美學教師論文模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇美學教師論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、引導學生樹立積極的創新意識，促進他們素描學習的個性化發展

篇2

有些美術教師為避免制約學生的邏輯思維，讓自己學生的作品萬紫千紅，基本上不進行示范教學，其實這種想法是錯誤的，如果采用其它課程的教授方式開展美術教學，則無法體現出美術教學的屬性。產生這種問題的原因主要有兩個：一方面，教學備課不充分，沒有花費太多的精力和時間備課，完全依照教材中的內容進行講解，最后陳述一下作業要求，讓學生自主創作；另一方面，教師能力和專業知識不強，進而在課堂教學中缺少信心，自然也就無法進行示范教學，怕讓學生發現自己的問題。

（二）過度示范教學

一部分美術教師在進行示范教學時，擔心學生不理解，竭盡全力，開展示范教學時會進行詳細地示范教學，全面落實每一個細節。教師旨在借此，讓學生有效掌握課堂教學內容，然而這在某種程度上會制約學生的邏輯思維，在這種示范教學中，學生只會模仿教師的行為，懶于思考，長此以往，形成一種惰性思維，無法達到預期的教學效果。

二、中學美術課堂進行有效示范教學實踐的具體策略

讓學生掌握一定的技藝，并在基礎上進行創新，這是示范的根本目的，而不是讓學生進行機械模仿。學生具有與生俱來的模仿能力，教師若在黑板上示范，則學生能夠快速畫下來，這在某種程度上制約了學生的邏輯思維，最終形成思維惰性，失去創新意識。因此，中學美術教師應進行有效的示范教學，合理把握示范教學的度，進而獲得理想的教學效果。

（一）合理示范

中學美術教師應依據具體的教學任務，合理示范。教師可以進行局部示范，針對關鍵步驟進行示范，這樣能夠有效規避學生完全照搬的負面結果；由于每個學生的文化功底各不相同，為不影響整體的教學進度，在保證學生充足的練習時間的基礎上，教師可以針對個別學生進行示范，也能保證班級的整體水平；也可以選擇一些表現優秀的學生進行示范，這不僅能夠在學生之間充分發揮榜樣作用，還能刺激學生的競爭意識，進而努力創作。

（二）尊重學生的主體地位

班級學生的能力存在一定的差異，教師在課堂教學中應從這些差異中找到一個理想的平衡點，依據學生的實際情況，確定示范教學的度。理解能力強和理解能力弱的學生是有差別的，理解能力強的學生對繪畫技藝的要求也會越高，如果得不到適宜的發展，則會制約這些學生的進一步發展。而理解能力較弱的學生對繪畫技藝沒有具體的要求，如果難度較大，則這類學生會無從下手，失去學習的信心和興趣。因此，應區別對待理解能力存在差異的學生，對理解能力較強的學生進行示范教學時，適當地增加教學難度，使學生在完成作品創作后頗有成就感，進而促進學生的全面發展。

（三）全面備課

美術雖然不向語文、數學等主科在中考、高考中占有較大比重，但是美術教師應正確看待自己的崗位，全面備課，有效教學。美術教材中各章節內容均是圍繞一個知識點拓展的，具有相應的教學目標和要求，各個知識點之間又存在一定的關聯，通過不斷的學習，學生的能力會有所提升，知識量也會增加。因此，美術教師應了解教材，全面備課，有效示范。

篇3

1.聯系現實，辨別美丑

審美教育，文本細讀是基礎。反映在教學中，教師首先應帶領學生細讀課本內容。但鑒于學生心理、情感和見識的不成熟，語文教師尚須引導學生展開聯想，聯系現實環境中的事物和現象，以其為參照，辨別文本形象的美丑，經過積累，便可提升學生的審美品位。

教讀《阿Q正傳》時，可以從羅曼?羅蘭“我在巴黎也看到了阿Q”的感嘆出發，啟發學生：阿Q精神只有阿Q這樣的農民才有嗎？我們周圍的人、我們自己身上有沒有阿Q的影子？阿Q精神只會出現在半殖民地半封建社會的中國嗎？資本主義社會、社會主義初級階段有沒有阿Q精神的影子？學生聯想到現實生活和自我實際后會發現阿Q精神頑強的生命力，從而審視自己的言行，提高自我警覺。然后回歸小說文本，從阿Q姓名無法確定，推知其精神的普遍性和深刻性。這樣，在對阿Q形象審美的愉悅中學生獲得了自己言行的審視和規范。

2.延伸閱讀，豐富感知

延伸閱讀，即在課本閱讀的基礎上，引導學生以泛讀涉獵的方式閱讀相關內容，以拓展學生的審美視野，豐富學生的審美感知力。延伸閱讀的內容，可以是學生接觸過的，也可以是學生尚未接觸到的；可以是名家名作，也可以是同齡人習作；可以是文學作品，也可以是科學論文……總之，只要是有助于學生豐富審美感知的文字，都屬于延伸閱讀的范圍。在具體的教學中則應精選視角，注意層次，充分考慮學生的接受能力。

教讀王安石《桂枝香?金陵懷古》時，要是采用“以詩證詞”的方式來鑒賞這首詞所蘊含的歷史滄桑感和豐富的文化信息，就能通過藝術的熏陶和鑒賞，使創新精神在學生心中扎根。讀到“千里澄江似練”時學生可能會聯想到謝眺“余霞散成綺，澄江靜如練”的名句；讀到“背西風，灑旗斜矗”時，學生自然會聯想起杜牧的《江南春絕句》；同時“嘆門外樓頭，悲恨相繼”還會使學生聯想到陳后主滅亡史實來。這時教師可以隨機點撥，補充出杜牧《臺城曲》中“門外韓擒虎，城頭張麗華”的句子加以印證。讀到全詞末名句“至今商女，時時猶唱《》遺曲”時，不妨師生重溫杜牧的《泊秦淮》絕句。通過互證，學生可以感受到中國傳統文化的博大精深和藝術創作的相融相通，明白“不勝古人不足以與人并”的道理。

3.引發體驗，以展個性

審美創造有利于獲取親身體驗，有利于審美能力的整體提高。寫作是審美創造的重要形式，也是語文教學中學生體驗審美創造，形成個性人格的重要途徑。教學中，教師根據學生情緒變化及時引導他們主動寫作，使學生釋放情感，調整身心，養成個性人格。教師引導時機的把握，是這一策略成功的關鍵。

教讀郁達夫《故都的秋》時，如果學生覺得課文中“南國之秋，當然也有它的特異的地方的，譬如二十四橋的明月，錢塘江的秋潮，普陀山的涼霧，荔枝灣的殘荷等等，可是色彩不濃，回味無窮。比起北國的秋來，正像是黃酒之與白干，稀飯之與饃饃，鱸魚之與大蟹，黃犬之與駱駝。”這段話特別美，教師便應因勢利導，分析該段應用了那些修辭手法，突出北國之秋的什么特點。接著引導學生認識這段話的思維流程：作者由南國之秋的著名景點，然后又展開對比聯想，用比喻和排比的手法，突出北國之秋的濃美。讓學生充分感受到比喻、排比不僅使文段語言流暢，形象鮮明，而且充分展示了作者對北國之秋的深沉情感和文化意蘊。再讓學生用比喻、排比的修辭寫出另一段文字，表達自己故鄉風土人情的獨特感受。這類訓練，不僅檢驗了學生的語言駕馭能力和聯想的方向感，培養了學生對周圍世界的感情，而且有助于提高學生的文化品位。

應該指出的是中學語文課有其自身的目的性要求，因而也不可能對學生進行系統的審美教育與培養，這就要求教師必須依據學生的心理特點及實際情況，結合教學內容，由點滴入手，見“縫”插針，從內容和形式的有機統一中去了解什么是真正美的事物，什么是丑的事物，什么是積極健康的情感內容。潛移默化，寓教于樂。

參考文獻：

[1]王松泉，董白芷.教育藝術論新編[M].海南:海南出版 社，2002,12.

