國特等獎、“挑戰(zhàn)杯”科技作品和創(chuàng)業(yè)計劃大賽全國二等獎等標志性成績，還在數(shù)學建模、機械設(shè)計、電子設(shè)計、力學競賽、ERP競賽等、以及外語和具有較大影響力的藝術(shù)類賽事中獲得多項獎，以學生為第一作者發(fā)表的論文、文章與作品數(shù)量逐年上升，以學生為第一發(fā)明人而被授權(quán)的專利達數(shù)十項。學校建有國家大學生素質(zhì)教育基地、大學基礎(chǔ)物理實驗示范中心、高校特色專業(yè)建設(shè)點等7個基地；建有省級實驗教學示范中心及培養(yǎng)基地7個，省級示范性專業(yè)、特色專業(yè)、品牌專業(yè)、綜合改革試點專業(yè)、重點支持專業(yè)、工程人才培養(yǎng)模式改革試點專業(yè)13個，省級精品類課程20門，是省微電子通信與IT產(chǎn)業(yè)人才培養(yǎng)、培訓基地。2005年以來，學校共獲得省級教學成果50項，啟動校級教改課題425項，建有270個穩(wěn)定的教學實踐基地。

學校注重塑造先進的大學精神，積極樹立現(xiàn)代文化模式，大力倡導求實的文化理念，建設(shè)了一批以素質(zhì)教育博物館和紀念園為標志的文化載體。

大連大學有7個遼寧省省級重點學科、重點培育學科，3個省高水平重點學科，5個省優(yōu)勢特色重點學科，有8個學科獲省提升高等學校核心競爭力特色學科建設(shè)工程“一流學科計劃”和“特色突出計劃”；已建成先進設(shè)計與智能計算機重點實驗室、遼寧省通信網(wǎng)絡(luò)與信息處理重點實驗室等22個部、省級重點實驗室、工程中心及人文社科基地。近年來，學校承擔一批國家863和973項目、國家自然科學基金和國家社科基金項目等，其中國家863、973項目和國家支撐計劃項目50余項，國家自然科學、社會科學基金項目190余項；學校獲國家科技進步二等獎5項，國防、軍隊科技進步一、二等獎7項，省部級自然科學、技術(shù)發(fā)明和科技進步一、二等獎25項，列遼寧省80余所高校的前列。

學校總占地面積121.5萬平方米，建筑面積55.3萬平方米，圖書館面積2.16萬平方米，館藏圖書160萬余冊。由綜合體育館、中心體育館、網(wǎng)球館、游泳館等組成的體育場館面積達2.07萬平方米，體育設(shè)施達到國際比賽標準，是2008年北京奧運會美國田徑隊的訓練基地。

大連大學注重吸引國外智力，積極開展國際間交流與合作。先后與日本筑波大學、中央大學、名古屋外國語大學、北陸先端科技大學院大學、金澤大學，美國特洛伊州立大學，韓國中南大學院、群山大學、昌原大學校、鮮文大學等60余所高校和科研院所建立友好合作關(guān)系，聘請外國專家與知名學者來校任教、講學、訪問，學校也組團或派教師出國進修、考察及學術(shù)交流。

目前，大連大學已經(jīng)進入了“調(diào)結(jié)構(gòu)、建特色、上層次”、努力創(chuàng)建全國一流教學研究型地方大學的新的發(fā)展階段。學校工作的指導思想和奮斗目標是——全面貫徹黨和國家的教育方針，堅持以科學發(fā)展觀為指導，繼續(xù)實施“質(zhì)量立校、人才強校、文化興校、依法治校”的辦學方略。以學科建設(shè)為龍頭，以提高教育質(zhì)量和服務(wù)地方能力為重點，以人才隊伍建設(shè)和大學文化建設(shè)為支撐，以特色建設(shè)和內(nèi)涵發(fā)展為主題，以體制改革和機制創(chuàng)新為動力，凝練學科方向，轉(zhuǎn)變發(fā)展模式，立足大連，服務(wù)遼寧，面向全國，培養(yǎng)“會做人、能做事，會學習、能創(chuàng)新”的高素質(zhì)應用型人才。到2015年，力爭實現(xiàn)博士學位授權(quán)單位的突破，初步建成規(guī)模適度、質(zhì)量優(yōu)異、結(jié)構(gòu)合理、特色明顯，優(yōu)勢突出，部分學科居于省內(nèi)地位、綜合實力處于國內(nèi)地方高校一流水平的教學研究型地方大學。

音樂學院

音樂學院的前身是1987年的大連大學師范學院藝術(shù)系，經(jīng)過二十多年的建設(shè)，學院的辦學水平逐年提高，專業(yè)結(jié)構(gòu)日益合理，學科建設(shè)發(fā)展迅速。學院現(xiàn)設(shè)音樂教育、舞蹈、管弦、鋼琴、聲樂、文藝編導、音樂理論7個系，共有40余個專業(yè)方向，擁有國務(wù)院學位委員會授予的音樂與舞蹈學一級學科碩士學位授予權(quán)。

