傳統手工藝的價值模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇傳統手工藝的價值，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

中圖分類號：J502文獻標識碼：A

長期以來，工業現代化給人類的精神、生活和情感所帶來的種種危害，在21世紀的今天，人們強烈渴望自然個性化穿衣狀態，渴望追求高品味有文化氣息的穿衣哲學，因此服飾傳統手工藝的這種獨特的生態的裝飾手段成為人們關注的焦點，對服飾傳統手工藝的價值研究，從中吸取精華，為現代服裝與服飾所借鑒，成為當今的服裝服飾設計領域重要的課題。

（一）傳統服飾手工藝的生態價值

古往今來，由于“天人合一”的傳統文化思想根植于服飾手工藝中，手工藝與自然物質材料的長期接觸中形成物我不二的生態關系和崇尚自然的觀念。傳統服飾手工藝本質是人類生態性勞動活動，它強調利用自然資源和再生資源，依靠手工進行制作，形成“工具在手，工力在身”的生態型生產方式，它靠體力和技巧創造制作優秀的服飾，這種生產方式不僅具有投入資金少，能源消耗少，污染小，規模小，靈活機動等特點，而且還能“因地制宜，就地取材，因材施藝”。因此服飾手工藝具有科學無法解釋的合理性，在與大自然廣博磨合中生成，它天生就蘊含著和諧與協調之魅力。如在少數民族地區，從種植棉花，到植桑養蠶，到織布染色，到剪裁縫制，到刺繡盤扣，到百納繡鞋，無一不是用手來完成的，這些都依存于自然的生態關系，材料取之于自然，染料提煉于植物、刺繡、織布、縫制等工藝都依賴于手工，這種原始的生態是現代人所追求傳統服飾手工藝生態價值是一個整體自然系統，除了人與自然環境的和諧，還包括人的觀念的生態價值，以適用為本的思想一直貫穿在服飾手工藝制作中，簡樸惜物的美德是生態價值重要的內容，如中國特有的千層鞋底，就是將破舊的衣服和碎布集中起來，一層一層的糊粘起來，真正做到物盡其用，材盡其能，發揮衣服的再生作用。在物質富裕的今天，提倡這種造物，用物，惜物的精神，無疑有益于我們保護自然資源，保護環境的需要，有益于傳統服飾手工藝可持續發展的。

（二）傳統服飾手工藝的文化價值

服飾手工藝是服飾文化之一，也是造物文化之一，是人類用藝術的方式造物的文化。人類的服飾手工藝，從最初的生活需要、裝飾需要，到精神需要，服飾手工藝對于確定一個民族的形成和文化的形成具有重要的意義。作為人類服飾史上主要的文化形式和文化活動，一直受到研究。首先，服飾手工藝是依附于服裝和飾品最終以產品物化形態表現，無論是刺繡、印染、織布等，都是一個文化產品，它以隱喻和象征為本質，以造型和技藝為手段，以身口相傳為延續，反映一個時代、一個民族、一個社會的服飾生產和生活文化特征，反映服飾文化文明狀況和發展脈絡，是服飾文化的活化石，為人類服飾文明發展的歷史進步和發展規律提供具有多樣化的文化的直觀性和原始性素材。其次，服飾手工藝是生存文化基礎，更是生活文化的再現，它為人們服飾提供最基本的穿著，而且超越生存，創造人類豐富的生活文化，如生活方式、生活樂趣、生活寄托等，正是這種與人類生活緊密聯系的生活文化，造就服飾手工藝的精美的藝術風采，濃縮悠久文化歷史精髓。正像社會學家先生所說：“一個民族總要強調一些有別于其他民族的風俗習慣，生活方式上的特點，賦予強烈的感情，把它升華為代表本民族的標志。”從當代國際服飾品牌角度來看，中國品牌要想在世界服裝立于不敗之地，必須具有中國獨特的文化風格，對服飾手工藝文化研究和挖掘，吸取和借鑒，正是提升品牌產品文化價值，深化品牌企業文化內涵，提高品牌附加值的最重要途徑，對企業具有深遠的意義。

（三）傳統服飾手工藝的創造價值

從石器時代，人類就一直不斷地在創造，為生存，為生活而制造一切所需要的產品。傳統服飾手工藝是用手創造出的物化的勞動的藝術產品，它體現人的本質力量，是創造力的體現。服飾手工藝以手為媒介進行創造，這種創造是為了滿足人類生存和生活需要，或某種目標的渴求和欲望，為了達到這一目標，服飾手藝人不僅體現創造的成果，更注重創造的過程，在不斷創造的過程中發揮自身潛在的智慧，發揮手工藝制作的潛力，實現和確立個人自我價值，確證作為人的存在價值和意義，充分體現人的高度自覺。從而得到一種鼓舞和滿足。如當一個織女，在經過日日夜夜的嘗試和研究后織出一種新穎的提花或挑花圖案，創造出新的織布方法，受到人們的贊賞，這就是創造價值和創造精神的體現。傳統服飾手工藝是設計與工藝融于一體的獨特的創造藝術形式，手藝人既是設計者，又是制作者，意大利設計師曾說傳統手工工匠是真正的設計者，當然他不是一項機械的工作，而需要較高的悟性和技能。深厚的工藝是再創造的過程，是延續和調整的過程，用工藝來調整設計，用設計來創造新工藝流程，在互相補充，互相促進中，傳統服飾手工藝才創造如此眾多輝煌的杰作。

（四）傳統服飾手工藝的情感價值

“手隨心動”一詞經典地概括傳統服飾手工藝本質特征。傳統服飾手工藝是在心與手的交流和互動下的情感的產物。盧梭在《愛彌兒》寫到：“人在干活時心到手到，一切都會各得其所，各個部分就會相得益彰”。這種情感價值的表述，在社會認知和文化價值導向下形成，是隨著理性的發展由情緒器官產生的心理體驗。傳統服飾手工藝在表現巧奪天工的精湛技藝同時，也蘊藏著極為豐富的個體情感和素樸的個人審美價值。在一針一線的刺繡中，在絲絲蠟染冰紋中，在藍白相間的藍印花布中，它傾注不同手工藝者的不同智慧情感、生命情感、生活情感和審美情感。對于這些心靈手巧的手工藝者，樣在腦里，圖在心里。邊繡，邊織，邊配色，邊出圖，產生出“千人千面，萬人萬相” 生動的手工藝作品，表達休閑娛樂的創造樂趣和情感。在這些作品中，唯一、獨特和多樣的手工痕跡無不喚起我們心靈的震撼，喚起我們溫暖的回憶，喚起我們真誠的情感。它的不可重復性，決定傳統服飾手工藝的不可復制性，是高科技無法模擬的。這正是當代批量生產衣服飾品所匱乏的，是現代產品所丟失的文化。