[2]李哲厚.美的歷程[M].天津社會科學院出版社，2001,3.

篇4

美術課的成功取決于教師教得成功與學生學得成功兩個方面，這是辨證的兩個組成部分，缺一不可，只有雙方和諧到了極至，那么美術課的教學就能取得成功。因此，美術教師必須首先從“教得好”來帶動“學得好”，從而走向美術課教學完美的頂點。

由于美術課每節內容和要求不同，上課的形式也應是多樣的，可能每堂課會各有特點，因此按照舊有教學模式照搬照抄老師講，學生聽這種模式，早就跟不上形勢與教學發展的步伐了。隨著新課程改革不斷的推進，我們在美術課教學中常用“導入”、“示范”、“討論、合作”、“巡回指導”、“學生作業評價”等多個環節與分階段來引導學生主動參與，即必須讓聽課同學來動腦、動手（實踐操作），達到充分地調動學生的學習積極性，發揮學生的主觀能動性，讓他們有想象和創造與實踐的空間，想自己所想與做自己想做的東西（作業），這樣，才能使學生對美術課的學習始終保持濃厚的學習興趣。Www.133229.cOM

一、營造輕松愉悅的課堂環境

教師進入課堂，不能一味地嚴肅過分，絕不能讓學生在聽課時感到有絲毫的壓抑，相反，生動幽默的插曲式的開場白，能給學生感到輕松愉悅，很快能被教師的話所吸引，并注入自己的興趣，換言之即是學生的思維會不自覺地被教師牽引著往縱深走去。美術教師尤具需要這種課前導入藝術。

“色彩中的三原色是什么？”在新學期的第一節美術課中，我這樣提問。同學們立即紛紛舉起了小手。“楊博士，你來回答”，正當同學們在驚奇我是如何知道這個成績最差的“楊博士”的名字時，“楊博士”支吾了半天，終于回答出了“紅、黃、藍”這個正確的答案。“非常正確，回答得十分好！看來，楊博士，真是名副其實的啊！您不僅人長得帥，問題也回答得很美，希望在新的學期里你能夠成為我們班級中成績最帥的小博士。”我的這幾句贊揚話引來了全班同學善意的笑聲，再看看“楊博士”，平時一向低著頭的臉早就燦爛成了一朵美麗的玫瑰花，心里當然十分開心。與此同時，“楊博士”對教師也產生了由衷的敬佩，他的自信也就在教師的贊揚與同學的鼓勵中油然地萌生。無疑，這幾句正面鼓勵的話語使這位原來成績上較差的學生看到了自己并非全無是處的一面，教師和同學給予他的無異是一種由差轉優的最好的心理催化劑和原動力。而其他所有的同學也都分享著“楊博士”的喜悅，課堂氣氛頓時十分活躍，注意力高度集中，在這輕松愉悅的氣氛中，大家聚精會神地聽著老師上課。當然，今天老師要講的有關三原色的課堂內容順理順章地按備課準備的步驟一步步漸進，課堂上有講、有問、有答，大家毫不拘束，動腦、動口，聽得津津有味。不知不覺中，該授的內容已經完成，教學目標已經達到，此時，下課鈴響了，然而學生們感到這節課太短了，感覺到言猶未盡呢，至于這堂課的質量，那就不言而喻了。

二、設計引人入勝的導入教學

俗話說：“良好的開端等于成功的一半”，課堂教學亦一樣。美術課中的探究是學生積極主動地獲取美術知識、領悟美術技能技巧而進行的各種活動。根據中學生好奇心強的心理特征，美術課開始就不失時機地誘發學生進入角色，是提綱挈領的重要環節，這個環節抓好了，就會取得良好的學習效果。

在學習《服裝的搭配》一課中，我預先準備好了各種款式、各種顏色的服裝。上課前我首先請一些同學上臺試穿準備好的各式服裝，此時坐在下面的同學都紛紛表現出了興奮的表情，還紛紛提出了自己的意見。“這件款式不適合”、“他穿的顏色不好看”、“那件衣服太棒了”，很多同學都舉手發表自己不同的看法。此時全班同學都思想集中到一點上，達到了心往一處想的境界，同時也都沉浸在歡樂中，課堂氣氛特別活躍，大家一致在思考：服裝該如何來搭配才好呢？在輕松愉悅的學習氛圍中，已經自然而然地引出了課題《服裝的搭配》，學生也極有興趣地聽著老師講授《服裝的搭配》。這樣的導入確實是收到了事半功倍的效果。

三、注重有個性的示范教學

美術教學是一種直觀的形象教學，需要通過教師采取一系列的教學方法和教學手段，向學生傳授美術方面的知識、技能和技巧。而在整個教學過程中，示范教學發揮著不可替代的作用。

如在《徒手畫校園》一課中，教師展示了很多平時所畫的一些速寫，先讓學生們觀摩，這樣一下子就讓學生們來了勁道，同學們用羨慕和敬佩的目光看著老師的畫，不禁發出由衷的贊嘆：“哇！真漂亮！”、“畫得真好啊！”此時的學生，最想了解的是這些畫是怎樣畫出來的呢？在接下來的教學環節中，是老師拿出了鉛筆快速地畫了一個卡通的人物，這時候，全班鴉雀無聲，學生伸長脖子，高度地集中在教師的示范動作上，學生的胃口被吊起來了，學習的積極性和主動性很快被調動起來，大家都已經是躍躍欲試，都想自己一試身手了。在老師的簡單示范下，學生都不自覺地開始在紙上畫起來，而且是那樣地認真和投入。就這樣，教師的示范教學在課堂中得到了意想不到的良好作用，教師示范良好的效果最終是完成了一堂極其完美的教學課。