學院現(xiàn)有在校生805人，教職工79人，專任教師67人，其中教授7人，副教授19人，外聘教師20余人。近年來涌現(xiàn)了一批具有較高學術(shù)造詣，在國內(nèi)外有一定影響的學科帶頭人。學院在研國家社科基金藝術(shù)學項目1項，省級科研項目21項，發(fā)表學術(shù)論文百余篇。在、省級大賽中獲獎項40余次，大連大學青年交響樂團連續(xù)兩年在法國、美國、加拿大交響樂比賽中獲金獎；聲樂專業(yè)在第一、第二屆、第四屆全國高等院校聲樂展演賽中榮獲金獎5項；合唱團應澳門政府，澳門文化局邀請參加第25屆澳門國際音樂節(jié)，取得了巨大的成功；舞蹈團在第七屆中國舞蹈“荷花獎”校園舞蹈大賽獲表演銅獎；青年教師在國際鋼琴、聲樂比賽中獲獎7人次，受到社會各界廣泛關(guān)注。由中國音樂家協(xié)會普通高校音樂聯(lián)盟主辦的“神州唱響”全國高校聲樂展演連續(xù)四屆在我校舉行，中國音協(xié)黨組書記徐沛東、歌唱家、聲樂教育家金鐵霖、馬秋華等親臨比賽現(xiàn)場并給予了高度評價，我校師生獲得教師組、學生組多項金獎。

學院有著廣泛的學術(shù)交流活動，幾年來先后邀請了國內(nèi)外數(shù)十位專家、學者到校講學、任教和舉辦音樂會。多位教師應邀出訪美國、韓國、日本、加拿大、德國、奧地利、俄羅斯、新加坡等國參加國際性學術(shù)活動和舉辦音樂會。學院與德國福特旺根藝術(shù)大學、美國加州斯坦尼勞斯音樂學院、俄羅斯國立師范大學、日本作陽大學等十余所院校建立了友好合作關(guān)系。

音樂學專業(yè)（師范類）

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)擁有現(xiàn)代教育觀念，綜合素質(zhì)全面發(fā)展，既有扎實的音樂實踐技能，又具有適應中小學教學能力的音樂教育專門人才，以及能夠勝任在專業(yè)文藝團體、藝術(shù)院校、文化機關(guān)及廣播影視部門從事表演、教學、研究工作的高素質(zhì)應用型人才。

主要課程：教育學、藝術(shù)學、藝術(shù)概論、中國音樂史與名作欣賞、西方音樂史與名作欣賞、樂理與視唱練耳、多聲部音樂分析與寫作、民族民間音樂、合唱重唱、合唱指揮、學校音樂教育導論與教材教法、聲樂、鋼琴、即興伴奏、心理學、當代教育學、現(xiàn)代教育技術(shù)等。

基本學制：四年

授予學位：藝術(shù)學學士

音樂表演專業(yè)

西洋管弦、民族器樂、鍵盤演奏、聲樂種類

培養(yǎng)目標:培養(yǎng)具有系統(tǒng)的音樂表演方面的專業(yè)基本知識、音樂實踐技能和教學能力，能在專業(yè)文藝團體、藝術(shù)院校、藝術(shù)研究單位和文化機關(guān)、出版及廣播影視部門從事表演、教學、研究等方面工作的高素質(zhì)應用型人才。

主要課程：藝術(shù)學、藝術(shù)概論、中國音樂史、外國音樂史、基本樂理、視唱練耳、和聲學基礎(chǔ)、民族民間音樂、音樂作品分析基礎(chǔ)、音樂欣賞、表演主科、樂隊合奏、合唱等。

文藝編導種類

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具有較高綜合素質(zhì)、理論修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，具有廣播電視節(jié)目編導、策劃、創(chuàng)作、制作等方面的專業(yè)知識技能，能在全國廣播電影電視系統(tǒng)、文化部門、傳媒公司及群眾藝術(shù)團體等部門從事節(jié)目策劃、編導、節(jié)目制作、文字撰稿等方面工作的高素質(zhì)應用型人才。

主要課程：藝術(shù)學、藝術(shù)概論、中國音樂史、外國音樂史、廣播電視學概論、傳播學、導演基礎(chǔ)、表演、新聞學、采訪學、色彩學與構(gòu)圖、電視攝影藝術(shù)、電視畫面編輯、照明藝術(shù)、編導創(chuàng)作實踐等。

基本學制：四年

授予學位：藝術(shù)學學士

舞蹈編導專業(yè)

培養(yǎng)目標:培養(yǎng)具有現(xiàn)代舞蹈意識和理念、掌握一定的文化基礎(chǔ)和專業(yè)理論基礎(chǔ)、具備一定的編導能力和教學能力，能適應社會多種藝術(shù)工作崗位、能教學、能表演、能編導的高素質(zhì)應用型舞蹈編導人才。

主要課程：藝術(shù)學、舞蹈編導、樂理視唱、舞蹈作品賞析、藝術(shù)概論、中外舞蹈史、芭蕾舞基訓、中國古典舞基訓、現(xiàn)代舞及編舞技法、民族民間舞、教學劇目、中國民間舞蹈文化、舞蹈教學法及舞蹈編導理論等。