傳統服飾手工藝是中國傳統文化的表現形式之一，吉祥的象征和隱喻是中華民族特有的文化內涵，如喜鵲登梅圖，梅蘭竹菊圖等吉祥紋樣手工藝，它們豐富的圖案和絢爛的色彩傳遞著人們的精神情感和寄托，承載人們熱愛生活，期望美好，寄托祝福的美好心愿，表達人們質樸善良的心靈和樸素的民俗情懷，成為傳遞情感的藝術符號。

（五）傳統服飾手工藝的藝術價值

古老純樸，絢爛精致的傳統服飾手工藝是我們傳統文化的精髓，數千年以藝術的形態作用于社會，它的積淀深厚，博大而燦爛，具有極高的藝術價值和審美價值。傳統服飾手工藝主要來至于民間和少數民族，來至于普通勞動者和手藝者，并服務于他們自己，他們把自己所看、所想、所思，通過手的媒介創造出大眾喜聞樂見的服飾手工藝品，作品深深凝結著人們生活情感和民俗觀念和精神，由此形成服飾手工藝獨特的大眾民俗藝術價值。首先，從題材內容價值上，豐富而多彩，主要來源于對自然的模仿和抽象概括，勞動生活的再現，把“寓教于樂，寓情于景”融入到無聲的主題中，通過轉換，組合，夸張的藝術手段，反映在服飾和服飾品上，創造精美的裝飾圖案藝術。其次，從色彩的價值上，鮮艷而耀眼，大膽的色彩搭配是服飾手工藝典型的藝術特點，不同的色彩風格代表不同的民俗民族風情和地域風俗，直觀的表現出原始、質樸、率真審美情感，沒有任何矯揉造作之態。最后，從工藝技術價值上，精湛而巧妙，無論是冰紋魅力的施蠟工藝，變化莫測的扎縫工藝，鏤空澆花的藍印花布工藝，還是針法繁多的刺繡工藝，巧妙別致的拼接，巧妙多樣的編結工藝等，都由勞動人民祖祖輩輩世代相傳，這古老悠久的手工技藝具有原發的生命力，是寶貴的藝術遺產，值得我們保護和傳承，并應用這傳統手工技藝創造出適應時代需求的新的服飾品。

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由此,使用合理的研究范式來對湘西傳統手工藝進行研究,增強其研究的科學性是非常必要的。

二、 范式的本質

現階段,不少的研究領域使用“范式”這一名詞。要想運用研究范式,首先要探究范式的本質:

1、范式的定義

單純從詞源考察,范式含有“共同顯示”之義,由此引出模式、模型、范例等含義。將單純的范式轉變成一個具有廣義范圍的概念,始于美國科學哲學家托馬斯?庫恩的著作《科學革命的結構》(1962)。此后,庫恩在該定義的基礎上不斷地變化著范式的外延與內涵。目前,研究范式已不僅僅局限于某一領域。

2、范式的分類

英國劍橋語言研究室的瑪格麗特?瑪斯特曼,通過對庫恩文本的解讀,將范式分類為三個主要部分:第一部分為“一種形而上學觀念或實體”,因而將這種哲學方面的范式稱作形而上學范式或者元范式;第二部分是社會學方面的,將其稱作社會學范式;最后一類范式稱為人工范式或構造范式。

3、范式的組成要素

范式是由理論要素、心理要素以及聯結這兩個要素的本體論和方法論要素組成的。理論要素包括概念、原理、定律、公式、實驗技術和設備;心理要素包括科學家團體從事科學活動的共同心理功能,諸如信念、直覺、審美、靈感、頓悟、價值判斷等。

三、湘西傳統手工藝的研究范式

從湘西地區傳統手工藝的自身特點、發展狀況,以及現階段對民間手工藝的研究思路來看,對于湘西地區的手工藝研究一般從幾個角度入手:一是單純地從藝術學角度研究湘西地區手工藝品的藝術價值、表現形式及美學特征;二是從民俗學角度研究、發掘湘特的少數民族風俗影響下的特殊意識形態在傳統手工藝中的表現;三是以藝術人類學的角度從社會、群體入手,將藝術還原到一個具體的生活情境中作具體的分析,探究湘西傳統手工藝在整個社會文化中的狀態和作用;四是以經濟學角度,從傳統手工業的產業化入手,在發展地方特色的文化產業過程中,研究傳統手工藝項目的使用價值及技術特征。

1、從藝術學角度研究湘西地區手工藝品的藝術本體特征

這種研究范式是運用藝術學的若干理論與思路進行剖析,注重研究民間手工藝在藝術本體、藝術價值方面的內容。比如從藝術的角度研究湘西地區傳統手工藝的畫面風格、造型特點、色彩搭配等,側重于理論方面的研究。研究湘西地區傳統手工藝的起源,傳統手工藝的種類及描述各類傳統手工藝的特征并探究其藝術價值等,都屬于此類研究范式。關注某一特殊品種的民間手工藝的視覺特點或是制作工藝,對整個過程尤其是最后的成品做詳細的描述;考察某類或多類民間手工藝在歷史發展過程中的風格流變或工藝變革,筆者認為,這種研究范式是基礎研究,它對研究湘西地區傳統手工藝也有著重要作用,只是這種研究方式容易出現泛泛而談的問題,從而忽視湘西地區的特色,以及不同種類的手工藝的不同個性。