四、改變滿堂灌式的教學程序

在美術課中，采用小組合作的學習方法既能夠發揮學生各自的長處，又能提高同學之間的團結協作的精神與作用，能使美術課完成教學目標起到“水到渠成”、“瓜熟蒂落”的效果。

在講授《校園環境標識設計》教學時，通過創設情境，請幾個同學來回答學校中還需要哪一些校園環境標識的設計。教師首先引導學生同桌相互交流。“把你看到的與你同桌的同學互相說一說。”然后，以四人小組交流，最后，再由四人中的一人在全班發言交流。教師提示，讓學生感知：哪些地方需要環境標識設計？怎樣來設計？最后大家來確定如何為我們學校的公共場所設計出環境標識。如：食堂、多功能廳、實驗室等等。學生先通過小組合作探究，討論如何來設計校園環境標識，討論中學生們見仁見智，各抒己見，并且都表達了自己對標識設計方案的理念與表達形式，分組集中討論后，發表意見的學生到講臺上都說出了各組各同學不同的設計方案與表達形式（即圖案）。有的說：“用男女不同的體型來設計男女洗手間”，有的說：“用五線譜音符來設計音樂室”，有的說：“用一個在運動的人形表示體育活動室”。還有的人說：“用一臺電腦，作電化教室標識”，“用一只手掌，一條腿打上邊‘×’作草坪綠化帶標識”，“用一本打開的書上放一支鋼筆作閱覽室標識”如此等等。總之學生們是用足了腦筋，選取最印象最直截了當的圖案來作標識，這些標識理念新穎深邃，形象鮮明簡潔，很有創意性和實用性。由于學生各自對事物的理解觀點、設計意圖的不同，結果得出了各種不同的設計思路與圖案表達方式，但是這些設計思路都是有依據、有創意，不膚淺。學生的思維創造，爆出了燦爛的火花，使教師自己也大吃一驚。于是，教師都一一給予了肯定和贊揚，這樣，我讓全體同學體驗到了自己成為一個小小設計師的成功和喜悅，這一堂課學生們都對自己的作為充滿了深深的成就感，不用至疑，這確是一堂收獲巨大又十分成功的美術課。

五、引入科學激勵的評價體系

葉圣陶先生說過：“批改不是挑剔，要多鼓勵，多指出優點。”新課程改革，給我們提出了嚴峻的挑戰，因此，必須客觀地分析現實，同時必須建立起新的評價體系。如果我們用：“畫得太小了”、“畫面太臟”、“畫得不認真”等等，去挑剔學生作業，甚至于將學生作業撕掉，要他重畫這樣的簡單粗暴方法來對待學生，只能使學生對美術學習受到嚴重打擊而越來越失去信心，漸漸地就會失去學習美術的興趣。這樣的評價顯然是教師對評價目的還理解得不夠，簡單粗暴、專斷的行事，對學生的教育也可能帶來負面消極的影響。其實每個學生都有一定的閃光點和可取之處，教師應十分注意發現孩子身上各種不同的甚至極其細微的優點和長處，并盡量使其放大和擴展，努力使其能得到正面引導與鼓勵，形成進步動力，繼而在這門功課上能得到發展。“你能動腦思考,但還須進一步考慮”，“你真棒，再想想、改改，肯定還要好”，“理解了，但總結得不太全面，要再深入一點就會更好”,“相信你再下些苦功一定能行的”等等。這樣的評價，以鼓勵為先導，話語也溫和親切，使學生能時時感到老師的親切與溫暖,老師對自己的關懷。這樣，才能使學生樂于做作業，樂于改正作業中的缺憾與錯誤,同時能促使其進行自我反思，達到提高。新課程改革的這種評價，將使每一個學生都努力向“成功”進軍，最后成為成功者，這樣激勵性的評價，不但能促使學生的潛能得到最大限度的發展，也能讓學生知難而進，去攀登一個又一個高峰。

六、精心拓展美術第二課堂

初中生課業負擔較重,學生也覺得自己長期處于緊張的學習狀態中。因此,在美術課外活動中如何讓學生放松心情、陶冶情操就顯得尤為重要。美術課的活動內容廣泛、形式多樣，要讓學生能在自由的空間中進行各種美術活動,從而有利于豐富學生的精神生活、陶冶高尚情操,發展學生思維力、想象力和動手能力,同樣也能激發學生對美術學習的濃厚興趣。

經常組織學生參觀美術展覽、美術知識講座，美術、書法比賽，學生美術作品展、班級校報評比、個人手抄報比賽等各種活動，能促使學生在活動實踐中增長自己的才智，借于豐富自己的創造力、想象力。學生們從此類活動中能真正體會到勞動的樂趣和他們自身的價值體現，體會到創造性勞動的愉悅和成功，從而使學習的興趣漸增和形成良性的循環。

在地方課程21課《東明山森林公園》中，我利用課外活動時間組織了部分學生參觀了園內及其周圍的東明寺、沈括墓、張浚墓、趙鼎墓、瑤山祭壇、土垣遺址、九度關隘等等本地諸多聞名于世的人文歷史景觀和美麗的自然風景。通過游覽和觀賞東明山森林公園，學生不但拍下了許多美麗的風景照片，回來后又完成了一幅幅具有東明山森林公園特色的優秀作業，圓滿地完成了預先的教育目標。

篇5

古詩的語言極為精煉。僅僅通過接觸語言來學習古詩，兒童對古詩畫面美的理解就會是籠統的、模糊的。我抓住古詩“詩中有畫”的特點，把“詩”與“畫”結合起來進行教學，通過作畫，具體而形象地再現古詩中的畫意，喚起學生豐富的聯想，從而引導學生深入體會古詩的畫面美。

讀詩作畫，我經常采用以下幾種形式：

教師作畫。在教學過程中，教師根據詩意，用簡筆畫的形式一次性或逐步再現詩的畫面，幫助學生感受詩的畫面美，加深對詩的理解。如在教學《小兒垂釣》一詩時，我將一幅小兒垂釣圖用簡筆畫勾勒出來，展現在學生面前，在觀察圖畫的基礎上，啟發學生思考，幫助學生理解詞語，理解詩句。詩畫結合，一個天真活潑、聰明伶俐的可愛的兒童形象，在學生的心目中就活起來了。

師生同畫。在初步了解詩意的基礎上，教師和學生共同作畫，把無形的語言變為直觀的畫面，理解詩的畫面美。如《望廬山瀑布》一詩的教學，師生分三步讀詩作畫。第一步，我在解題時，邊講邊畫出詩人李白仰望瀑布的簡筆畫，讓學生一開始就進入詩境，在頭腦中形成清晰的形象。第二步，讀完第一、第二句詩后，我讓學生想象詩的意境，添畫“香爐峰”、“生紫煙”、“瀑布掛前川”，突出瀑布的背景美。第三步，讀三、四句詩后，為了突出“飛流直下”的氣勢，我在學生畫的瀑布上用粉筆橫著由上往下添上有力的幾筆，讓學生感受瀑布的動態美。

學生自畫。在教學中，我常常引導學生在把握詩意之后，展開想象，在頭腦中形成畫面，再獨立地畫出詩意。如《尋隱者不遇》一詩中的“只在此山中，云深不知處”一句，是童子回答來訪者的話。為了讓學生體會“云深”一詞所描繪的意境，我讓學生展開想象：“假如你是尋訪人，當你順著小書童的手向大山方面望去時，你看到的是什么樣的情景？”學生紛紛回答：“我看到的是層巒迭嶂，云霧繚繞。”“我看到的是山高林密，路轉峰回，云纏霧繞。”接著我讓學生自由作畫。有的學生畫了一座大山，山中有大團的云霧；有的畫上小房子、青松、尋訪者、小書童。學生越畫興趣越濃，對詩中的畫面美有了深刻的感受。