基本學制：四年

授予學位：藝術(shù)學學士

大連大學2014年音樂類專業(yè)招生計劃一覽表（擬定）

文藝編導類別招生地域為黑龍江、江西、湖南。

以上擬招人數(shù)根據(jù)實際報考情況進行調(diào)整，專業(yè)設(shè)置與招生計劃等相關(guān)細節(jié)請在填報高考志愿時以各省招生主管部門公布為準。　美術(shù)學院

美術(shù)學院是1996年由大連大學師范學院藝術(shù)系和大連大學工學院工藝美術(shù)系合并而成，經(jīng)過多年的建設(shè)，學院的辦學水平逐年提高，學科建設(shè)發(fā)展迅速。學院現(xiàn)設(shè)美術(shù)學、環(huán)境設(shè)計、服裝與服飾設(shè)計、視覺傳達設(shè)計、數(shù)字媒體藝術(shù)本科專業(yè)，擁有美術(shù)學、設(shè)計學兩個一級學科碩士點，包括民族民間美術(shù)、美術(shù)史論、油畫實踐與教育、中國畫實踐與教育、藝術(shù)設(shè)計理論與實踐、服裝藝術(shù)設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)造型設(shè)計八個研究方向。

學院現(xiàn)有在校生800人，教職員工72人，其中專業(yè)教師57人，教授5人，副教授18人，講師29人，教師中具有博士學位的3人、碩士學位的12人，其中院長石峰為大連市美術(shù)家協(xié)會主席。現(xiàn)有教學面積6500平方米，是一個集專業(yè)教學、創(chuàng)作設(shè)計、理論研究與社會實踐于一體的綜合性、多學科、高層次的學院。學院設(shè)有基礎(chǔ)部、理論教研室、服裝藝術(shù)設(shè)計教研室、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計教研室、裝潢藝術(shù)設(shè)計教研室、新媒體設(shè)計教研室、辦公室七個教學與行政部門；設(shè)有教學指導委員會和學術(shù)委員會，指導日常的教學和科研工作；共建立了18個美術(shù)寫生、教育實習、生產(chǎn)實習、畢業(yè)實習等基地，為鍛煉學生實踐技能提供了條件。學院堅持“厚基礎(chǔ)、寬口徑、重技能、拓方向”的辦學理念，在本科教學中積累了豐富的經(jīng)驗，凝練出鮮明的辦學特色。

在教學中，學院教師引導學生參與課題、工程、項目等社會實踐活動，并通過模擬課題形式，確定課題的市場定位、技術(shù)的可行性與藝術(shù)設(shè)計的需求點，讓學生在大學階段就能親身投入藝術(shù)設(shè)計的全過程，為其走向社會奠定基礎(chǔ)。學院重視實習基地的建設(shè)，旨在加強實踐訓練，培養(yǎng)學生的實際動手能力。學院依托各類工作室進行拓展教學，先后建立了中國畫工作室、繪畫語言實踐工作室、版畫工作室、壁光陶藝工作室、雕龍工作室、服裝CAD工作室、裝飾藝術(shù)工作室、“方式”藝術(shù)設(shè)計工作室、新視覺藝術(shù)工作室等，專業(yè)老師結(jié)合美術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)設(shè)計的大賽進行專業(yè)拓展教育，培養(yǎng)學生實踐能力。學院啟動了“學術(shù)沙龍”和名師講壇活動，聘請國內(nèi)外知名的專家學者來講學，帶來了學術(shù)領(lǐng)域的前瞻思想和兄弟院校的成功經(jīng)驗。學院組建多個學生社團活動進行專業(yè)拓展教育，現(xiàn)有DV協(xié)會、攝影協(xié)會、服飾協(xié)會、漫畫協(xié)會、吉他協(xié)會、書法協(xié)會、模特協(xié)會等學生社團，學生在社團活動中，提高了綜合素質(zhì)。

近三年來，學生創(chuàng)新立項達到68項，共有300余人次參加，占學生總數(shù)的30%。學生共參加了74項市級以上大賽，獲得354項獎項，其中107項、省級60項、市級187項。93%的在校生參加各類設(shè)計大賽，獲獎或入選的學生比例達47%。如在中國建筑協(xié)會室內(nèi)設(shè)計分會主辦的“新人杯”青年學生室內(nèi)設(shè)計大賽、中國美術(shù)院校在校學生作品年鑒、臺灣金犢獎廣告大賽、靳埭強平面設(shè)計獎、中華杯國際服裝設(shè)計大賽、遼寧省大學生藝術(shù)展演大賽、大連市高校學生藝術(shù)設(shè)計大賽等重大賽事中均獲得優(yōu)異成績。學院與日本東京服飾專門學校、加拿大魁北克蒙特利爾大學、韓國東首爾大學等多個院校建立了友好合作關(guān)系。