2、從民俗學角度研究、發掘湘特少數民族風俗影響下的特殊意識形態在傳統手工藝中的表現。

大體說來,這一研究范式通常強調將民間手工藝與其存在的民俗生活、生態環境聯系起來,考察民間手工藝的工藝過程、傳承方式、民俗背景、功能,及其所反映的民眾的精神層面。湘西是少數民族雜居地區,居住著苗、土家、瑤、侗、白等多個民族,該地區傳統手工藝與民俗之間有著千絲萬縷的聯系,因此要依托于民俗,對手工藝進行深層了解,把傳統手工藝作為民俗的一部分來研究,通過對民俗影響下的特殊意識形態的研究,挖掘手工藝形成及發展的規律。正如民俗學泰斗鐘敬文先生所說:“不將民間藝術當作民俗現象來考察,不研究它與其他民俗活動的聯系,也就使民間藝術失去了依托,不可能對民間藝術有深層的了解”(鐘敬文《話說民間文化》,人民日報出版社1990 年1 月版,第117 頁)。這種研究范式將民間手工藝納入民俗的視野,對傳統手工藝“民俗”特性的強調勝于對其“藝術”性的強調,突出民間手工藝與民俗生活不可分割的關系,有利于從更深的層次揭示湘西地區傳統手工藝的精神內涵,有利于根據民族及在特定民俗場所中的功能不同,對湘西少數民族地區傳統手工藝進行細致分類。但一味地將民族信仰和少數民族原始思維與手工藝形式相對應,容易脫離現實生活,造成藝術形式符號化的問題。

3、以藝術人類學的角度,從社會、群體入手,將藝術還原到一個具體的生活情境中作具體的分析,探究湘西傳統手工藝在整個社會文化中的狀態和作用。

從某種意義上來說,這種研究范式更具時代特性,它側重于學科之間的交叉研究和采借,注重對“人”、“人群”這一本體進行研究,更多地關注傳承者和受眾的心理世界。將湘西地區民族手工藝納入湘西地區甚至是整個社會的文化系統中,打破學科的界限,使其內涵在社會、文化的維度下得以擴展。對民間手工藝的研究不再局限于藝術表現的范圍,而是積極地融入了對社會、文化、群體的研究,從而具有更為積極、更為廣泛的意義。

4、以經濟學角度,從傳統手工藝的產業化入手,在發展地方特色的文化產業過程中,研究傳統手工藝項目,并實現其傳承發展。

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記 者：在我國，一些農村地區的傳統工藝淪于瀕危狀態，有的已經湮沒失傳。如何留住農村中有價值的手藝？

朱啟臻：隨著社會的變遷，人們欣賞和關注的東西都在不斷變化，過去很多人擅長編織手套、圍脖，自制鞋墊等，這都是當時的生活的一部分。現在的年輕人就不太關注剪紙、縫紉等工藝，很多傳統工藝失落或消失了。現在，國家也提倡“搶救性保護”，以圖片、文字和錄像的形式記錄工藝制作過程，舉辦展覽館展示工藝品等，但這只能證明歷史上曾經有過這類物品。國家也為個別農村手工藝立傳人，比如山東楊家埠的楊洛書就是版畫的傳人，設立專項經費傳承技藝，這些保護措施比較機械。能讓某種文化被農民普遍接受并在他們的生活中生存，才是最好的保護方式。雖然實施難度較大，目前全國也有一些地方已經嘗試開展，比如江蘇宜興的紫砂壺，當地在中小學里設置手工藝課程，由老師帶領學生制作紫砂壺，這是不錯的方式。

記 者：隨著城鄉現代化進程的加快，在現代工業文明的沖擊下，傳統工藝呈現出不同的形態與發展趨勢。您認為，城市化對農村手工藝的利弊影響何在？

朱啟臻：在某種程度上看，城市化有益于農村傳統文化的保護和開發，幫助農民創收，提高加工水平，所謂“傳統配方，現代工藝”，也可以保留一部分農村手工藝，使傳統文化在更大的范圍里發揚光大，但總體來看，負面影響還是很大。負面影響主要來自我們對鄉村文化的價值認識不清。也提出反對“拆真建假”。有的東西是不可逆的，一旦破壞，無法再恢復。最典型的是山西的窯洞，當時主張農民搬出來住磚瓦房，最近這些年又開始動員老百姓住回窯洞。因為人的認識是有限的，我們就很容易破壞有價值的東西。文化的保存需要特殊的環境和載體，鄉村一旦被破壞，缺失載體的鄉村文化也就不復存在了，這是皮和毛的關系。鄉村是一個大的文化博物館，我們現在并沒有整理清楚里面到底有什么東西，我們不應該按照某個人意愿去改造它，要允許多樣化的存在，拒絕單一化。

記 者：農村手工藝市場化發展的矛盾問題是市場經濟條件下的文化現象。有人認為，要保護傳承發展農村手工藝，首先要解決市場化的問題，可以通過金融手段、市場化手段延伸農村手工藝這種無形資產的價值。您如何看待此類觀點？

朱啟臻：有些農村手工藝的經濟價值和開發價值比較高，會被作為一個產業來開發，形成批量化生產，比如山東濰坊的部分年畫、風箏就采取了工廠化批量生產。農村手工藝產業化的好處在于可以吸收并保留一些美術大師的思想和作品。問題在于，批量化的生產離開了農民的生活，跟農家百姓在生活中的生產已經具有不同的文化意義。如山東楊家埠的年畫生產，雖然機器印刷也能印得很精美，能掙更多錢，但卻丟棄了傳統年畫的套印工藝，也就丟失了傳統技藝的核心價值。還有一個嚴重的問題是，目前被丟棄的部分農村手工藝可能再過20年、50年，其附加值會更高，只是我們目前認識不到它的真正價值。

記 者：在貴州黎平肇興，當地侗族的大歌非常有名。前些年，年輕人都不去學這個歌了，因為不如出去打工掙錢，后來當地變成旅游區了，唱歌能帶來收入，所以年輕人又逐漸回去學大歌了。這種現象對農村的手工藝保護，會有什么啟發呢？