二、披文入情，體會古詩的情感

沒有感情就沒有詩，沒有詩人真摯濃烈的感情，就不可能產生動人心弦的詩歌。如陸游經過長時期戰亂流離生活的體驗，凝聚起死而不衰的深厚的愛國激情，從而寫出飽含血淚和期望的《示兒》一詩。又如李白在經歷了15個月的流放生活之后，重新獲得了自由，懷著難以自禁的輕松喜悅心情，從而寫下了《早發白帝城》一詩。再如李白觀賞了陽光照耀下的廬山瀑布凌空飛下時的美麗圖景后，胸中勃發出對祖國壯麗河山無比熱愛之情，從而寫下了《望廬山瀑布》一詩。可見詩是詩人“情動而辭發”的產物。因此，在古詩教學中，教師應引導學生“披文入情”，使學生體驗古詩中蘊含的豐富情感，通過審美體驗，得到心靈的陶冶。在教學過程中，我常這樣做：

由景引情。在古詩中，詩人常常把自己的感情融入到所描繪的景物之中，創造出情景交融的藝術境界。如孟浩然的《春曉》一詩，句句寫景，句句含情。詩人諦聽鳥啼，回憶風雨，猜想落花，把愛春和惜春深情，寄托在對落花的嘆息上。詩句看似寫景，實為抒情，情景交融，達到無由分解的境界。教學時，我引導學生從景入手，從字詞的理解以及再現詩的畫面入手，體會詩人是如何描寫“啼鳥”、“風雨”、“落花”等景物的，再引導學生體會詩中“不覺”、“知多少”等字詞的情感色彩，從而把握詩人愛春、惜春的深情。

由曲引情。詩與曲，自古以來就是相互依存的姊妹藝術。優美的歌曲，能創造特定的情境，能把學生帶進一種特殊的藝術氛圍中去，從而為學生體會古詩的情感創造條件。由此，我教古詩，常常用歌曲、音響來引發學生的情感。如學習《詠柳》一詩，要體會作者對春天的無限熱愛之情，對于小學生來說，是有一定難度的。教學時，我首先播放一段樂曲———《春芽》。該曲以優美抒情的曲調，輕快舒展的節奏，詩一般的音樂語言，生動形象地描繪了春天的田野、湖泊、森林，抒發了少年兒童的熱愛祖國、熱愛春天的感情。學生一聽樂曲，便置身于優美的春景之中，美好、愉悅、向上的情緒便油然而生。這時，再學古詩，學生較快進入詩人的情感世界。詩人筆下美麗多姿的新柳，便能很快喚起學生的共鳴。學完全詩后，我再讓學生一邊聆聽樂曲，一邊展開想象。此刻，學生伴隨著二胡、琵琶、提琴齊奏所發出的柔美的音響，浮想連翩……一幅充滿詩情畫意的春景圖，頓時呈現在學生眼前。他們胸中禁不住勃發出一股對春天的無限熱愛和贊美之情。學習結束時，學生紛紛發言：“啊！春天，我愛你！”“我要為賀知章的《詠柳》配幅美麗的畫。”學生的發言表明，他們已深深體會到了詩中的情感美。

由讀引情。古詩的情感常常蘊含在富有音樂美的語言之中。要通過反復朗讀、吟唱才能入境、察情。因此，我教古詩，總是把朗讀作為一根主線貫穿始終。起始階段齊聲讀，個別讀；深入學習階段邊理解邊朗讀；學完全詩后讓學生反復朗讀，或一唱三嘆地吟讀，或搖頭晃腦式地自由讀。總之，要讓學生讀得瑯瑯上口，滾瓜爛熟，聲情并茂，方肯罷休。

三、啟發想象，領悟古詩的意境美

篇6

2.音樂審美教育的開展

2.1提高音樂審美認識程度

要在音樂課堂上體現出音樂審美的特征。從生活中我們不難發現,音樂隨處都在,小到未出生嬰兒的胎教音樂,大到老年人聽得經典歌曲,不同年齡段的人們有著不同的音樂審美關,就中學音樂教學來說,可以通過各種各樣的教學形式,進而增加學生對于音樂的感受和認知,從音樂中發現生活的另一種美。

2.2提高審美認識能力

在學生現有的基礎上提高學生對于音樂的審美能力,增強對音樂的感知能力,提高學生對音樂審美的興趣。要加強學生審美認識的能力,就要讓他們親身去感受,方式是多種多樣的，可以是自己聽音樂、老師在課堂上教或是受家人影響,無論哪種方式,都能加強對音樂認識的能力。

3.音樂審美的研究對策

3.1提高學生對于音樂的感知能力

不同風格的音樂給人們帶來的感受也是不同的，例如輕快的音樂給人帶來放松的感覺，沉悶的音樂給人帶來壓抑的感覺，音樂節拍的快慢、節奏的強弱都會給人帶來不一樣的感受。在音樂教學中，音樂教師應注意提高學生對于音樂審美的感知能力。所謂的音樂感知能力，是人對于音樂中的旋律、節奏、速度、力度、調試、音區、音色、和聲等音樂要素在聽覺上能做出相應的心理反應。人對“音樂語言”的理解能力即音樂的感知能力，這也是音樂審美能力的先決條件。要培養學生對音樂的感知能力就離不開音樂語言的學習。多聽、聽不同風格的音樂,而非聽那些稍縱即逝膚淺的流行音樂,多去用心感知音樂,進而培養學生對音樂的感知能力。

篇7

“大氣壓強”這堂課是初中物理的難點和重點。一位僅有四年教齡的青年教師運用多媒體進行輔助教學，在一節課內就輕松自如地完成了原來需要兩課時的內容，學生對基木概念掌握的牢固程度以及運用的靈活性，都遠遠超過了用傳統教學手段進行教學的效果。測試表明，教學質量比用傳統方法授課提高了一倍以上。一般來說，教師講授馬德堡半球實驗時，把兩個馬德堡半球合在一起，抽掉里面的空氣后叫一個學生拉一下，拉不開，就證明大氣壓強的存在。但是，究竟大氣壓強有多大？學生沒有感受，印象不深。采用多媒體，可以在課堂里模擬300多年前的馬德堡半球實驗，分拉兩個半球的馬匹從2匹增加到4匹、8匹，直到16匹，再配以緊張而有節奏的馬賽進行曲伴奏，直到“啪”的一聲，把兩個半球拉開，聲像并茂，把學生帶入了現場實驗情景，所有學生都十分投入。采用多媒體對馬德堡半球進行剖析講解，強化了學生對大氣從四面八方施壓給半球的基本概念的理解。以往教師做測量大氣壓強量值的托里拆利演示實驗時，由于無法改變教室里的大氣壓強，只能憑嘴講：隨著大氣壓強的變化，管內水銀柱的高度也會發生相應變化。而運用多媒體后，就能模擬這一過程。運用大氣壓強原理制成的活塞式抽水機及離心式抽水機，不少教師因為這部分不作考試內容，往往就略去不講，即使講，也只能在掛圖上講解，學生往往一知半解，無法看到抽水機的動態工作過程。而多媒體卻方便地解決了這一問題。以講解活塞式抽水機工作原理為例，當活塞提起時，圓桶內形成一個低壓區，下邊大氣壓強將閥門沖開，使整個圓桶內形成低壓區，外面的大氣壓就把水壓入桶內。這一動態過程是在一瞬間完成的，而運用多媒體教學即可視學生理解程度，隨時停頓或放慢速度，以便講解清楚。這樣，就化難為易，使所有的學生都能一目了然地掌握抽水機的工作原理。