美術(shù)學專業(yè)（師范類）

培養(yǎng)目標：掌握美術(shù)教育的基本理論、基本知識、基本技能以及相關(guān)的綜合知識，培養(yǎng)能夠在中小學從事美術(shù)繪畫教育或在美術(shù)館、群眾藝術(shù)館、藝術(shù)研究所、企業(yè)單位、街道辦事處、社會團體、畫廊等行業(yè)中進行美術(shù)創(chuàng)作的應用型人才。美術(shù)學專業(yè)能夠適應不同行業(yè)對美術(shù)類人才的需求，在社會中傳播文化藝術(shù)。

培養(yǎng)模式：突出專業(yè)方向，通過學分制和導師制等教學管理的新模式，充分發(fā)揮學生的主動性、目的性和靈活性，以培養(yǎng)和提高其專業(yè)素質(zhì)和綜合運用能力。

主要課程：中國畫、油畫、版畫、陶藝、美術(shù)史論等方面的知識與技能、中外美術(shù)史、藝術(shù)美學、技法理論、構(gòu)圖學、繪畫、攝影、計算機應用、美術(shù)教育心理學、美術(shù)教育學、書法與篆刻等。

專業(yè)特色：注重專業(yè)實踐能力與綜合素質(zhì)培養(yǎng)

基本學制：四年

授予學位：藝術(shù)學學士

服裝與服飾設(shè)計

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具有較強的服裝綜合設(shè)計能力、創(chuàng)造能力和工藝制作能力及產(chǎn)品營銷能力，能夠跟蹤或領(lǐng)導服裝設(shè)計新潮流的服裝設(shè)計和經(jīng)營管理方面的應用型人才。

培養(yǎng)模式：在思維方式上，突出現(xiàn)實與抽象的辯證統(tǒng)一；在內(nèi)容上，立足民族服飾，了解并掌握國際服飾的特點與發(fā)展趨勢，突出古典與現(xiàn)代的有機結(jié)合；在能力上，強化操作技能，充分利用大連國際服裝節(jié)和各類服裝設(shè)計大賽的契機，鼓勵學生積極參與社會實踐。

主要課程：中外服裝史、服裝概論、服裝設(shè)計、服裝畫技法、服飾材料、服裝工藝學、服裝制作、服裝市場營銷、服裝CAD、服裝造型設(shè)計、立體剪裁、現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計史、服裝企業(yè)管理等。

專業(yè)特色：注重專業(yè)實踐技能與綜合設(shè)計能力培養(yǎng)

基本學制：四年

授予學位：藝術(shù)學學士環(huán)境設(shè)計

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具有環(huán)境藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意、工程設(shè)計等方面的知識和能力，能在室內(nèi)設(shè)計、環(huán)境設(shè)計兩方面具有相應專業(yè)能力的應用型人才。

培養(yǎng)模式：突出思維能力的培養(yǎng)，強化技術(shù)技法訓練，注重實踐機會，提高創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。通過課程結(jié)構(gòu)的優(yōu)化組合、教學模式的更新和個性化專業(yè)方向的設(shè)置，拓寬學生擇業(yè)方向，提高專業(yè)技能和適應社會發(fā)展的能力。

主要課程：藝術(shù)概論、美學概論、素描、色彩、透視學、建筑制圖、室內(nèi)外效果圖、環(huán)境設(shè)計與規(guī)劃、造型設(shè)計、展示設(shè)計、園林設(shè)計、建筑裝飾材料分析、民間藝術(shù)、計算機應用等。

專業(yè)特色：注重專業(yè)項目實踐能力與綜合設(shè)計能力培養(yǎng)

基本學制：四年

授予學位：藝術(shù)學學士

視覺傳達設(shè)計

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具備裝潢設(shè)計創(chuàng)作、教學、研究等方面的知識和能力，能在裝飾設(shè)計與平面視覺傳達兩方面從事具體工作的應用型人才。

培養(yǎng)模式：突出思維能力的培養(yǎng)，強化技法訓練，增加實踐機會，提高創(chuàng)新能力，通過課程結(jié)構(gòu)的優(yōu)化、教學模式的更新和柔性化專業(yè)方向的設(shè)置，拓寬學生的擇業(yè)面，提高其業(yè)務(wù)技能和競爭能力。

主要課程：藝術(shù)概論、美學概論、素描、色彩、圖形設(shè)計基礎(chǔ)、廣告設(shè)計、字體設(shè)計、包裝設(shè)計、展示設(shè)計、網(wǎng)頁設(shè)計、廣告攝影、室內(nèi)設(shè)計、企業(yè)形象設(shè)計、計算機藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)、影視媒體藝術(shù)設(shè)計、世界現(xiàn)代設(shè)計史、書籍裝幀設(shè)計等。

專業(yè)特色：注重專業(yè)實踐技能與商務(wù)溝通能力培養(yǎng)

基本學制：四年

授予學位：藝術(shù)學學士

數(shù)字與媒體藝術(shù)

培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具備現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計觀念和理論基礎(chǔ)、技術(shù)基礎(chǔ)；具備現(xiàn)代新媒體藝術(shù)知識的應用和創(chuàng)新能力，能在企事業(yè)單位、專門設(shè)計單位、科學研究單位、高等院校等從事視覺傳達設(shè)計、影視編輯、動畫設(shè)計和多媒體制作等方面的應用型人才。