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一、傳統手工藝與工業化產品的辯證關系

手工藝今天仍然是有其價值的，甚至它們能夠對社會產生連現代科技工藝都無法帶來的影響。手工的創意制作過程包含了傳統文化講究的東西―功夫。功夫蘊涵的不僅僅是技術，還包含了很多精神層面和思維理念。喪失了手工就喪失了趣味，如果你沒有花更多的功夫來琢磨它，你沒有花費更多的功夫來展示難度，你沒有通過手工告訴以后的把玩者這條路有多長，你就無法通過功夫的凝聚來表明心情和精神。手工之所以與現代工業產品有著質的區別，就在于手工能在創意和制作過程中充滿著也許是藝術含量很高的不確定性，這種不確定性賦予了手工精神力量、靈性和生命力。

二、傳統手工藝需要傳承和個性化發展

（一）手工藝的傳承

傳統手工藝是民族文化的一種象征，飽含了古代勞動人民的智慧，蘊藏著一個民族的生存方式、審美意蘊、生活態度及民族與自然和諧共處的場景。細細品味每個時代呈現的傳統手工藝品，可謂巧奪天工，嘆為觀止。當我們以哲學的思辨、國學的內涵去欣賞工藝精品時，無不感到其對社會的祈福，對人心靈的啟迪及人與自然和諧共生的精神給養。當下，傳統手工藝技能與作品在慢慢地減少，但是隨著中國經濟的發展和人們生活水平的提高，手工藝術會愈加顯得以稀為貴，越來越成為人們文化生活中的消費品。

（二）手工藝的個性化

現代手工藝處在傳統與現代之間，既有藝術的元素，又有技能的元素。手工藝的創作和生產應該是一種作坊的形式。嚴格地說，它的最終表現形式是“藝術作品”而不是“批量產品”。所以傳統是創新的傳承，而創新的東西將逐漸會變成傳統。藝術離不開手工，有了技藝你才能充分表達。反過來說手工藝的消失，也是藝術的消失，比如：再也沒有人有手藝可以做出榫卯結構的“勾心斗角”等。

（三）手工藝的發展

客觀地說，由于社會逐漸對傳統文化開始重視，目前全社會對手工藝的熱情和關注是歷史上最好的時期。現代手工藝在社會中的地位越來越明確，這是藝術發展的規律所決定的。

三、新時期傳統手工藝創新發展的新視野

（一）用創新的思維俯瞰傳統手工藝

我們知道陶瓷、琉璃、纖維藝術等專業在國際上都有一定地位，但隨著現代設計的興起和廣泛應用，手工藝幾乎被淡忘了，專業不是在發展而是在萎縮。面對這種境況，我們應該重新審視自己，對手工藝進行重新定位，加強現代手工藝發展。在第二屆中國國際手工文化創意產業發展論壇中，專家學者用全新的理念清晰地闡釋了手工業的內涵與外延，而且帶給了聽者深深的思考：通過手工產品設計師，引領手作大眾市場社會化，通過繁榮發展現代手工工業，從而帶動整個手工行業的發展，由此帶來的經濟積累，對中國傳統手工業進行反哺，繼而促進中國傳統手工技藝的傳承和發展。

（二）廣眾參與手工勞作提升大眾化的手工消費品

現代手工工業有別于傳統手工工業，它不再是繁復、精細的單純手工勞作，而應該是在現代手工藝設計的引導下，將復雜的傳統手工藝在結構、功能和象征等方面進行解析、創意和再構的現代的工業化大生產。這種現代化的工業大生產，將為市場提供大眾化的手工消費品。手工將不再是少數資深愛好者的獨舞，而是作為一種休閑娛樂的活動方式，廣泛地存在于人們的日常生活中。在充滿趣味性的氛圍里，任何一個正常人無需動腦就可以通過簡單的手工勞作來享受手工帶來的樂趣。

（三）手工藝的繁榮 需要市場化的發展

手工藝品既有物質屬性，又有精神屬性；既有商品屬性，又有文化屬性。我們應當盡可能地將這種資源轉化為生產力，使作品與產品流于市場、存于市場。

現代手工藝的市場化大發展是中國手工工業未來發展的方向。現代手工藝的市齷將帶來創意設計、手工休閑、原材料市場等方面的大發展。在美國，有一千多家現代創意手工連鎖企業。這些企業每年會推出成千上萬個手工新品供手作大眾們選擇。

（四）注入新經濟 助力手工藝行業新突破

手工藝的應用很廣泛，小到家居裝飾，大到城市公共設施，以及星級酒店的藝術品和旅游產品的開發等，可以說生活的各個方面都需要它。從目前來看，我國的手工藝行業仍處于社會弱勢狀態中，行業內缺乏系統的業務交流，缺乏總體的學術指導，更缺乏手工藝自身發展的環境。這就需要我們搭建手工藝社會化發展平臺，大力培養手工藝專業的專門人才，吸引更多的青年人投身進來，注入新經濟，形成手工藝新業態。

四、結束語

我國由于多種民族文化的存在，也因此誕生了很多千姿百態的手工藝。由于工業化產品的風靡，很多手工正逐漸在我們身邊消失。這種消失意味著某種文化和精神的衰退。我們需要做的，就是對這些或許仍然存在，或許正在消失的手工及手工藝人，以及手工本身包含的文化進行傳承和發揚光大。中國的傳統手工藝有著悠久而燦爛的歷史，在整個中國文化藝術發展史中占有重要的地位。隨著文化藝術、設計藝術、手工藝術的繁榮與發展，現代手工藝也逐漸開始豐富，設計形式與藝術觀念不斷更新，新材料、新經濟的大量出現，推動傳統手工藝向現代手工藝形態轉變而被大眾所接受，完成手工藝的傳承與創新。

參考文獻：

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二、家居產品設計與民間手工藝的關系

現代家居產品是指人們日常生活中所用的相關物品，從家具飾物到廚衛用具，包羅萬象，因為其使用環境和使用人群的性質，決定了它是與普通人最親近的設計產品，在滿足實用功能的同時，還包含文化和心理內涵，從方方面面影響著人們的生活，是使用者生活方式、生活態度、生活品質的直接反映。而民間手工藝自古以來就是民眾生活的重要組成部分，不論在物質上還是精神上，都與國人生活的各個方面緊密相連，從這個含義上看，民間手工藝器物即是最早的家居產品。所謂工業化背景下的家居產品設計，其宗旨依然是在功能、審美與心理的前提下使物品成為有用的、普通的、方便的、符合大多數人需求的產品。古往今來，民間手工藝的生產就是建立在普通人的實用需求上，直接服務于民眾的，其發展也符合當時的社會和市場需要，由此看來，兩者殊途同歸，有著極大的相近之處。無論現代與傳統，好的家居產品是人與物的良好溝通和交流，它們在不經意中與人們的日常生活融為一體，不僅帶給人生活的舒適與樂趣，也帶來精神的享受。實用性、審美性和文化性是所有家居用品共同的特點。