“24時記時法”是小學數學教學難點，然而，一個僅有兩年教齡的青年教師運用多媒體教學課件進行輔助教學，配以動畫、錄像、聲音、文字、計算機隨機出題，12時與24時計時法的互換算，時鐘轉動與線段計時同步延伸運動等等，將這堂課上得有聲有色。一道綜合應用題要求學生計算坐火車從上海出發，途經蘇州、南京、泰安等地到達北京所花的時間，計算機屏幕上同時展示了火車運行的動態過程以及上海東方明珠電視塔、蘇州虎丘山、南京長江大橋、泰山南天門和北京天安門，極大地激發了學生的學習興趣，使課堂氣氛進入。

以上兩堂課于1996年5月16日向江蘇省全省展示后，引起強烈反響，《人民日報》、《中國教育報》、《新華日報》以及香港和美國的報紙都及時地報導了這一科研成果。目前，已有上千個由教師和學生自己開發的多媒體課件廣泛地運用于中小學和幼兒園。來自蘇州市一中的實驗報告表明，他們開發的40多個多媒體課件應用于課堂教學后，普遍提高教學質量40%，節省時間50%，總計能提高效益一倍左右。民治路幼兒園采用多媒體講授“準點和準點半”，只用了一課時就完成了原本需要兩課時的內容。蘇州市聾啞學校教會學生在計算機上畫圖以后，聾啞學生的創造性潛能得到充分顯示，他們采用計算機設計的彩色圖案精美絕倫，不僅超越了自我，也超越了正常的健康兒童。

學生參與多媒體創作既開發了自身的潛能，也為教學提供了新的思路。蘇州中學一位學生設計制作的智能化圍棋比賽軟件獲江蘇省OEH多媒體創作一等獎。另一位學生為了形象地表達功和能的轉換與守恒關系，自學了大學《普通物理學》教材的相關部分，用力和距離相乘的“面積”形象地展示了功能轉換和能量守恒定律，深入淺出地闡述了這一內容。一位初中學生用不到半天時間制成了船閘工作示意圖，通過二維動畫生動形象地展示了船過水閘的運作過程。教學相長，學生創作的多媒體課件不僅有利于提高課堂教學效益，而且提高了學生的學習興趣，為開發創造性思維能力提供了用武之地。

二、蘇州市多媒體教學的發展歷程

科學技術是第一生產力。歷史上生產工具的革新往往會引發一場生產力革命，蒸汽機和電動機的發明引發了工業革命，計算機的發明引發了信息革命。可是，計算機在教育領域中引發的革命卻姍姍來遲。其中有許多原因，最重要的是受計算機發展水平的制約。多媒體進入教學領域，國際上也是近三四年的事。美國克林頓總統1996年才宣布要在每所中小學推廣多媒體教學，法國政府計劃從1995年到1998年在高中重點發展多媒體教學，多媒體教學處于世界前沿的新加坡1997年計劃在全國試驗，1998年在全國推廣。1995年，當江蘇省教科所為蘇州市展示了多媒體計算機的功能及介紹了國際上多媒體教學的發展背景后，我們立即意識到，一個新的機遇已經展現在眼前。在多媒體教學上，我們與發達國家在同一條起跑線上，憑著廣大教師的聰明才智和奉獻精神，我們有希望走在這場革命的前列。蘇州市教科所主動請纓，省教科所把多媒體教學的攻關任務作為課題下達我所。從1995年10月18日開始，蘇州市的多媒體教學大體經歷了科研攻關、擴大實驗和普及推廣三個階段。

（一）科研攻關階段。從1995年10月至1996年5月為科研攻關階段。我所與市教研室通力合作，組建了“初中物理”和“小學數學”兩個課題組。課題組經多次觀摩研討，了解熟悉多媒體計算機的功能，然后編寫“創意流程書”。在編寫“創意流程書”的過程中，出現了兩種有分歧的意見。一種意見認為，要將整堂課的內容全部用多媒體來教學，另一種意見認為多媒體不能包攬一切，應該解決重點難點。我們支持了第二種意見，并取得了共識。在省教科所的及時指導下，開發制作了一批中學物理和小學數學的課件。其間，進行了反復的試驗和修改。為了檢驗高新技術在課堂教學中的作用，我們盡量減少人為因素，大膽起用了青年教師，于江蘇省首屆OEH多媒體課件展示會上開出公開課，一舉成功。

（二）擴大實驗階段。從1996年7月至1997年7月為擴大實驗階段。為了迅速推廣多媒體教學的成果，在市教委的統一部署下，我所在一年時間內共組織了八次培訓班。全市各學校派出一至二名骨干教師接受培訓。入學水平是通過計算機市民初級考試的教師。培訓內容有四項：多媒體教學的發展背景、創意流程書的設計原則與優秀多媒體課件介紹；動畫制作；交互軟件；獨立創作簡單課件。不少學員通過學習消除了多媒體課件制作的恐懼感和神秘感，他們說，在計算機上畫圖比制作幻燈片還容易。原來要十幾個人合作幾天才完成的行程問題課件，現在幾分鐘就可以制作出來了。一位小學教師深有感觸地說，原來編了三個月才完成的課件，學了多媒體制作技術后，三天就完成了。一位教師進學習班時連怎么開關計算機都不懂，結業時已能制作漂亮的二維動畫……誰先接受培訓，誰就能先出成果。市聾啞學校在全國聾啞教育中成為第一所采用多媒體進行教育的學校。全市地理教研活動，由于采用多媒體教學而引起一場“小小的地震”。學員們回到學校后，在中小學各門學科中都開發出多媒體課件，并用于課堂教學實踐，多媒體教學與傳統教學手段對比實驗，在實踐中檢驗、完善和修訂多媒體課件。全國各地同行們慕名而來，并要求參加培訓和邀請到當地去講學。在1997年上半年江蘇省教委組織的首次優秀多媒體課件評獎中，共評出一、二、三等獎189個，其中，蘇州獲82個，占43.4%；評出一等獎28個中，蘇州獲14個，占50%。

（三）普及提高階段。從1997年8月開始，進入普及提高階段。昆山市長江路小學、蘇州市民治路幼兒園、吳江市北厙中心小學、蘇州市三中、蘇州中學、蘇州高級工業學校、吳江市實驗小學、常熟市元和小學等等一大批學校的校長們認識到，多媒體是提高教師素質，提高課堂教學效益，實施素質教育的有效途徑。因此，相繼對教師組織全員培訓。為了適應這一形勢，我所組織力量及時開發出質優價廉的為多媒體教學服務的雙向傳輸網絡。市場上一個擁有32臺計算機的教室，安裝一個傳輸多媒體的網絡要8萬元左右，而我們開發的才不足3萬元。這一技術突破，及時滿足了學校全員培訓的需要。許多學校為了支持、鼓勵和組織教師參與多媒體教學的開發和實驗，還制訂了相應的激勵措施。教師們要想開發出優秀的多媒體課件，必須認真鉆研教材，學習現代教學理論，掌握教育科研方法。因此，多媒體課件的開發成為提高教師素質的契機和抓手。