培養(yǎng)模式：學習新媒體藝術(shù)設(shè)計的理論基礎(chǔ)和實踐經(jīng)驗，使學生具備能將技術(shù)、理論和實踐結(jié)合起來的基本能力。學生通過思維模式、技術(shù)手段以及藝術(shù)表現(xiàn)方法的訓練達到自身專業(yè)素質(zhì)的提高，最終實現(xiàn)人與環(huán)境、人與市場和諧相處，并將這種關(guān)系轉(zhuǎn)化為商業(yè)藝術(shù)設(shè)計上的能力，從而拓寬學生擇業(yè)方向，提高職業(yè)能力和適應社會發(fā)展能力。

主要課程：角色設(shè)計素描、中外藝術(shù)設(shè)計史、影視美學、計算機圖形設(shè)計基礎(chǔ)、計算機影視設(shè)計基礎(chǔ)、腳本采編、影像攝制、影視編輯、影視廣告、多媒體制作、計算機動畫設(shè)計基礎(chǔ)、視頻動畫等。

專業(yè)特色：注重數(shù)字媒體實踐技能與綜合設(shè)計能力培養(yǎng)

基本學制：四年

授予學位：藝術(shù)學學士

篇10

(一)關(guān)于考古學與藝術(shù)考古學考古學是西方傳進的一門先進的人文社會學科,其不同于文獻史學,也不同于具有中國傳統(tǒng)的金石學——文物學。但是,考古學又和文獻史學、文物學有著極為密切的關(guān)系。時至今日,無論哪個國家或地區(qū),研究歷史科學,尤其是中古史以前的歷史科學,如果離開了考古學,就會有嚴重的缺憾。與之相仿,研究文物學,尤其是研究大致相當于中國宋代以前的文物學,離開了考古學也是萬萬不能的。考古學以田野操作作為其基本的學術(shù)特征,簡而言之,就是考古學探討的問題出自于田野,解決這些問題必須實踐于田野。這里所謂的問題,就是人類社會存在的基本樣式,包括了存在的環(huán)境,維持人類生命及社會的基本方式,即生產(chǎn)力和生產(chǎn)關(guān)系(當然是物化的表達),也包括了人對愉悅感的獲得。現(xiàn)在,在這里討論一下“愉悅感的獲得和肯定”問題。個體的人乃至組成為社會的人群,受大自然環(huán)境的基本掌控,會感覺到生存空間的逼仄。個體的人和組成社會的人群,由于生產(chǎn)力發(fā)展水平所限制,會感到自己常常處于無能為力的狀態(tài)。挑戰(zhàn)這種逼仄和無能為力的狀態(tài),人類是需要思想、夢想和幻想的。在人類的思想、夢想和幻想的范疇之內(nèi),既有對大自然、客觀環(huán)境的琢磨和開發(fā),也有對自身能力的訓練和提高(包括對他人和不同人群的能力的借鑒、學習和模仿)。此外,這些思想、夢想和幻想就要給予人們以憧憬、舒適感,以及對于未來充滿希望(當然這種希望,首先建立在對自己能力的肯定上)。當社會生產(chǎn)力發(fā)展到使人們獲得一定的物質(zhì)剩余和時間閑余的時候,人們要把這種“美”、舒適的感覺物化,這就是藝術(shù)與審美的起源。當人們需要了解人類適應環(huán)境、順從環(huán)境、挑戰(zhàn)環(huán)境、破壞環(huán)境又被環(huán)境所懲罰的歷程時,人們離不開環(huán)境考古學。當人們了解自身的創(chuàng)造能力,以及由這些創(chuàng)造能力反過來為社會創(chuàng)造物質(zhì),生活條件改觀,人們生活狀態(tài)的多樣化,又感覺到生產(chǎn)、生活資料總是不夠豐富時,人們自然會應用一般考古學來了解這一歷史。與人們對于環(huán)境考古學、一般考古學需求相仿佛,人們對“美”的歷程(認知美、創(chuàng)造美)的探究,當然就需要藝術(shù)考古學。所以,社會上極少數(shù)人專門從事的考古學,實際上距離全體人類的歷史、生命史、生活史、審美史是密合無縫的,隨著社會文化的發(fā)展,教育事業(yè)的進步,越來越多的人會認可這一點。