三、民間手工藝在現代家居產品設計中的價值

（1）近百年來隨著塑料、化纖等現代工業材料的大量使用，廉價快速的消費使民間手工藝遠離了我們的生活，漸漸被人們拋棄和遺忘，它們獨有的價值被我們忽視。不可否認工業化給設計領域帶來了極大的發展，但我們也看到過度工業化所形成的生態和資源的危機，現代產品設計中過于追求功能的理性，以及功利主義使產品充滿了冷漠感，造成設計與生活的脫節，削弱了人們對自然和生活的感受，伴隨著個性消失、人情淡漠、精神焦慮等諸多問題逐漸顯現出來。經歷了工業時代浪潮，人們在基本物質豐裕時，就會更注重自我的感受和精神涵義的豐富，人們開始重新思考人與自然、環境的關系，探索自己內心真正的需要，設計需要返璞歸真，回到生活的本質需求上，民間手工藝的親民性和生態性，正是這種質樸生活哲理和精神的體現。有人認為，民間手工藝在現代社會中沒有存在的位置，必然走向消亡，其實并沒有所謂一層不變的民間手工藝，它們一直在不斷的改進中適應和演化，并與時代同步發展。大浪淘沙，在時代更替中順應社會和經濟發展生存和延續下來的民間手工藝，不僅有其存在的意義，更能為現代家居產品設計帶來啟迪。最原始的實用、審美與人文精神就存在于民間手工藝之中，這就是其價值所在。

（2）設計不能脫離民眾的生活和需求單獨存在，民間手工藝牢牢植根于民眾生活土壤中，是“最懂生活的設計”，現代城市人，看到民間手工藝物件就有一種親切感，這即是自然需求的流露，民間手工藝的親和力和人性化，所體現的也正是人們對鄉土氣息和生活氣息的熱愛。時代的發展讓人們對生活品質的追求越來越高，對家居產品的需求除功能和外觀之外還有個性和品味，簡單的工業化產品早已無法滿足，并且家居產品設計一旦脫離本土的生活參照，一切的所謂設計或創意都是貧乏而虛假的，而民間手工藝的生存之道就是個性突出并緊跟民眾的物質和精神需求，可以說，民間手工藝是現代家居產品設計的根基和靈感之源。

（3）當今設計呈現出前所未有的復雜化和多樣性的特點，這也預示著現代社會文化的綜合性更強，內涵更寬，傳統與現代、手工與機械的結合成為必然趨勢，家居產品設計賴以生存的各方面條件都在發生變化，但蘊藏在民間手工藝背后的自然、人文思想卻是可以留存并傳承下來的。當代家居產品設計更加傾向于文化特質和精神內涵，而這些都只有從本民族深厚的文化土壤中，從優秀的傳統和民間手工藝的本質中去吸收。今天所要發掘的，不是手工產品本身，而是民間手工藝所代表的手工藝精神以及手工藝的造物理念，民間手工藝的價值再現也不在于具體內容，是要抓住其樸素的氣質，找到其審美價值、文化價值與精神價值的所在，把新的設計理念與之結合，尋找出適合當代的形式和風格，將其價值融入家居產品設計中。

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一、創意產業背景下產品設計的表達方式

(一“) 以人為本”主導設計的表達

“以人為本”是產品設計中永恒的追求，是完成設計主題的最終目標和任務。滿足使用的基本需求是產品設計的首要任務，其次才是產品內在的文化與精神的升華。傳統手工藝的產品不僅僅是使用產品的本身，更是弘揚和傳承一種民族的文化，這種文化更深層次的寄托著一種情感體驗。在我國經濟高速發展的今天，社會的物質和精神文明都有了跨越式的進步，人們對產品設計中“以人為本”的價值觀有了更新的解讀，人是產品設計中強調的核心，傳統手工藝的傳承與發揚是文化的內涵，是心理與精神需求的滿足。

著名的馬斯洛需求層級中，明確指出了人的需求分為五個層次，從最基礎的基本需求，到安全需求，再到社會需求、尊重需求和自我實現的需求，層級由低到高依次上升，也說明了產品設計的變遷路徑。對于承載著中華民族寶貴財富的傳統手工藝產品，其自身的精神功能遠大于使用功能，與現代的產品設計相融合，才能賦予更旺盛的生命力，才能得到使用者的認同感和滿足心理之上的更多需求。

(二“) 仿生”主導設計的表達

現代產品設計中，“仿生”學的運用是重要表現手段與表達方式，同時，這種設計方式的運用也包括了多種學科的理論知識。如：物理學、生物學、人機學和心理學等。再者，在設計的實踐與研究中，“仿生”的研究范圍也非常寬泛，通常在自然界的萬物中去捕捉各種元素，比如造型、色彩、功能、結構等，最后賦予其產品設計的語言，取其內在的神韻，使其達到整體效果的和諧統一，相互融合。

在傳統的手工藝制品中，就有很多經典的“仿生”元素及案例，就廣西少數民族地區的壯族織錦而言，就有較多的造型與圖案是以自然界的動植物為基礎演變而來的，并經過了抽象的處理，賦予其吉祥、喜慶等美好的祝愿與象征意義。在壯族織錦中的植物紋飾也是常用的裝飾圖案之一，與人們的生活息息相關，不同的植物也被賦予了不同的寓意。牡丹，象征富貴；杏花，祈禱著幸福；紅豆，帶去了相思；海棠，送來了溫暖。還有人們熟知的“四君子”：梅、蘭、竹、菊，也是很受歡迎的題材。梅，剪雪裁冰，一身傲骨；蘭，空谷幽香，孤芳自賞；竹，篩風弄月，瀟灑一生；菊，凌霜自行，不趨炎勢。中國人對于一花一草、一石一木，都負載著自己的一片真情，而花木草石在這個時候，也超越了原本的意義，從而成為象征人格的隱喻。在當今創意產業的背景下，很多的產品設計師巧妙地運用了“四君子”這一裝飾元素，將象征著君子正直、純潔、堅貞、氣節的人格魅力，發揚成為平凡生命的藝術“境界”，呈現出精神品性的至高內在，最終凝固成無限之美的永恒。