三、創作多媒體課件的原則

實踐是推動理論發展的原動力。總結三年多來我市多媒體教學的經驗，我們歸納出創作多媒體課件要堅持的七條原則。

（一）科學性原則。首先，課件設計不能出現科學性錯誤。不能把錯誤的概念和原理教授給學生，這一點似乎是人所共知的常識。然而，市面上出售的許多光盤恰恰在這一點上就沒有過關。我們在開發多媒體課件中也經常出現這種情況。比如，我們在旋轉的地球外制作了一層厚厚的大氣，作為《大氣壓強》這一課件的開頭。在試驗時誰也沒有發現，地球的旋轉是從東往西的，開出公開課前方有教師指出，地球旋轉方向不對，才及時糾正。多媒體課件作為固化的宜于普遍推廣的科研成果，一旦出現科學性錯誤，則造成的損害遠遠不是一個教師的失誤所可比擬的，因此，在這一點上千萬不可掉以輕心。其次，要充分運用多種媒體，按照學生的認識規律，用文字、圖像、動畫、聲音同時對學生的視覺和聽覺形成良性刺激。最后，要充分運用現代課堂教學論的已有成果，優化組織課堂教學，按照教學規律實施教學。

（二）輔原則。十年來我國計算機輔助教學中始終存在兩種不同的設計思想。一種觀念認為，選擇優秀教師設計教案，由計算機專業人員制作出課件。這種一加一的開發模式固然從商業的角度來說，能很快地出產品，出經濟效益，但是，再好的教師，再好的教學方法，不可能面對所有的學生都那么高效。況且，不經過教學實踐的檢驗就匆匆忙忙地投向市場，是對教師和學生不負責任。難怪教師普遍反應，市場上購買的教學光盤好看不適用。以巨人集團（已破產）生產的光盤為例，完全成了教材的翻版，它把教師排擠到邊上，用機器取代教師，對學生實施目中無人的教學。這種設計思想，既違背了教學規律，也忘記了國情。因此，我們始終堅持計算機只能起到輔助教學的作用，不管計算機發展到什么水平，它始終不能取代教師的作用，只能輔助教師的教，輔助學生的學。為此，我們設計多種課件，供教師和學生選擇，使教師把課教活，學生學得主動。

（三）悅納性原則。一般來講，每個教師創作的課件都是蔽帚自珍，然而，如果不能做到使大部分教師和學生愉快地接納的話，其應用價值就非常有限。多媒體課件要接受實踐的檢驗，接受市場的檢驗。“大氣壓強”這個課件，二年多來，凡是教授到這項內容，學校都用多媒體上課，連實習教師都爭著使用。

（四）交互性原則。交互性是多媒體的一大特性和優勢。多媒體從本質上說，就是對信息進行數字化處理和交互式處理。人機之間缺少“友好”的交往，嚴格來說還稱不上多媒體。多媒體課件的交互性大體表現在以下四個方面：一是檢索方便。無論你需要哪一個課件，哪一部分內容，只要一按鼠標，計算機就會把你需要的內容推送到你的面前。二是控制速度。實際過程發生在瞬間，然而，為了講清原理，必須分解動作，多媒體能夠完全受控地適宜于不同的教師與學生，可以放慢運動速度，也可以加快，可以分解動作，也可連續運作。三是分步提示。學生采用多媒體課件自學或解答某些難題時，計算機能分步提示學生，按照不同學生的不同學習進度，循序漸進，引導和指導學生學習。四是自動批閱試題。計算機能隨機出題，對于學生的解答能立即批閱，給學生及時反饋，及時解決疑難問題，極大地提高學生的學習興趣，有利于學生生動活潑主動地學習，為個別化教學和因材施教提供了條件。

（五）簡約性原則。現代教育非常注重思維的敏捷性，注重學生感悟和直覺的培養。多媒體課件的設計必須重視這一原則。要把基本概念、重要原理、基本方法以及解決實際問題的思路以最簡約的方式傳授給學生。所謂名師出高徒。名師的高明之處正在于此。現實教學中普遍存在著把簡單問題復雜化，對于復雜問題束手無策，畫蛇添足地引出結論以及低估學生的理解能力把似是而非的證明教給學生等問題。在用常規方法的教學中，其負面影響尚不算大。若是作為固化的科研成果，在大范圍內進行推廣，則實為不宜。比如，圓面積的計算，是小學六年級教學中的難點。教科書上一般將圓分割成16份，然后拼成一個近似的平行四邊形，為了使學生相信，還需把一邊切去一個“三角形”補到另一邊上，這樣似乎拼成一個長方形，然后推導出圓面積的計算公式。有的教師甚至畫蛇添足，要學生把16個扇形堆放成一個大三角形及梯形，以此來引發學生的發散性思維。我們在這一課件的設計上，先將圓分成二個半圓分別涂上紅色和藍色，然后將每個半圓平均成四分之一個圓，并將其鑲嵌在一起，讓學生觀察，這時候，這一圖形并不顯示什么特征，隨著將圓分成8份、16份、32份和64份，按上法而成的圖形越來越趨近于一個長方形，教師在這里把極限的思想直觀地傳授給學生，引導學生去想象，如果把圓按照這一辦法無限細分的話，將十分精確地變成一個長方形。這個課件在課堂教學中產生了十分明顯的效果，被評為江蘇省優秀多媒體課件創作一等獎。

（六）藝術性原則。優秀的多媒體課件都是思想性和藝術性的和諧統一。在可能的條件下，應盡量把課件制作得精美一點。一般來講，采用二維動畫用于教學已經能產生預期的效果。當然，采用三維動畫立體感更強，教學效果會更好。由于制作三維動畫技術要求和計算機要求都較高，所以，我們不過份地提倡和強調。

（七）效益性原則。效益性原則是多媒體課件創作中必須堅持的最重要的原則，是多媒體課件創作的出發點和歸宿。現代教育技術既可以強化素質教育，也可以強化應試教育，創作多媒體課件的指導思想必須是為了提高素質教育的效益。搞錯了方向，失之毫厘，差之千里，課件做得再精美也是一個失敗的課件。效益是質量和效率的乘積。課件的好壞最終要受課堂教學實踐效果的檢驗。只有被課堂教學實踐反復證明和廣為證明，相對于傳統教育手段來講，能明顯提高效益的課件才是值得保留、肯定和推廣的課件。效益性原則也是自然淘汰法則。凡是違背這一原則的多媒體課件遲早要被淘汰。