(二)關(guān)于藝術(shù)史與藝術(shù)考古藝術(shù)的起源,是和人類有閑余時間思考舒適感即最初美感的物化同步開始。這種物化,不僅僅是通過畫面,如在泥板泥地上以及洞穴石壁上的刻劃,不僅僅是做出三維造型,如泥塑、陶塑、石雕、木雕等。其實更重要的是對人身本體的各種認可,包括對異性的欣賞、對老人的尊重、對嬰孩的撫愛、對少年的引導教育;包括紋身、發(fā)飾、穿鼻、穿耳;包括運用發(fā)聲器官而產(chǎn)生歌唱和詩吟,也包括用軀干、五官、肢體語言發(fā)展出的舞蹈。對人身和人群這種美的寄托,可能還要早于利用自然材料的外化的表現(xiàn)。所以,藝術(shù)史的開端幾乎和人類社會的開端一樣古老,人們在肯定了生命和肯定了對生命的維持之后,任何舒適感都有可能導致藝術(shù)的產(chǎn)生。所以,雖然個體生命會表達個體性的美感的外化顯現(xiàn),但社會性人類藝術(shù)的產(chǎn)生并不主要是一種個體的行為,而是一種基于個體的群體的必然,由個體向群體的聚會和飛躍更為重要。人們定居以后,對擺脫自然的掌控、創(chuàng)作出豐富的物質(zhì)生活等方面的能力日益加強,其發(fā)展頻率日益加快。同樣對于藝術(shù)來說,它們的品類、樣式、品種、材料、技法的發(fā)展與演進,也大抵如此。今天,考古學的收獲可以說明這一切。正如人們獲得近現(xiàn)代生活以后,很少或很難具體考慮人們從野生動物般生活狀態(tài)時擺脫出來的那一刻,即真正成為人的那一刻,無論是環(huán)境、自身、技術(shù)獲得與創(chuàng)造,極少去回溯、考慮這一初期或早期的問題。同樣,在近現(xiàn)代藝術(shù)品類紛繁、光怪陸離、充滿激情的表達下,人們也很難去考慮藝術(shù)起源的“端點”的問題,如品類、樣式、品種、材料、技法的發(fā)端。這當然是藝術(shù)史的問題,在分門別類的藝術(shù)上,又可以區(qū)分為美術(shù)史(還可以細分水墨畫史、油畫史、版畫史、水彩畫史、漫畫史等)、設(shè)計史、工藝美術(shù)史、音樂舞蹈史、綜合藝術(shù)史。應用考古學的方法,考慮藝術(shù)的端點問題以及藝術(shù)的早期發(fā)展問題,這就是藝術(shù)考古學所要解決、解釋的端點和早期的問題。正如人們對待新石器時代以后,文字文獻產(chǎn)生之后,例如,中國對于從三代直到隋唐五代,雖然文獻記載日益詳盡,可是考古學還是發(fā)揮著重要作用,發(fā)現(xiàn)、說明、解讀甚至參與重建某個歷史的片段。同樣,盡管藝術(shù)史在發(fā)展成熟的過程中,文獻記錄的作用越來越大,但是仍然需要考古學的發(fā)現(xiàn)、說明、解讀,這就是藝術(shù)考古學所要解決、解釋的關(guān)于藝術(shù)發(fā)展的問題,事關(guān)品類、樣式、品種、材料、技法。當現(xiàn)當代藝術(shù)不斷甚至急切地向歷史、向傳統(tǒng)汲取營養(yǎng),重新評價、批判、認識傳統(tǒng),以傳統(tǒng)為一種參照以冷靜地認識現(xiàn)當代藝術(shù),考古學就是不可缺失的手段。

(三)關(guān)于藝術(shù)教育人們對生活技能、生產(chǎn)技能的獲得,是需要靠教育的。廣義的教育在很大程度上是在學校教育范疇之外的。例如,大人對孩童的誘導、模仿、各種教誨,在自然環(huán)境當中的趨利避害,人群當中的互相幫助,正確與人相處,包括異性間相處、同輩間相處、異輩間相處的方式和能力,一般來說,這些是非學校教育,每個人幾乎不可避免地要經(jīng)受這些教育。藝術(shù)教育有相近的地方,也就是對基本美丑的辨別,對自己的舒適感的肯定以及對人群總體的舒適感到美感的尊重肯定,這一系列的行為都需要進行誘導和觸發(fā),這些教育一般也可以是非學校教育獲得的。一些觀點認為,人們的藝術(shù)是不需要教育的,是先天就能獲得的,這種說法起碼在后來就不盡準確了;也有認為藝術(shù)教育只能是依靠學校教育,這當然也是不完整的認識。藝術(shù)教育大致可以分為幾個方面:第一,基本審美的教育,對美的認識和肯定。第二,基本的技術(shù)教育。歌唱、舞蹈、繪畫、雕塑、設(shè)計等,都需要一些基本的訓練。第三,高等的教育及再教育。到了第三個階段,大致是為了造就專門的藝術(shù)人才或者稱為專門的藝術(shù)家的,如音樂家、畫家、雕塑家、設(shè)計家等。至于不主要依靠學校培養(yǎng)的藝術(shù)天才、天籟之音等,實際上是把教育的第二、第三階段隱形化了,這個階段他們擺脫了學校的外在形式,但是這一階段本身是跨越不過去的。陜北的信天游的老歌王、不識字的“白狼”柴根,講述過他多少次在山峁上、溝壑間一遍又一遍地反復大聲吼唱;津巴布韋地區(qū)的非洲石雕、木雕藝人,最有成就者,總是在精益求精,并且以對手的作品作為參照,以提高自己超越對手,這些都是上述第二、第三階段隱形化的實例。所以,把藝術(shù)教育定位于一個廣義的藝術(shù)教育,就是有一個由低級向高級升華的過程。我國既然有了藝術(shù)院校或藝術(shù)系科,有了成規(guī)模的學校、課堂、教材書本化的藝術(shù)教育,自然應當非常珍視這種條件,以造就