二、創意產業背景下的傳統手工藝與產品設計的路徑

近年來，隨著我國社會和經濟的發展，體驗設計也開始越來越多的在產品設計中進行嘗試。所謂體驗，就是將消費者參與融入到該產品整個的設計過程和路徑之中，這樣的設計過程，產品就不單是一件作品，更是一個過程和一種體驗的形式。在設計的路徑中，將產品當作道具，周圍環境變成了背景，襯托著體驗的方式，使消費者在這個商業活動的過程中，體驗到獨特與美妙。總之，“體驗設計”的目的就是讓設計出來的產品更具有人性化，使整個過程和服務更加滿足消費者的切實需求。所以，做好“體驗設計”最重要的就是設身處地為消費者考慮，切身體會消費者真實的需求。

傳統手工藝在一定程度上推動了地區經濟的發展，因此現代產品設計與傳統手工藝的相互融合變得尤為重要。在廣西柳州地區的三江侗族自治縣，具有豐富的旅游資源和濃厚的地域文化特色，傳統手工藝的產品設計與制作也發展到了空前的高度，著名的侗族刺繡就是典型的代表。如今三江侗族自治縣有很多特色商店銷售侗族刺繡織錦的手工藝產品，類別繁多，不僅是民俗日常生活中的日用品，同時也具有觀賞價值。可由于產品缺乏設計感，且更新緩慢，銷售的效果一直不理想，傳統手工藝的價值也一直沒有得到很好的凸顯。在“體驗設計”流行的當下，消費者不僅可以穿戴這些手工藝產品，還可以參與到手工藝制作的操作過程中從而獲得更多的參與感，直觀、深入的感受和了解傳統手工藝的魅力。

在產品“體驗設計”的路徑規劃中，對于整體的策劃要進行統籌的考慮，如游客的性別、年齡、知識背景和風俗習慣等多方面的因素，才能各取所需，有效地傳播傳統手工藝制品。

三、傳統手工藝產業的品牌形象塑造

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這兩年，社會大眾對手工藝、傳統文化的關注度越來越高，這是一個很好的趨勢。我從上世紀80年代末就在為保護手工藝呼吁和吶喊，那個時候大多數人的態度是手工藝應該進博物館，把它作為一種落后的生活方式，認為手工藝被工業化取代是一種現代化的標志。當時的情形歷歷在目，而今非昔比，現在的手工藝又成為了時尚，成為被國家高度重的傳統文化振興領域，這是很好的現象。其實這樣的意識應該更早，早在上世紀30年代，中國的一批學者就主張中國應該堅持自己的手工業，今天我們所有人更應該為之努力，不只是振興手工藝，而是要把手工藝作為與工業并舉的生產方式。

振興傳統手工藝的三個方向

振興傳統手工藝，我認為有三個方向：一是對傳統手工技藝進行保護。我們應盡可能地保留傳統的生產模式、原材料、核心技藝。非物質文化遺產的產生和發展都以手工生產方式為基礎。保護非物質文化遺產的根本，是尋獲能夠持續產生和維護文化差異性的生產力。手工藝振興，既是經濟學命題，也是文化哲學命題；既利于手工藝傳承與發展，更利于整個非物質文化遺產的保護與傳承。

二是推進現代手工業。現在全國已有不少遵循手工生產規律、發展到一定規模的企業，尤其在工藝美術領域。大學生創業也可以依托于手工藝，沿襲傳統的“前店后廠”模式，展開文創產品設計。我們可以一邊制作一邊銷售，最直接地了解大眾的需要，再根據個人的需求量身定做。這種高端定制必然是屬于手工藝的，大工業生產無法取代，雖然生產效率不高，但是生產效益很高。通過“互聯網+個人作坊”的形式，實現在家辦公的理想，讓手藝人可以專心做產品，順帶緩解交通擁堵問題、空巢老人和留守兒童問題，意義深遠。

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走向現代化，首先是人才問題。人才可以分為專業型人才和非專業型人才。現在社會上有部分專門從事手工藝的專業人才，但是隨著歷史的發展和生活方式的改變，這部分人才會越來越少。即使在手工業發達的日本，從事手工藝行業的年輕人也在以每年28%的速度銳減，將來也將面臨手藝人的斷層問題。

為鼓勵保護手工藝人才，中國自2015年開始實施非物質文化遺產傳承人群研培計劃，參與這項研培計劃的院校也從最初的5所增加到今年的78所，可謂碩果累累，令人欣慰。

其次是探索傳統手工藝知識的體系化、顯性化問題。有人認為傳統手工藝只是一種藝術創作，偶然性因素比較大，因為它缺乏科學性。其實不然，中國傳統手工藝至少有8 000年歷史，經過8 000年發展，傳統工藝知識是經過時間的驗證沉淀下來的，是穩定的。

2000年，中國手工藝人成功制定出紅木標準。這是中國最早對傳統手工藝的材料知識進行梳理，系統化、科學化后成為中國國家標準。現代科學技術的飛速發展，讓傳統手工人能夠用以解讀中國的技術傳統，讓過去處于自然狀態的手工藝知識體系化，讓隱性知識顯性化。所以，加強傳統工藝相關學科專業的建設和理論研究，也是傳統手工藝走向現代化的途徑之一。

篇9

關鍵詞：現代手工藝 立體型 人才培養

中圖分類號：J50-4文章標識碼：A 文章編號：1672-2310（2015）10-006-05

一、研究范圍的界定

“立體”一次在漢語詞典里的釋義有兩種：（1）（名）具有長、寬、厚的（物體）。（2）（名）即幾何體，由平面或曲面圍成的空間的有限的部分；如正方體、球體、多面體等。本文所要論述的“立體型手工藝人才”是從“厚度”、“廣度”和“高度”這三點來展開的。從厚度的積累、廣度的拓寬、高度的提升來進行塑造。本文所指的“立體型手工藝人”的培養主要是針對高等院校手工藝人才培養而進行的。本文將通過鋪設豐厚的文化底蘊來積累厚度；通過培養手工藝人開闊的眼界和多向度思維來拓寬廣度；通過樹立正確的價值取向和問題意識來提升高度。這些因素是培養立體型手工藝人才所需具備的基本條件，社會的發展促進手工藝的發展。