四、多媒體教學將引發教育革命

教育革命是極大地變革傳統教育模式以明顯提高教育質量和辦學效益的過程。教育革命往往是先進的教育思想和教育技術有機結合的產物。多媒體技術引入課堂教學后，已經對傳統的教育思想、教育觀念、教育方法、教育模式、教育內容、教育結構和教育評價等等形成了極大的沖擊，世世代代被壓抑的教育生產力奇跡般地被解放出來，無論是教師還是學生，凡是親身參加了這一實踐的人都能深切感受到多媒體進課堂引起的革命性變化。多媒體教學不僅信息量大，而且化繁為簡、化難為易、化靜為動，把平時教師說不清道不明，學生不易掌握和理解的知識一目了然地展現在學生面前。多媒體的交互性特征增強了學生的參與意識和能力，極大地提高了學生的興趣。測試表明，多媒體教學還明顯地縮小了學生學習成效的差距。成功的多媒體課件實現了其他教學手段達不到的教學效果，體現了“不可替代性”原則。多媒體教學的誕生使許多基于傳統的粉筆和黑板這一“小生產”基礎上產生的課堂教學模式和方法面臨沖擊和考驗、反思和革新。不少傳統教學手段條件下產生的課堂教學模式和理論，由于較多的依賴于教師自身的素養，造成了成果推廣的局限性。而多媒體教學則強化了先進教學方法的可傳播性，每一位合格的青年教師采用優秀的多媒體課件都能上出精彩的課來。這就為解放教育生產力揭示出可喜的前景。目前，網絡技術發展迅速，多媒體和網絡技術結合，廣泛深入到教育領域，必將促使教育產生革命性變化。

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二、“那”美術題材與美術教學

藝術源于生活。生活是文化表現的主要內容，藝術的主體環境和客體存在方式與地域性文化有著密切的聯系。地域性文化與創作者的生活息息相關，在文山這塊紅土地上的藝術家們，在其藝術創作和研究上必然暈染上這塊土地的色彩。同樣在這塊紅土地上的藝術教育也必然烙上地域性文化的印記。在長期的發展過程中，文山的民間美術逐漸形成了具有地域性特征的民族文化，即“那”美術的文化。其在美術展現的方式上，主要有原始巖畫、青銅器及紋飾、木（雕）刻、陶器、建筑、剪紙、繪畫、刺繡、服飾紋樣、生活手工品和敘事符號等方面。它貫穿于當地人們的日常生活中，具有題材多樣、內容豐富和實用性強等特點。在美術課堂教學中，分屬不同的藝術門類，因此“那”美術是一個廣泛的概念。美術課堂的特色教學如何借助“那”美術元素來豐富專業課程及在專業創作與教學中找到適合于表達語言特征的突破口，成為文山學院美術教師應思考的問題。生活和工作在“那”美術的文化環境中，自覺不自覺地會受到“那”美術文化的影響。能否將現有的信息同新生信息碰撞產生的文化認同的敏感性，在藝術作品中得以體現出來，使潛在的意識成為一種民族自覺意識和責任感，成為當前美術教學中的難點。在美術課堂的教學中，學生除了需要了解古今中外美術的歷史、美術的種類、當代美術的發展狀況，還需要掌握美術相關的制作技能，提高實踐動手能力，能運用“美”的語言表達個人的思想，宣揚個人情感，并能對身邊的事物通過自身的理解，運用一定的手法表現出來，使美術作品具有別具一格的思想內涵和精神面貌。而后者正是我們所提倡并予以重視的。文山學院藝術學院美術教師雙年展已經連續舉辦四屆，每年畢業的學生在畢業創作中要求以地域民族為主題，這都是對“那”美術創作與教學的具體實踐。

三、“那”美術造型設色特點與美術教學

“那”美術在造型上，具有線條簡潔優美、圖像夸張和筆法簡潔的特點。如：《坡芽歌書》中記載的81個符號，每一個符號代表一首山歌，把歌以圖案的形式保存記錄下來，程式化的造型，符號化的特征，圖像憨厚，筆法簡潔，寫神傳意。“摩”經《故仲》《故版壬》中，人物、動物姿態各異，造型飽滿，忠厚可愛，線條流暢，夸張而具有意味。在設色上，具有深沉、大膽的特征。如：在巖畫中，用磨成粉的五彩巖石與動物血液或膠質為粘合劑調合后繪畫而成；在宗教繪畫中，大量采用線條勾勒，略施朱砂；在服飾上，以沉重色調為主，略施裝飾性的鮮艷色彩，使人在莊嚴中帶有一些愉悅之感；在刺繡紋樣中，大多以深色作為底色，手工繡以彩色的紋樣，更加突出圖案的精美和技藝的精湛。在美術教學中，如何把這些豐富的藝術資源引入課堂，是一個客觀的現實問題。原始巖畫的意象形象、青銅器的金石味、陶器的古樸、剪紙的干脆、刺繡的俊美、服飾的肅美、手工品的巧美和敘事符號的簡潔美等，都是美術教學中需要學習借鑒的地方。正如馬奈、莫奈、梵高等被東方之國燃燒出的藝術的熱情，“印象畫派”的產生給整個歐洲畫風帶來了根本性的改變。文山學院藝術學院的美術教師龍紀峰創作的教學示范畫《三王植四王造》具有典型的原始古樸意味，《褡褳》采用了巖彩和寫意相結合的手法，具有時代的美感特征；孫華的《草馬系列》版畫作品結合了地方民間活動中的題材，運用版畫的語言對其進行表現；畢海強在課堂教學中完成的《一個下午》《廣南印象》等版畫作品，其主題鮮明，色彩鮮艷，給人一種愉悅的親切感；張建林的油畫《遠村系列》，傳遞出一種強烈的、靜謐的、令人神往的“遠村”景象；劉剛的油畫《牧豬少年》給人一種純樸的人文氣息；田萬文的《泉》《晚秋》等纖維藝術更是直接把日常生活中常見的棉、麻、棕等材料運用到創作中；晏飛的《那香系列》卡片設計、《老布——木語坡芽》產品設計與制作，將民族文化與民族符號展現得盡善盡美。“那”美術是千百年來文山的地域性民族文化自覺形成的一種人類情感表達形式，是我們藝術學院美術教學內容最具獨特性的地方。用好或做好“那”美術這一品牌，不僅可以提升學院辦學的特色，而且為地方高校美術群體的創作提供很好的基礎。文山學院藝術學院在美術教學中引入“那”美術的造型與色彩元素并進行創作嘗試，取得較好成果。

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對學生實施審美教育，不僅為了使學生對世界有個更全面的認識，最重要的在于培養學生的審美能力。眾所周知，生活中并不缺乏美，而怎樣引導學生去發現，去感觸美則是一個比較漫長的過程，因為這種能力需要經過后期的培養，而美術教學可給學生帶來潛移默化的影響，激發學生發現美、探索美的熱情。因此，師范美術教學中開展審美教育對培養學生的審美能力有著積極的促進作用。

2.促進學生良好品德的形成

在美術教學中實施審美教育，可提高學生辨別美丑、善惡的能力，陶冶學生的情操，進而促進學生形成良好的品德。學生生活閱歷不足，辨別善惡美丑的能力有待加強，稍有不慎容易誤入歧途，而在美術教學中實施審美教育，可幫助學生樹立正確的觀念，提高學生的辨別能力。總之，師范美術教學中開展審美教育，對提高學生的綜合審美素質具有重要的作用。教育工作者應結合美術教育實際情況，將審美教育當做美術教育的重要內容加以落實，以充分發揮審美教育提高學生綜合審美素養的作用。

二、師范美術教學中審美教育實施途徑

在師范美術教學中實施審美教育包括很多內容，要求教育工作者結合教學實際，尋找實施審美教育的有效途徑。大量實踐表明，采用以下方法可獲得較好的效果，因此，美術教師可結合自身狀況加以靈活的應用，為審美教育在美術教學中的順利實施創造良好的條件。