現(xiàn)代藝術(shù)家。可是,往往是事與愿違,學校里往往難以創(chuàng)造出真正的藝術(shù)家和大師,其間的問題很多。有一般教育的問題(和非藝術(shù)廣大院校的教育的問題同在),也有專門教育的一些問題,但這些不是本文所關(guān)心的問題。本文旨在討論藝術(shù)教育的作用時,著重討論藝術(shù)考古對藝術(shù)教育某些糾偏的意義和價值。 二、藝術(shù)考古教育探究

藝術(shù)考古教育,是個相當寬泛的問題,包括針對教育的對象,針對教育的需求和目的,這里分成幾個主要層次、幾個主要側(cè)面進行討論。

(一)一般層次對于藝術(shù)教育,存在有中專水平、大學本科水平的一般藝術(shù)教育層次,藝術(shù)考古教育應當介入這個層次。藝術(shù)考古學可以考慮專門的本科教育,進行比較系統(tǒng)的考古學、藝術(shù)考古學、藝術(shù)史學的教學與訓練。培養(yǎng)的畢業(yè)生,為將來進入研究生教育階段做準備,也可以向文博考古研究、展示、保管單位提供人才,也可以向社會提供需要。作為非藝術(shù)考古學、藝術(shù)史學的藝術(shù)學科,應當把藝術(shù)考古學作為基礎(chǔ)課、必修課之一,這門課程不必占用很長時間。其主要任務(wù)是解釋清楚審美的起源,藝術(shù)的起源,一般藝術(shù)史與考古學的關(guān)系,解說藝術(shù)考古的最基本原理,介紹中外藝術(shù)考古的已有成就,使藝術(shù)學科的學生初步感覺到藝術(shù)考古訓練的必要。

(二)中高級層次所謂中高級層次的藝術(shù)教育,一般是指碩士、博士階段,藝術(shù)考古的介入應當帶有一定的科研成分。對于專修藝術(shù)考古學、藝術(shù)史學的碩士生、博士生,要求更加專業(yè)一些。例如,對藝術(shù)起源的研究,人類起源和藝術(shù)起源的關(guān)系,早期藝術(shù)與人們定居的關(guān)系,以青銅器為代表的技術(shù)變革之后藝術(shù)的發(fā)展問題。其中,藝術(shù)的起源的最早階段其共性是遠遠大于個性的,人類定居之后,造成了人類藝術(shù)氣質(zhì)的分離、變異,要深究其時代和原因,要深究藝術(shù)本身與非藝術(shù)的因素。不言而喻,就物質(zhì)遺存來看,藝術(shù)考古學所面對的主要對象即考古學的收獲,以美術(shù)品占絕大多數(shù)。其中,首先有平面的和立體的表現(xiàn);其次,可以分析出來設(shè)計的表現(xiàn)(包括工藝設(shè)計和藝術(shù)設(shè)計),間接可以涉及早期的音樂、舞蹈、詩歌等其他藝術(shù)門類。因此,應當探討各個藝術(shù)門類在考古學當中所反映的權(quán)重的差異,以及產(chǎn)生這種差異的原因,深入了解各種藝術(shù)門類其發(fā)展時的或迅速或遲緩的表現(xiàn),以及深究其原因。現(xiàn)在人們已經(jīng)比較容易地區(qū)分,從人類定居時開始,西亞北非地區(qū)、中亞地區(qū)、歐洲南部、歐洲中部、歐洲西部,東亞等有關(guān)地區(qū)之間的藝術(shù)的差異。除了以上講到過的藝術(shù)表現(xiàn)的差異之外,藝術(shù)考古學還要關(guān)注材料、技法以及造型偏好的差異,關(guān)注有關(guān)藝術(shù)與藝術(shù)之外的因素。