二、傳統型培養方式與立體型培養方式

立體型手工藝人才的培養是建立在傳統手工藝人培養的基礎上發展的。傳統型手工藝人才的培養主要通過家庭作坊或工藝廠進行集體技能培訓的方式進行的，以師徒結對的形式，以學習技藝或技能為主要目的，對文化水準基本上沒有什么要求，只要能熟練掌握制作技法、能夠制作出產品即可。不可否認在傳統手工藝的培養模式中出現了一批技藝水準很高的手工藝人，但是傳統培養方式以專攻技法和技能為目的，站在手工藝發展的角度來看傳統手工藝人培養的模式略顯單一和平面，隨著全球多元化發展的推展，略顯單一的傳統培養方式必然要突破原有的單一性、平面性人才培養模式，從而向立體化的方向發展，高校培養手工藝人才的模式自以后已有三十多年的歷史，從課程設置的逐步完善和培養目標與時代需要的接軌，人才培養方式逐漸朝立體化方向發展，時代的發展呼喚立體型手工藝人才，相應地亟待相關的院校對手工藝人才的高質量培養。

三 、立體型手工藝人才的塑造

（一）積累厚度：鋪設豐厚的文化底蘊。

積累豐厚的文化底蘊是培養立體型手工藝人才的基礎。此文化底蘊不僅僅是與專業相關的理論知識的學習，還需要拓展認知面，比如說廣泛了解結構人類學、經濟學、藝術哲學等相關領域的知識，學習主動吸收世界文明史、技術史中的精華，使培養的人才目標從“單向度” 向“多維度”發展。站在理論指導實踐的角度來看，鋪設豐厚的文化底蘊有助于手工藝技能的提升、優化和更好地發展，反之，手工藝技能的實踐過程會使手工藝人逐步積累心得和經驗，若把心得和經驗的總結上升到“人與文化”有效融合的理論層面，定會進一步促進對理論知識的認知發展和對多元文化的擇優吸收。理論知識的學習與積累是高校培養手工藝人所具備的優勢，因為高校具備系統的理論與實踐相結合的教學體系，還有容量龐大的圖書館來提供理論學習的補充。以南京藝術學院為例，南京藝術學院設計學院既有大院圖書館，也有設計學院專門的小圖書館，圖書館還提供知網下載學習渠道，這些得力的資源配置為學生進行理論知識的學習提供了便捷的途徑和很好的保障。這一點與傳統的手工藝人培養方式是有很大的區別的，傳統手工藝人的培養大多是通過師傅的口傳心教、言傳身授的方式來進行的，學藝者（即徒弟）的文化水平起點參差不齊，大多數學藝者文化水平較低，更注重技藝和技法的傳授和學習，他們或許可以練就一手好手藝，但是他們沒有更多的條件去接受更為全面更專業的理論學習，這也就決定了傳統手工藝人的認知的范圍和視野的高度。應時而變，現代手工藝的發展需要在培養手工藝人的過程中引導學生通過主動學習、靈活學習來汲取理論知識的精華，達到“為我所用”的目的，通過積累一定的厚度來支撐未來長遠的發展。

（二）拓寬廣度：培養開闊的眼界和“多向度”思維。

立體型手工藝人才除了要具備豐厚的文化底蘊，還需要拓寬認知的廣度和思考面的廣度，也就是說要培養手工藝學習者開闊的眼界和思維。

首先，培養立體型手工藝人才需要人才培養者具備開放的教育理念與國際化視野。人才培養者的教育理念引導學藝者（學生）的思維，同樣人才培養者的視野影響學生的眼界范圍。所以人才培養者的教育理念和視野范圍對培養人才的質量高低具有重大的意義。當今的時代是一個信息時代，是一個全球化知識交流的時代，作為這個社會中的任何人才培養單位和個人都需要積極主動地尋求學習、交流的機會，否則就會固步自封，作為手工藝人才的培養者也不例外。

以南京藝術學院設計學院為例，學院首先采取“請進來與走出去”的方法來拓寬師生的眼界和思維。“請進來”即邀請國內外具有代表性的學者、專家進入工作室進行教學交流，以示范、授課、開展講座、作品展演等方式進行學習交流，使學生能夠了解國際前沿的理論知識與技術動態；“走出去”，即學院派教育者（人才培養者）出國訪學，學習交流，在國外進行作品展出，把優秀的學生作品送入國際參賽、展覽。這樣使教育者國際化視野拓寬以后，認知和思維方式也顛覆性的變化，回國以后對個人的創作理念和學生的專業技能的發展都起到積極影響的作用。近期，筆者訪問了南京藝術學院陶瓷工作室的教育工作者蔣炎老師，她曾經兩度作為訪問學者出國交流學習，2003年的第一次出國訪學，僅在材料的配制和使用方面就讓她的認知和眼界產生了顛覆性的變化，因為在國內的教學中使用的材料都是現成的商業材料（也就是拿過來直接可以使用的），以前未曾見過上課用的材料可以根據實際的需要來親自動手配制，這一過程無疑對學生的認知和興趣會有很大的提高。通過學生自己動手配制材料的一次主題課程結束后，同一個老師指導成果（即學生的作品）所展現出來的面貌竟然各具特色、風格迥異。這也與我們國內的手工藝課程的成果所呈現出來的大同小異、無個人特色的效果差異甚大。這個實例說明培養開闊的眼界和多維度的思維對培養立體型手工藝人的重要性不可小覷。

其次學院積極注重對學生社會參與意識的培養。引導學生走出校園進行田野考察，以獲得生動而難忘的親身體驗和經驗總結；要求學生深入企業進行實踐，把在學校學習的理論知識和基礎技能運用到社會生產環節中去。如設計學院陶瓷工作工作室的教育者們為學生聯系企業單位進行實踐，與宜興陶瓷廠和高淳陶瓷廠的實踐合作使學生見識了大型生產規模，通過與工廠師傅的交流學習的過程中找到自己的問題和不足，從而有效地提升了專業技能水準和開闊的眼界與思維。為將來進入社會、有效地服務于社會奠定了良好的鋪墊。