1.培養學生的形式美感

學生學習美術時，最先接觸的是美術的審美形式，即，構成美術的肌理、質感、色彩、線條等基礎元素。但如沒有美術教師的正確引導，學生很難對上述形式美進行深層次的理解，因此培養學生的形式美感，成為美術教學中審美教育的組成內容。師范美術教學中，線條是學生比較熟悉的基礎美術元素，線條的疏密、干濕、濃淡、粗細等可表現質感不同、形式多樣的事物。因此，教師應從線條入手培養學生的形式美感。即，美術教學實踐中，教師應選擇具有代表性的作品，要求學生加以認真的分析與欣賞，并要求學生進行白描訓練，以對其進行深層次的理解，加深對線條表現力的感受。

2.培養學生的審美情趣

師范美術教學中培養學生的審美情趣是審美教育的重要內容之一，因此，美術教學實踐中，教師應重視學生審美情趣的培養。首先，在課堂上組織學生分析研究著名的美術作品，鼓勵學生進行積極的發言，闡述自己的觀點與認識。同時，教師進行適當的引導，加深學生對美術作品表象的認識；其次，教師應結合教學內容開展臨摹課，通過實際動手促使學生審美情趣的提高；最后，根據課時情況，教師可組織學生進行寫生，一方面使學生感受生活中的美。另一方面通過寫生，讓學生充分意識到美術之美與社會、自然間的聯系，無形之中實現提升學生審美情趣的目的。

3.培養學生的審美理想

無論是感受事物之美還是由此引發的情感反應均是審美活動的表現形式，一定程度上受審美理想的約束。同時考慮到青少年身心發展尚不成熟，對是非標準的把握不夠準確，因此，美術教學中教師應采取多種教學手法，例如學生討論法，進行相關題目的創作等，實現培養學生審美理想和觀點的目的。另外，美術教師講解作品時，應給學生留下一定的探討空間，而不是憑借自己的權威，認為自己的說的都是正確的。例如，教師表達對某美術作品的看法時，應注意使用“我認為……”“我覺得……”等，使學生認識到教師的理解與認識并非不可改變，以引導學生積極發言，通過與其他學生交流觀點，加深對美術作品深層次理解，以及全面的認識。采用這種方法教學，可確保學生理性的分析、評價美術作品，避免評價的盲目性。

4.培養學生的審美創造能力

師范美術教學中開展審美教育不能忽略對學生審美創造能力的培養。學生一般具有豐富的想象力，因此，美術教師應充分把握學生的這一特點，鼓勵學生運用肌理、質感、構圖等知識，加上自己豐富的想象力創作出具有較高審美價值的美術作品。另外，美術作為一項與生活聯系密切的藝術，在美術教學中，教師應積極引導學生認識生活，引導和鼓勵其去認識生活中的美，并加以想象去創造美。例如，美術教學實踐中，教師可選擇典型的美術作品，利用多媒體技術展示給學生，讓學生感受美術作品的美，從而激起他們創作的熱情與欲望，逐步培養學生審美創造能力。

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所謂比較教學模式，是指教師在教學中將一些相關聯的知識要點放在一塊，然后進行橫向和縱向的比較，通過比較，找出其中相同或者不同的地方，從而建立一個新的較為全面的知識體系。比較教學模式是對以往教學模式的一種創新與突破，它是一種新型的教學模式。我國以往的教學模式大多是教師按照教材的順序授課，學生聽課，雖然這種教學模式能夠保障教學任務的完成，順應了教材設置的基本規律，但是其忽視了各個知識要點之間的聯系，使教學內容變得孤立，也無法使學生在宏觀上整體把握各個美術知識要點之間的聯系。比較教學模式則可以把整個美術課程當作一個整體，經過橫向和縱向的比較，實現立體教學，使學生從整體上對美術課程進行深入的了解與學習。

二、比較教學模式在高中美術教學中的運用策略

其一，導入階段。良好的開始是成功的一半，在美術教學中，導入階段也是關鍵環節之一。在高中美術教學中，如果可以充分調動學生聽課的積極性，就可以大幅提高美術教學的質量和效率。具體來說，要想將比較教學模式充分運用到美術教學中，首先便需要在課程導入階段就出現比較，將比較作為課堂的開端。高中生的審美素質和思維能力正處于不斷發展的形成期，有很強的好奇心，教師可以利用學生的這一特點，采用比較的方式，對將要學習的美術內容與其他學習內容之間的差異進行講述，以吸引學生的注意力。如，在講到外國繪畫欣賞時，可以先將這一內容同已經講過的中國繪畫進行比較。我國不管是山水畫還是人物畫大多是自成體系的，在審美方面與西方繪畫存在很大的差異。教師可以利用這些差異，將其作為課堂的切入點，然后進行深入講解。教師應該把握好美術知識的不同之處，通過比較激發學生的學習興趣，奠定美術教學的基礎。其二，對比階段。對比分為橫向對比與縱向對比。首先，橫向對比指的是對美術作品產生的歷史背景、歸屬種類、分屬流派和思想等內容的比較。一是對作品產生的歷史背景的比較。不同時期產生的美術作品的風格與美術語言有著很大的差別，宗教題材在文藝復興時期與在巴洛克時期的差異是比較明顯的，并直接體現在建筑、繪畫等藝術領域。二是對于相同歷史時期不同地域美術作品種類的比較，如，部分古希臘、古羅馬雕塑與秦始皇陵兵馬俑雕塑基本處于同一歷史時期，但是由于地域文化背景的不同，兩者具有截然不同的藝術風格，通過比較鑒賞可以實施更有效的教學。三是對于美術作品分屬流派和思想的比較。美術分為很多的流派，對于這些流派和思想的比較，有利于學生對于美術的深層次了解。四是對于藝術家本身的比較。不同年代、不同地域、不同經歷的藝術家，其繪畫作品的風格也是不同的。其次，縱向對比。縱向對比主要包括：對于相同題材或者相同類型的繪畫作品在不同時期發展狀況的比較，如，肖像畫在各個時期的表現方式是不同的；對于同一藝術家在不同時期產生的作品風格的比較，如，倫勃朗的前期繪畫以宗教畫為主，均表現世俗內容，具有巴洛克畫風，但在后期由于遭遇生活的不幸和折磨，所以在畫風上表現得深入和含蓄。總之，通過這些比較教學具體分析美術的發展變化實質，更能激發學生的學習興趣，提高課堂教學效率。其三，討論階段。教師在課堂中引導學生進行討論的環節，是將比較的結果進行深化的過程，能夠使學生將對知識要點的感性認知上升到理性認知。這要求教師營造良好的討論氣氛，在討論中，讓每一位學生都能夠表達自己的觀點和意見。同時，教師應該認真聽取學生的觀點，并仔細分析，然后對學生進行評價，給學生提出合理的建議。教師還應該積極鼓勵學生獨立思考、勇敢表達，還要尊重學生的個性品質，讓每位學生都可以通過學習美術課程得到發展和進步，在提高教學效率的同時，更好地實現教學目標。