(三)為現(xiàn)代藝術(shù)教育服務(wù)在幾乎任何藝術(shù)門類往往都有這樣的現(xiàn)象,人們對藝術(shù)創(chuàng)作“規(guī)律”尚未有掌握時,其藝術(shù)創(chuàng)作的原始沖動就越強大,作品品格成為唯一、成為典范、成為不可逾越的巔峰。反之,人們對藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律掌握的越加透徹,其藝術(shù)創(chuàng)作的原始沖動就越加被束縛,作品不可避免地品格低下,中規(guī)中矩的藝術(shù)作品往往也是最為平庸的藝術(shù)作品。恐怕不會有人拒絕從藝術(shù)考古教育當中攝取古老藝術(shù)創(chuàng)作當中的原動力、原始沖動與創(chuàng)造力。藝術(shù)考古學關(guān)注藝術(shù)家所用材料,藝術(shù)材料學在走過了漫長的歷程以后,會反向關(guān)注其原始、早期狀態(tài)。材料的選擇使用,會對藝術(shù)作品產(chǎn)生重要的影響。以石器時代、青銅時代為例,甚至產(chǎn)生過決定性的影響,而這兩個時代藝術(shù)材料的探討,舍棄考古學是無法進行的。藝術(shù)的歷史以美術(shù)史為例,說到底,不過是寫實主義與寫意主義的理論與技法的糾結(jié)互動前進的歷史,這一點從考古學所提供的材料上看是非常清晰的。早期的人們?yōu)榱吮憩F(xiàn)美,同時在向著具象和非具象兩條道路在努力奮斗,伊比魯尼亞、米諾斯、紅山、馬家窯、兩河、埃及、黑非洲地區(qū)的早期藝術(shù)都證明了這一點。在西亞、北非、歐洲地區(qū),寫實主義主要是和環(huán)境地貌學、建筑學、生物學、體質(zhì)人類學相結(jié)合,表達的寫實主義情趣,即逼真性與人文內(nèi)涵的結(jié)合。在東方,主要以中國藝術(shù)為代表,由于意念性和理念性的趨同、至上與籠罩,表達了寫意的充分發(fā)展。從早期的同途而殊往,發(fā)展到近現(xiàn)在的可能的殊途同歸,藝術(shù)考古學不僅給予了實例和實證,表達各期和各地的技法表現(xiàn),而且應當指出其深刻的原因,摸索其規(guī)律,服務(wù)于未來的藝術(shù)發(fā)展。現(xiàn)在的藝術(shù)批評,包括美術(shù)批評,尤其在中國,常常呈現(xiàn)出一種無根基的漂浮、浮躁的趨向,趨于玄學的趨向。藝術(shù)考古學可以提供一些歷史的、基本的參照物,于是當代藝術(shù)可以和傳統(tǒng)藝術(shù)得以比較,個性化的作品可以和群體的無意識藝術(shù)傾向相比較,中外的某些作品可以在考古學指出的時間帶上相比較。對當代特定的區(qū)域,如中國,總體藝術(shù)發(fā)展水平的評價離不開藝術(shù)考古所提供的基礎(chǔ)、所提供的路徑、所提供的相對比的標本。這樣的批評,由實證出發(fā)才有可能達到哲學的高度。藝術(shù)考古學經(jīng)過數(shù)以萬年計的排隊和爬梳,經(jīng)過千余年以來有了專門的藝術(shù)家隊伍的創(chuàng)作實踐,以及藝術(shù)史家的梳理和爬梳,找出一定的藝術(shù)發(fā)展規(guī)律并以此建立藝術(shù)發(fā)展坐標系,這樣有助于對人類未來藝術(shù)的預測。

(四)藝術(shù)的終極目的與藝術(shù)考古藝術(shù)的終極目的問題是一個重大的問題,牽涉人類為什么有了藝術(shù)而藝術(shù)的終極目的又是為了什么。人類把藝術(shù)看作是具有人類自身的和人類社會的基本屬性之后,便可知道藝術(shù)考古學的教育是一個須臾不可缺失的部分了。藝術(shù)的誕生是由人們的自我愉悅開始,藝術(shù)的終極目的應當是促使人類的圓滿達到可能的極致。簡而言之,藝術(shù)的終極目的就是人類社會在藝術(shù)層面上的真善美的全面實現(xiàn)。從這種認識出發(fā),人們看到了自有人類社會以來,直到現(xiàn)當代的太多的假惡丑,甚至在某些方面有愈加墮落卑劣的趨向。如果說在上世紀20年代到40年代中華民族的存亡危機日益加深的時刻,有真正的藝術(shù)家提出“藝術(shù)救國”的口號,我們這代人聽到還帶著一種不解的振奮的話,那么現(xiàn)當代的人們對于以藝術(shù)、以真善美來救世,恐怕就會有一種切膚的認同的感覺了。藝術(shù)品和藝術(shù)家本身有真、善、美和并非真、善、美的區(qū)別,如果當代人不能夠悉數(shù)說清楚此間的區(qū)分的話,那么藝術(shù)考古卻能夠比較客觀的、以從歷史回顧的角度,敘述人類以真、善、美對抗假、惡、丑的藝術(shù)歷程。由此說來,認識藝術(shù)的終極意義和終極目的,闡述藝術(shù)的終極意義和終極目的,極需要藝術(shù)考古學的有力支撐,需要藝術(shù)考古學的認真培訓。

三、藝術(shù)考古課程設(shè)計問題

藝術(shù)考古應當課程化,在藝術(shù)院校尤其需要。各所藝術(shù)院校、系科所屬地域不同,教學科研特點不同,在設(shè)置藝術(shù)考古學課程的具體做法上不可能“一刀切”。筆者在這里提供了一種設(shè)計,以供參考。

(一)中專、本科階段以下指的是非藝術(shù)考古學、藝術(shù)史學專業(yè)。開設(shè)“藝術(shù)考古學”課程,可以將藝術(shù)考古學作為美術(shù)史學的前半部。在中專和大學本科階段,要給學生們以考古學和文物學的基本知識,使學生知道如何采集考古學和文物學成果,了解考古學和文物學的基本工作流程,了解