（三）提升高度：確立正確的問題意識和價值取向。

學生在具備積累厚度和擴展寬度的同時，教育者要引導學生思考如何提升自己的高度，即如何確立正確的問題意識和價值取向。從物質到意識，從實踐到理論，從具體到抽象，是促使問題意識生成的演變過程。學生要樹立自覺的問題意識，從發現問題到處理問題再到解決問題的這個過程中，會自然而然地形成經驗認知，然后再上升到理論的歸納和總結。在實踐的過程中，經過反復的發現問題、處理問題、解決問題的螺旋式上升的循環中，學生自身的高度也會得以逐步的提升。

在南京藝術學院設計學院的教授王琥的著作《設計史鑒》（文化篇）第二章第三節“設計文化與科學觀”中寫道：“科學觀是自然科學和人文科學認識論和方法論武裝起來的意識形態，科學觀的社會接受程度，是一個社會文明程度和文化高度的“風向標”。先進的科學觀是先進價值觀的主體，是“普世價值”的基本內容。”這段話可以總結出：先進的科學觀是一種高級意識形態；先進的科學觀是先進價值觀的主體；先進的科學觀可以促使思想意識演進到思潮觀念。由此可以看出先進的科學觀對樹立正確的價值觀和價值取向的意義是多么重要。“人的科學觀的養成，就像是點一盞明燈、開一扇窗、登一處坡，越是視野開闊、胸懷寬廣，我們便越覺得心眼明亮。” 先進科學觀的形成需要以樹立正確的認識論和方法論為前提，樹立正確的認識論和方法論便會使我們在處理問題（包括設計和實踐）時站到了一定的至高點。

綜上所述，時代的發展促進了現代手工藝的發展，手工藝的發展需要具備深厚的文化底蘊、開闊的眼界、“多向度”的思維、正確的問題意識、科學的價值觀和價值取向的多面支撐的立體型人才，筆者認為立體型手工藝人才是現代手工藝人才培養發展的一個主要方向，希望在手工藝人才培養的方向或目標方面能夠為人才培養者（或教育者）提供一點借鑒性的思考。

參考文獻：

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中圖分類號:J528文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2010)13-0096-01

民間手工藝是一種與民間的生活、風俗等息息相關的非物質文化,蘊含著中華民族深厚的民間文化底蘊。然而,隨著我國經濟的發展,人們在忙碌追求高水平的生活時,民間手工藝這種傳統的民俗文化如何在當今人們的生活中立足發展,不被時代所遺棄呢?第一,推動了民間經濟的發展,解決了農村剩余勞動力的就業問題,為農民帶來了收益。第二,作為一種獨特的民間手藝,它是一種藝術!是中華民族的優秀的文化淵源!因此,如何將民間手工藝按產業化的思路發展的提出具有重要的現實意義。

一、我國民間手工藝發展中存在的問題

(一)融資難

目前,在民間生存的這些手工藝一般都是小作坊,由于資金的匱乏很難在市場上有一個穩定的發展方向。基本上是自家攢下的錢,來維持手工藝的生產,融資相當困難。一方面是由于我國民間手工藝的生產基本上集中在農村,經濟相對落后,決定了生產者的融資條件;另一方面,從政策上,民間手工藝的資金輔助體系不完備,缺乏相應的政策及專項資金的支持。

(二)銷路窄

隨著市場經濟的發展,雖然現代化的科學技術很大程度上推動了產品技術的革新,但是民間手工藝的保護與發展卻相對落后,民間工藝沒有得到充分的重視,這種現狀直接造成了我國民間工藝很難找到常規的銷售渠道。有的只能在較小的范圍內進行直接銷售,有的只能通過關系進行介紹。

(三)缺乏繼承人

在改革開放經濟發展的同時,大量的農民工涌向城市,因此造成了從事民間手工藝人越來越少,對民間手工藝發展感興趣的人也少之又少。民間手工藝的人才供給危險日益加劇。

二、民間手工藝傳承與產業化的途徑

(一)樹立保護民間手工藝的思想意識,開拓融資渠道

在我國發展城鄉統籌發展的同時,我們要從思想上正確認識民間手工藝對推動區域化經濟發展,提高農村生活水平,解決農村人口就業問題的重要意義。更新觀念,使人民增強對民間文化的自信心和自豪感,認識民間文化的價值,提高民間手工藝文化的保護意識,增強人們傳承和發展民間手工藝文化的自覺性和主動性;轉變思想,帶動民間手工藝的發展,保護其特色文化;開拓融資渠道,擴大民間手工藝的生產規模,實現產業化的發展。對于樹立保護民間手工藝的思想意識,就要加大宣傳力度,使人們感受到民間文化的需要發展、需要繼承、需要科學;對于開拓融資渠道,就要向民間手工藝的生產者提供優惠的貸款政策,建立面向民間手工藝服務的金融服務渠道。

(二)培養民間手工藝的繼承人才

如何走出民間手工藝逐漸失傳的困境,必須加大投入力度和努力培養繼承人等方面狠下功夫。首先,當地應成立專門民間手工藝的培訓組織,向年青人提供手工藝的技術培訓。其次,可以在技能學校中設置民間手工藝的專業課程,提高現代人對民間手工藝的認知度及學習意識。

(三)建立現代化的營銷體系

影響民間手工藝產業化的一個重要因素就是其現代化的營銷體系的建立。現代化的經營理念,告訴我們,民間手工藝的長久發展需要勾勒富有效率的現代化營銷體系。

首先,實施品牌經營。日益進展的經濟全球化和一體化的趨勢,使得品牌作為企業經營活動中一般不可阻擋的力量滲透到世界經濟的各個角落。而目前,我國民間手工藝真正實施品牌管理經營的較少,民間手工藝的特色文化沒有得到象征。因此,實施品牌戰略要進行民間手工藝的品牌定位,將其推向市場,對其特點、品質、文化等給予明確的界定。